Cómo practicar el oído musical para mejorar como músico en general
En este post (primera parte de una inmersión bastante extensa, en dos partes, en este tema) hablaré del concepto de «oído musical» y de cómo entrenarlo realizando regularmente los llamados ejercicios de «entrenamiento del oído» beneficia tu comprensión general de la música y tu capacidad de tocar de oído.
ENTRENAMIENTO DEL OÍDO
¿Cuáles son los beneficios del entrenamiento del oído y es para ti (cómo comprobar si tienes «sordera»)
Intervalos
Un intervalo en música es simplemente la distancia entre dos notas.
Ser capaz de reconocer los intervalos dentro de una pieza musical es particularmente beneficioso si quieres copiar una pieza de oído. No sólo permite cantar las melodías (de hecho, utilizamos esta misma habilidad si copiamos las líneas melódicas de una canción cantándolas; el hecho de que 9 de cada 10 personas sean capaces de reconocer e imitar la línea vocal de una melodía, indica que la mayoría de las personas ya son bastante competentes en el reconocimiento y la repetición de intervalos antes de cualquier entrenamiento), sino que, lo que es más importante, ser capaz de utilizar la habilidad del reconocimiento de intervalos para definir los cambios de bajo, es el primer paso para averiguar la estructura armónica -la progresión de acordes- de una canción.
El primer paso es recordar
Es importante darse cuenta aquí, es que aunque puede que no seas capaz de nombrar correctamente cada intervalo al instante, el 90% de la población (es muy probable que esto te incluya) es de hecho capaz de reconocer y repetir.
Usando nuestras capacidades auditivas básicas, una gran parte de la población es perfectamente capaz de repetir la melodía de una canción cantándola, ¿verdad? Luego está la parte de la población que simplemente no son vocalistas estelares y -aunque conocen la melodía y pueden repetirla en su cabeza- simplemente no han conseguido el control vocal para entonar las notas que pretenden con su voz. Esta parte de la población tropieza con el mayor obstáculo para «tocar de oído» un poco antes que el resto de nosotros que no ha dominado esta habilidad: tocarla realmente.
Sin embargo, ser capaz de recordar y reproducir la música en tu mente, es de hecho el primer paso para ser capaz de reconocer los intervalos y tocar de oído.
De la mente al instrumento
Los cantantes «tocan» el instrumento «voz». Debido al hecho de que son de hecho uno con su instrumento Y han estado «tocando» toda su vida, parloteando, hablando y gritando con él, tienen una gran ventaja sobre aquellos de nosotros que elegimos otra hacha para ejecutar nuestra música con – pueden «encontrar» instantáneamente cada tono que quieren tocar.
Incluso los que no somos verdaderos cantantes, pero podemos simplemente tararear o imitar una melodía con la voz (o incluso silbarla) ya sabemos que cuando «conoces» un tono -si eres capaz de «pensarlo» / «escucharlo» / «tocarlo» en tu mente- también puedes reproducirlo. SI es que sabes encontrarlo.
Muchas personas pueden controlar sus cuerdas vocales lo suficientemente bien como para al menos acercarse al tono que escuchan en su mente y, por lo tanto, han experimentado la ventaja en la reproducción de tonos que tienen los vocalistas sobre otros instrumentistas. No hay que «apuntar y acertar», simplemente se siente y se hace, ¿no?
(si no eres una de esas personas y realmente no puedes cantar el tono que pretendes, no te preocupes sólo quédate con la idea de ser capaz de «escuchar» / «reproducir» la nota en tu mente, o -si esto también es algo de lo que no estás seguro- ve a la «Comprobación de la sordera del tono» más abajo)
La parte realmente complicada es ejecutar un tono desde tu mente en un instrumento que puedas tocar (no te pases de listo diciendo que con el juego de cuchillos adecuado, también puedes tocar las cuerdas vocales). ¿Cómo puedes «sentir» dónde está ese tono en, por ejemplo, un piano?
Tocando «de oído»
Tocar de oído en realidad sólo significa ser capaz de traducir lo que escuchas en tu cabeza, a las notas correctas en tu instrumento.
Cuando queremos reproducir (una) nota(s) que escuchamos en un teclado, tenemos que pulsar la(s) tecla(s) correcta(s). Entonces, ¿cómo saber dónde están situadas exactamente esas notas?
¿Cómo se llega a «sentir» cuál es la que hay que tocar?
Me alegro de que lo preguntes. Pero primero, la comprobación de la sordera.
Tuitea esto
Tocar de oído significa saber qué acorde decir cuando. #musicisalanguage
Toma esto
Grandioso, ahora que hemos sacado eso del camino, si todavía estás conmigo, vamos a sumergirnos más profundamente en cómo podemos usar esto para nuestra ventaja.
Deconstruyendo la habilidad
Voy a ser franco contigo aquí. Si buscas tocar instantáneamente una nota, melodía, acorde o incluso policordio, sin ninguna referencia (llegaremos a eso en un segundo); cuando se te presenta meramente en el sonido, esta es una etapa final que -si no tienes una afinación perfecta, una habilidad que es muy rara y que a menudo se confunde simplemente con «buenos/entrenados oídos»- va a tomar bastante tiempo para desarrollar.
No es para desanimarte, pero sí para ilustrarte: Siempre me han dicho que mis oídos son muy buenos y que puedo copiar fácilmente cualquier cosa, dependiendo de la complejidad de la música, en un «instante» – 10 segundos después de escucharla.
He estado tocando y mejorando mis oídos durante unos 15 años, sin embargo, todavía no puedo hacer lo que acabo de describir – es decir, sin ninguna referencia instantáneamente golpear todas las notas correctas. Para averiguar algo de oído, tengo que tener una referencia y también permitirme probar y equivocarme un poco al averiguar una melodía.
Sin embargo, el hecho de que pueda hacer lo que la mayoría de la gente busca poder cuando quiere ser capaz de «tocar de oído», es prometedor. De hecho, podemos deconstruir el camino para ganar esa habilidad de una manera, dividiéndolo en pasos que no sólo nos llevarán a esa aparentemente lejana tierra prometida de tocar de oído gradualmente y con trozos del tamaño de un bocado fáciles de entender, sino que también serán súper eficientes y valiosos en sí mismos, mejorando en gran medida tu musicalidad con cada paso que des.
En otras palabras: al mejorar en ello, ya serás realmente capaz y ejecutor; «tocar de oído» desde el principio. Así es como se desglosa globalmente:
- Identificar las notas – reconocer los intervalos.
- Utilizar el intervalo para identificar progresiones de bajos (y melodías)
- Identificar el género – reconocer los acordes.
- Relacionar bajo + acorde.
- Reconociendo y añadiendo extensiones
- (Moviéndose dentro de la tonalidad, o fuera de la tonalidad)
Como se ha indicado, con una voz, no hay que pulsar, golpear, rasguear o puntear la tecla correcta, cuerda o lo que sea, que reproduzca la nota en tu cabeza. Simplemente se «siente» y se «hace».
Esto presenta a los vocalistas otra ventaja: no necesitan conocer el nombre y el «aspecto» de la nota (dónde está situada), para encontrarla y tocarla.
En cualquier otro instrumento, sin embargo, esto -desgraciadamente, o quizás no- es necesario. Al menos al principio de este viaje «auditivo».
Es importante darse cuenta de que para poder encontrar la(s) nota(s) designada(s) tenemos que combinar el conocimiento teórico, con el oído.
En el mundo de tocar de oído, uno no puede vivir sin el otro. Es necesario saber a qué nos enfrentamos – lo que realmente ES lo que oímos – en una explicación teórica.
Esto nos permitirá desglosar y reconstruir la habilidad con una comprensión profunda.
En ese sentido «tocar de oído», que a menudo se confunde con el resultado final del «tono perfecto», (en una nota al margen: ¿estoy diciendo que se puede «aprender» el tono perfecto? Definitivamente.) se puede emular, engañar si se quiere, desde una etapa muy temprana para mejorar en ello.
El primer paso para esto es donde entra en juego la identificación de los intervalos.
En el próximo post te hablaré de ellos. Cómo puedes practicarlos, utilizarlos y cómo ser capaz de reconocerlos se relaciona estrechamente con la base de la comprensión de la música.
Responde a la comprobación alternativa de Tone Deaf: 1 – no es lo mismo (la última nota difiere); 2 – no es lo mismo (la primera nota difiere); 3 – es lo mismo