Cuento de la hoguera: Por qué el reinicio de ‘Viernes 13’ es un capítulo final adecuado

Para dejarlo claro desde el principio: No quiero que nunca dejen de hacer películas de Viernes 13. Ni siquiera me importa quiénes son «ellos». No quiero ver nunca lo último de Jason en la gran pantalla, saber que la franquicia ha seguido su curso y tener que vivir con la conciencia de que su tiempo ha terminado. No quiero eso en absoluto. Quiero que todos estos monstruos cinematográficos de los 70, 80 y 90 sobrevivan, incluso que prosperen. Creo que estamos entrando en la etapa de Drácula y Frankenstein de personajes como Jason, Freddy, Michael Myers, etc. Por supuesto, esos dos titanes de la era Universal se originaron en clásicos del terror literario mucho antes de sus respectivos debuts cinematográficos, pero la popularidad de ambos personajes empezó realmente a chispear en el escenario, lo que llevó en ambos casos a sus películas. Incluso después de todo este tiempo, son las representaciones cinematográficas de Drácula y el Monstruo de Frankenstein originadas por Bela Lugosi y Boris Karloff las que vienen inmediatamente a la mente cuando se invocan sus nombres. Esa es la época a la que nos dirigimos también con los monstruos modernos. Ahora es cuando empezamos a despojarnos de la piel de las franquicias tal y como las conocemos, algo más fácil de hacer ahora que cada una de estas películas ha sido rehecha al menos una vez. Puede que la continuidad no esté intacta, pero viendo el vaso medio lleno, cualquiera de estos personajes podría entrar en su fase Hammer, y no es un pensamiento terrible.

Pero con el tiempo, la probabilidad de un nuevo Viernes 13, en particular, empieza a parecer cada vez menos probable. El pleito que ha impedido una nueva película puede o no terminar pronto, pero ha parecido que llegaría a su fin muchas veces antes sin resultado. A esto hay que añadir el hecho de que Friday the 13th: The Game ha recibido por fin, oficialmente, su última actualización. El punto álgido de la popularidad del juego habría sido, sin duda, el momento perfecto para impulsar la producción de una nueva película de Jason, pero en su lugar se convirtió en el único contenido nuevo de Viernes 13 de cualquier tipo que hemos visto en una década. El juego reintrodujo a Jason en la corriente principal, al menos durante un breve periodo de tiempo, y ahora ese momento ya ha pasado. Jason sigue desapareciendo de la conciencia pública, y la mayoría de los artículos que llevan su icónica máscara de hockey están destinados a los coleccionistas ya familiarizados con la franquicia. No se está haciendo nada realmente para presentar a nuevas personas. Debido a esto, las posibilidades básicamente aumentan día a día que cuando la demanda se resuelve y hay incluso la opción de hacer una película de Viernes 13 de nuevo, no será realmente una marca viable para considerar revivir en la forma en que había sido hace sólo un par de años.

Y si -y bien podría ser y esperemos que sea un gran «si»- todo eso se cumple, veamos la más reciente de Viernes 13. Una película que cumplirá doce años dentro de tres meses. Una película que, dicho así, no es descabellado pensar que sea la última que veamos. La gente está dividida con respecto a Viernes 13 de Marcus Nispel. Cuando ves las reacciones en Internet, parece que la gente la ama o la odia, aunque hay que admitir que esa es la respuesta a casi todo ahora mismo. A mí, personalmente, me gusta. Creo que es exactamente lo que la gente detrás de ella se propuso hacer: un retroceso a los primeros días de la serie, cuando Jason era un icono, cuando estas películas dominaban la taquilla, y Viernes 13 estaba, en general, en la cima. La actitud de retroceso es su mayor fuerza, pero también lo único que la frena. El empeño en hacer personajes de serie que sabes que sólo están ahí para que los maten y el hecho de que sean intencionadamente superficiales me echa un poco para atrás porque, aunque ciertamente ese es el recuerdo cultural de las primeras películas, fueron honestamente algunos de los momentos más serios de los personajes y las interacciones inesperadas los que los hicieron brillar.

Aún así, hay una serie de puntos fuertes, comenzando por la prolongada secuencia de apertura. Jason es tan feroz como siempre y Derek Mears da una de las más intensas y mejores interpretaciones del personaje en sus cuarenta años de historia. La muerte por flecha es uno de los mejores momentos de la película. Sale de la nada en el momento justo. Si lo unimos a que Jason atraviesa el suelo con el machete en el prólogo extendido, no entiendo las críticas de que las muertes en esta película son mediocres. La escena en la que Jason afila su machete mientras recuerda la muerte de su madre podría ser legítimamente uno de los mejores momentos del personaje. Es la esencia pura y destilada de quién es, encapsulando todo lo que hay en él, a la vez que muestra los estragos que su trauma ha causado en él. Cada vez que afila ese machete, cada vez que se dispone a hacer lo que hace, reflexiona sobre ese dolor. Y está tan sobrepasado por la rabia en este momento que empieza a arremeter contra su propio entorno porque no tiene a nadie a quien herir.

Más que nada, sin embargo, quiero dar un paso atrás y examinar la película en su conjunto, porque si es el último Viernes 13 que vemos, no es realmente una mala manera de irse. Esta película se estrenó justo en el momento álgido del boom de los remakes de los años 70 y 80 de la década de 2000, iniciado en gran medida por La matanza de Texas. Tanto aquel remake como éste comparten director, Marcus Nispel, y ambos son remakes más conceptuales que manifiestos. Se centran en un nuevo reparto de personajes, teniendo en cuenta la situación más que nada. Pero por mucho que cambie, La matanza de Texas sigue pareciendo un remake del clásico de Tobe Hooper. Y esa plantilla la seguirían la mayoría de los remakes que le siguieron en los años siguientes. Viernes 13, sin embargo, abandona esta plantilla casi por completo. No es, ni mucho menos, un remake de la película original. Los eventos básicos de la original se cubren rápidamente en la apertura, al igual que la recapitulación en Viernes 13 Parte 2. Estructuralmente, Viernes 13 de 2009 tiene mucho más en común con las secuelas que con cualquier remake.

Esto se debe obviamente a la necesidad. Hacer un remake de Viernes 13 en el sentido tradicional sería como cuando mi amigo me presentó el original cuando era niño después de semanas de contarme historias sobre Jason y sobre las películas. Pensaba que iba a ver a Jason y cuando no lo hice, me sentí engañado. Por muy buena que sea la actuación de Betsy Palmer, no es lo que la gente piensa cuando piensa en Jason, ni siquiera cuando piensa en el título. La película siempre iba a girar en torno a Jason y siempre iba a presentarlo con una máscara de hockey, porque ese es el personaje que la gente conoce. Todos sabemos esto. Y, sin embargo, al mismo tiempo, la película de 2009 se parece mucho a Viernes 13 como si te la presentaran por primera vez. Los detalles son diferentes, el recuerdo de lo que fue está un poco borroso, y por eso la historia toma una forma nueva -aunque totalmente reconocible-. ¿Y sabes qué? Eso es genial.

Viernes 13 es, después de todo, una historia de campamento en su núcleo. Siempre lo ha sido. Es una historia que se cuenta y se vuelve a contar. Es «El Gancho». En una versión, puede terminar con nada más que un gancho ensangrentado en la puerta del coche. En otra, las uñas del novio se arrastran por el techo del coche después de haber sido destripado y colgado boca abajo, o es el sonido de sus pies después de haber sido colgado de un árbol. El reinicio no es tanto un remake de ningún tipo, ni un retroceso a una película específica, sino que es un pase del micrófono a la siguiente generación, poniéndolos en el lugar de contar la historia de la hoguera tal y como crecieron escuchándola. Este es el Viernes 13 tal y como lo recordamos, tal y como muchos lo escucharon de segunda mano, una historia dictada por la memoria cultural. Es como una leyenda urbana. Los detalles cambian, se desvían, a veces hasta Manhattan, incluso hasta el espacio, pero la historia nunca cambia realmente.

Después de Elm Street, el Infierno y tantas otras localizaciones, hay que admitir que es agradable tener una película que sea simplemente Jason de vuelta al lago y haciendo sus cosas de nuevo. Por muy salvaje que haya sido el viaje, la saga de Viernes 13, si se deja aquí, termina más o menos como empezó. Los adolescentes revoltosos, el lago abandonado, el campamento con un pasado terrible, todo está aquí. Todos los mismos elementos están en juego y siguen funcionando a las mil maravillas. La única adición real es el mito de Jason, realmente introducido en la segunda y construido más y más con cada entrada sucesiva, un hombre del saco tan hecho a medida para ser hablado a la luz de una hoguera que es casi increíble que no comenzara realmente como tal en primer lugar. Ciertamente, esto no fue concebido como un intento de hacer un último viaje al lago, de contar una historia de Jason por excelencia, de ofrecer un largometraje que sea más o menos la esencia destilada de Viernes 13. Pero eso es exactamente lo que es. Pero eso es exactamente lo que es. E incluso con el odioso Trent y líneas como «Saluda a mamá en el infierno», no puedo evitar pensar en el final: un asesino que se cree muerto, y un raro momento de calma en el lago. Un momento de calma y un último salto, cuando Jason irrumpe desde debajo del muelle para recordarnos a todos que la pesadilla nunca termina realmente.

Con esto en mente, es sinceramente conmovedor pensar que esta saga podría terminar exactamente donde empezó hace cuarenta años, con un niño saltando fuera del agua.

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