Letzte Woche sind einige von uns nach New York gejettet, um an der BookExpo America teilzunehmen, der größten Verlagskonferenz und Handelsmesse in den USA, um mit Leuten aus der Branche darüber zu sprechen, wie sie 99designs nutzen können, um tolle Buchcover zu gestalten.
Wir waren begeistert von den vielen Autoren, die an unserem Stand vorbeikamen, um uns zu begrüßen und uns die Buchcover zu zeigen, die sie mit 99designs gestaltet haben – wie der Ozeanograph John Englander, dessen im Selbstverlag erschienenes Buch „High Tide on Main Street“ von Publishers Weekly in den höchsten Tönen gelobt wurde.
„Ich skype immer noch ab und zu mit meiner Cover-Designerin Kata, die in Budapest lebt“, erzählte Englander und fügte hinzu, dass die Designerin in der Mitte des Wettbewerbs eine aufregende und unerwartete Idee eingereicht hatte, die ihm sofort ins Auge fiel.
Immer wieder erzählten uns die Teilnehmer, dass mit dem Aufkommen von E-Books ein fantastisches Buchcover-Design wichtiger denn je ist – ohne ein überzeugendes Vorschaubild, das die Aufmerksamkeit der Online-Käufer auf sich zieht, werden die Bücher einfach nicht verkauft.
Um herauszufinden, wie man ein Buchcover-Design findet, das den Traffic anhält – oder, genauer gesagt, ankurbelt – haben wir uns entschlossen, Autoren zu fragen, die auf 99designs Wettbewerbe für Buchcover-Designs veranstaltet haben.
Hier ist, was neun von ihnen zu sagen hatten:
Denken Sie wie ein Leser, nicht wie ein Autor_
„Cover-Bilder und Text müssen klar als Miniaturbilder verstanden werden, denn so werden heute mehr Bücher verkauft.
„Wenn Sie das Bild nicht erkennen oder den Text nicht in der Größe lesen können, in der er in einem der Online-Buchläden wie Amazon oder Kobo angezeigt wird, dann wird es der Leser auch nicht können.“
„Cover müssen den Leser dazu bringen, etwas zu ‚fühlen‘, anstatt ihm etwas zu ’sagen‘.“
– J. Pepper Bryars
Autor von Undaunted: Fünf wahre Geschichten aus dem Zweiten Weltkrieg
Betrachten Sie Ihr Cover als ein wichtiges Teil eines Puzzles_
„Ein Buch zu schreiben ist für mich wie das Lösen eines Puzzles mit 10.000 Teilen, das man blind zusammenlegt. Nach dem Schreiben besteht das letzte Teil dieses Puzzles darin, das Design zu finden, das die Aufmerksamkeit der Kunden erregt, die man haben möchte.“
Ich glaube, dass wirklich gut geschriebenes Feedback wesentlich ist, um das Design zu bekommen, für das man arbeitet. Ich habe den Designprozess die ganze Woche über häufig überprüft und fast ununterbrochen Feedback gegeben.“
– Dennis Tabor
Autor von God of Burden.
Nagel dein Publikum_
„Um zu wissen, wie das Buchcover aussehen soll, muss man sich Gedanken über das Publikum machen.
„Ich habe mit meinen jungen, weiblichen Praktikanten gesprochen, um etwas über mein Zielpublikum zu erfahren: nicht zu mädchenhaft, aber frech und interessant. Außerdem habe ich mich in meiner Heimatstadt Austin, Texas, einer sehr tätowierten Stadt, umgeschaut, um mich inspirieren zu lassen.“
„Ich wollte eine Mischung aus profan und direkt, aber irgendwie süß.“
– Kaneisha Grayson
Autorin von Be Your Own Boyfriend
Vermeiden Sie Klischees_
„Obwohl mein Buch von Finanzen handelt, ist es ein einzigartiges und persönliches Buch, und das wollte ich durch sein Cover vermitteln. Ich wollte nicht, dass es Dollarscheine oder Sparschweine oder andere Klischees zeigt.
– Jim Miller
Autor von Budgeting Doesn’t Have to Suck
Halten Sie sich an Ihre Kernbotschaft – und schreiben Sie sie auf_
„Schreiben Sie auf, worum es in Ihrem Buch geht, und haben Sie diesen Satz als Leitfaden vor sich, wenn Sie Ihre Coverentwürfe prüfen.
– Audrey Cavenecia
Autorin von Die Alkoholdiät
Lassen Sie Ihre Leser etwas fühlen_
„Seit der Veröffentlichung von Nameless haben mir viele Leser gesagt, dass sie zuerst wegen des Covers angelockt wurden. Ich habe mich für das Design entschieden, das meiner Meinung nach die düstere Natur der Geschichte am besten einfängt.
„Es war meine Absicht, mit dem Cover ein Gefühl zu vermitteln, das die Leser anspricht, die sich für einen FBI-gegen-Serienmörder-Thriller-Roman wie Nameless interessieren würden. Ich wollte, dass es die Leute anspricht und packt, die sich gerne zu Tode erschrecken lassen.“
– Joe Conlan
Autor von Nameless
Aufgeschlossen bleiben_
„Geben Sie den Designern alle Informationen, die sie brauchen. Beschreiben Sie die Zielgruppe, auf die Sie abzielen, den Stil des Buches (Abenteuer, Roman, Thriller usw.), die Zeit, in der es spielt, die Stimmung sowie wichtige Charaktere oder Momente.
„Aber erwarten Sie nicht, dass das Design, mit dem Sie fertig sind, dem entspricht, was Sie zu Beginn im Kopf hatten – Designer können und sollten Sie überraschen und Ihnen neue Wege weisen.“
– Simon Morley
Autor von The Universe Wide Web
Nutzen Sie die sozialen Medien, um Anregungen von Fans zu erhalten – und hören Sie zu!“
„Meine Präsenz in den sozialen Medien war ein wichtiger Faktor bei meiner Entscheidung, mein Buch im Selbstverlag zu veröffentlichen. Als ich mich nicht entscheiden konnte, welches Cover ich wählen sollte, habe ich meine paar tausend Follower auf Facebook und Twitter um Rat gefragt, eine Umfrage gestartet und sie entscheiden lassen.
„Letztendlich sind es meine Fans – mein Publikum – auf die es ankommt. Also habe ich auf sie gehört.“
– Federico Pistono
Autor von Robots Will Steal Your Job But That’s Ok
Nutzen Sie Ihren ersten Wettbewerb, um den perfekten Designer für zukünftige Bücher zu finden_
„Für mein erstes Buch, Your Guide to Visit Paris for Free, habe ich einen Wettbewerb veranstaltet. Für mein zweites Buch, Your Guide to Visit San Francisco for Free, habe ich, anstatt einen weiteren Wettbewerb zu veranstalten, direkt den Designer meines ersten Buchcovers, Harry Hyatt, über die 1-zu-1-Plattform von 99designs engagiert.
„Beim zweiten Mal kennt der Designer Sie und weiß, was Sie mögen und was nicht. Sie können Ihr zweites Cover im Vergleich zum ersten in kürzester Zeit erstellen.“
– Lydie Thomas
Autorin von Your Guide to Visit Paris for Free und Your Guide to Visit San Francisco for Free