Oneohtrix Point Never

Frühes LebenEdit

Geboren und aufgewachsen in Massachusetts, ist Lopatin der Sohn russisch-jüdischer „Refusenik“-Emigranten aus der Sowjetunion, die beide einen musikalischen Hintergrund haben. Einige seiner ersten Experimente mit elektronischer Musik wurden von der Sammlung seines Vaters an synchronisierten Jazz-Fusion- und Stevie-Wonder-Kassetten und seinem Roland Juno-60-Synthesizer inspiriert, ein Instrument, das Lopatin erbte und später ausgiebig nutzte. In der High School spielte Lopatin in Gruppen mit seinem Freund und späteren Kollegen Joel Ford Synthesizer und trat bei Schulveranstaltungen auf. Lopatin besuchte das Hampshire College in Massachusetts, bevor er nach Brooklyn, New York, zog, um am Pratt Institute Archivwissenschaften zu studieren. Während dieser Zeit engagierte er sich in der Underground-Noise-Musikszene von Brooklyn.

2007-2012: Frühe KarriereEdit

Lopatin veröffentlichte zunächst Musik unter einer Reihe von Pseudonymen und als Teil mehrerer Gruppen, darunter Infinity Window und Astronaut, bevor er das Pseudonym Oneohtrix Point Never annahm, ein Wortspiel mit dem Namen des Bostoner FM-Radiosenders Magic 106.7. Frühe OPN-Aufnahmen basierten auf Synthesizer-Musik, New-Age-Tropen der 80er Jahre und zeitgenössischer Noise-Musik. Lopatin veröffentlichte eine Reihe von Kassetten- und CD-R-Projekten, die von einer Trilogie von Alben in voller Länge unterbrochen wurden: Betrayed in the Octagon (2007), Zones Without People (2009) und Russian Mind (2009). Ein Großteil dieses Materials wurde schließlich auf der Kompilation Rifts (2009) gesammelt, die ihm internationale Anerkennung einbrachte; das britische Magazin The Wire kürte es zum zweitbesten Album des Jahres 2009. Ebenfalls 2009 veröffentlichte Lopatin das audiovisuelle Projekt Memory Vague, zu dem auch sein aufsehenerregendes YouTube-Video „nobody here“ gehört. Seine Arbeit in dieser Zeit wird mit dem Underground-Hypnagogic-Pop-Trend der frühen 2000er Jahre in Verbindung gebracht.

Im Juni 2010 folgte Lopatin Rifts mit seinem Major-Label-Debüt Returnal, das bei Editions Mego erschien. Im selben Jahr veröffentlichte er die einflussreiche, limitierte Kassette Chuck Person’s Eccojams Vol. 1, die das Internet-basierte Vaporwave-Genre der 2010er Jahre inspirieren sollte, und gründete das Duo Games (später umbenannt in Ford & Lopatin) mit seinem Jugendfreund Joel Ford. Lopatins nächstes Album, Replica, wurde 2011 auf seinem neu gegründeten Label Software Recording veröffentlicht und von der Kritik gelobt. Auf diesem Album entwickelte Lopatin einen Sample-basierten Ansatz, der sich auf den Ton von Fernsehwerbung aus den 1980er und 90er Jahren stützte. Im selben Jahr beteiligte sich Lopatin an dem gemeinsamen Album FRKWYS Vol. 7 mit den Musikern David Borden, James Ferraro, Samuel Godin und Laurel Halo als Teil der RVNG-Labelreihe; Ford & Lopatin veröffentlichte Channel Pressure, und OPN wurde ausgewählt, um beim All Tomorrow’s Parties Festival aufzutreten. Lopatin und der bildende Künstler Nate Boyce arbeiteten 2011 gemeinsam an der Performance-Installation Reliquary House; die Musik aus diesem Projekt wurde später auf dem Split-Album Music for Reliquary House / In 1980 I Was a Blue Square (2012) von OPN/Rene Hell veröffentlicht. 2012 arbeitete Lopatin mit Tim Hecker an dem Album Instrumental Tourist.

OPN performing in New York in 2016, with visuals by Nate Boyce.

2013-2016: Unterzeichnung bei WarpEdit

Im Jahr 2013 unterzeichnete Lopatin bei Warp Records. Sein Label-Debüt, R Plus Seven, wurde am 30. September 2013 mit positiver Resonanz veröffentlicht. Lopatin arbeitete mit mehreren Künstlern an visuellen Begleitungen, Live-Performances und Internetprojekten für das Album zusammen, darunter sein häufiger Kollaborateur Nate Boyce, Jon Rafman, Takeshi Murata, Jacob Ciocci und John Michael Boling. Ebenfalls 2013 komponierte Lopatin seine erste Filmmusik für Sofia Coppolas Film The Bling Ring, eine Zusammenarbeit mit Brian Reitzell, und OPN nahm an der Veranstaltung Warp x Tate teil und erhielt den Auftrag, ein Stück zu schaffen, das von Jeremy Dellers The History of the World inspiriert war.

Im Jahr 2014 unterstützte Lopatin Nine Inch Nails auf ihrer Tour mit Soundgarden, als Ersatz für Death Grips. Am 4. Oktober 2014 präsentierte er eine Weltpremiere des Live-Soundtracks zu Koji Morimotos Anime-Film Magnetic Rose aus dem Jahr 1995. Die Veranstaltung fand im Jodrell Bank Centre for Astrophysics statt und beinhaltete eine Interpretation des OPN-Songs „Returnal“ sowie audiovisuelle Arbeiten von Nate Boyce, die vom Barbican Centre in London, dem Museum of Modern Art und dem MoMA PS1 gezeigt wurden. Im selben Jahr veröffentlichte OPN zum Record Store Day Commissions I mit mehreren Auftragsarbeiten. Außerdem steuerte er Need“ für die Bleep:10-Compilation bei, mit der das 10-jährige Bestehen des Online-Händlers gefeiert wurde. Es folgte Commissions II im Jahr 2015.

30 Sekunden Clip von Oneohtrix Point Never’s „Zebra“ von Lopatin’s 2013 Warp Debüt, R Plus Seven

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Lopatin veröffentlichte seine zweite Warp-LP Garden of Delete im November 2015 nach einer rätselhaften Promo-Kampagne. Außerdem komponierte er 2015 die Filmmusik für den Film Partisan unter der Regie von Ariel Kleiman. Im Jahr 2016 wirkte Lopatin an dem Album Hopelessness (2016) und der EP Paradise (2017) der britischen Sängerin Anohni sowie an dem Album Open Your Eyes (2016) des Chicagoer Footwork-Produzenten DJ Earl mit. Im Herbst 2016 veranstaltete das UCLA’s Hammer Museum die Filmreihe Ecco: The Videos of Oneohtrix Point Never and Related Works, die dem visuellen Werk von Lopatin und seinen Mitarbeitern gewidmet war.

2017-present: Age Of and Magic Oneohtrix Point NeverEdit

Im Januar 2017 wurde eine Zusammenarbeit zwischen OPN und FKA twigs bestätigt. Im Jahr 2017 lieferte OPN den Soundtrack für den Film Good Time, bei dem Ben & Josh Safdie Regie führte. Er gewann den Soundtrack Award bei den Filmfestspielen von Cannes 2017 für seine Arbeit an dem Film, der eine Zusammenarbeit mit dem Sänger Iggy Pop mit dem Titel „The Pure and the Damned“ beinhaltete. Der Soundtrack des Films wurde am 11. August 2017 über Warp veröffentlicht.

Im Juni 2018 veröffentlichte Lopatin sein achtes Studioalbum Age Of auf Warp. Begleitet wurde das Album von Myriad, einem ausgedehnten konzeptionellen Live-Projekt, das als „Konzertlandschaft“ und „vierteiliger epochaler Songzyklus“ bezeichnet wird und die Zusammenarbeit mit Live-Musikern und den visuellen Künstlern Daniel Swan, David Rudnick und Nate Boyce beinhaltet; das Projekt wurde im Mai 2018 in der Park Avenue Armory uraufgeführt. Ebenfalls 2018 arbeitete OPN mit David Byrne an dessen LP American Utopia zusammen. 2019 komponierte er die Originalmusik für den Spielfilm Uncut Gems der Safdie Brothers.

Im Jahr 2020 arbeitete er mit The Weeknd an dem Album After Hours zusammen, produzierte zwei und schrieb drei der Songs. Am 25. September kündigte er die Veröffentlichung seines neunten Albums mit dem Titel Magic Oneohtrix Point Never an, das am 30. Oktober 2020 veröffentlicht wurde. Lopatin war der musikalische Leiter für die Band von The Weeknd während der Super Bowl LV-Halbzeitshow im Februar 2021.

PrivatlebenEdit

Lopatin ist mit Dasha Nekrasova, einer Schauspielerin und Co-Moderatorin des Podcasts Red Scare, zusammen. Nekrasova führte Regie beim Musikvideo für den OPN-Song I Don’t Love Me Anymore sowie bei der Aufführung des Songs in der Tonight Show.

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