Roadrunner&Coyote

Wile E. Coyote und Road Runner

Wile E. Coyote (auch einfach als „The Coyote“ bekannt) und der Road Runner sind Zeichentrickfiguren aus einer Reihe von Looney Tunes- und Merrie Melodies-Zeichentrickfilmen, die Chuck Jones 1949 für Warner Brothers schuf. Chuck Jones basierte die Filme auf einem Buch von Mark Twain mit dem Titel Roughing It, in dem Twain feststellte, dass Kojoten hungrig und ausgehungert sind und einen Road Runner jagen würden.
Chuck Jones sagte einmal über seinen berühmtesten Protagonisten und Antagonisten: „Wile E. ist meine Realität, Bugs Bunny ist mein Ziel.“ Ursprünglich schuf er die Road-Runner-Cartoons als Parodie auf traditionelle „Katz und Maus“-Cartoons (wie Tom und Jerry), die zu dieser Zeit immer beliebter wurden. Der Schauplatz der Cartoons im Südwesten spiegelt auch den Schauplatz der Krazy Kat-Comics von George Herriman wider.
Der Road Runner wurde von Paul Julian gesprochen, der als Hintergrundmaler für Friz Frelengs Einheit arbeitete.

Prämisse
Die Road Runner Kurzfilme sind sehr einfach in ihrer Prämisse: der Road Runner, ein flugunfähiger Zeichentrickvogel (der lose auf einem realen Vogel, dem Greater Roadrunner, basiert), wird auf den Highways der südwestlichen Vereinigten Staaten von einem hungrigen Toon Coyote namens Wile E. Coyote (ein Wortspiel mit „wily coyote“) gejagt. Trotz zahlreicher cleverer Versuche gelingt es dem Kojoten nie, den Road Runner zu fangen oder zu töten, und alle seine ausgeklügelten Pläne enden damit, dass er sich selbst in witzigen Fällen von stark übertriebener Cartoon-Slapstick-Gewalt verletzt.
Es gibt fast nie eine „gesprochene“ Kommunikation, außer dem „Piep-Piep“ des Road Runners (das eigentlich eher wie „mheep-mheep“ klingt) und dem Herausstrecken der Zunge durch den Road Runner (was sich anhört, als würde jemand mit der Handfläche auf die Öffnung einer Glasflasche klopfen), aber die beiden Figuren kommunizieren manchmal, indem sie sich gegenseitig, dem Publikum oder dem Zeichner Zeichen geben (obwohl diese beiden Regeln später gebrochen wurden). Ein weiteres Schlüsselelement ist, dass Wile E. in der Serie zwar der Angreifer ist, er und seine hoffnungslos vergeblichen Bemühungen aber im Mittelpunkt der Sympathie des Publikums und praktisch des gesamten Humors stehen. Wile E. scheint wie Sisyphos dazu verdammt zu sein, es immer wieder zu versuchen, aber nie zu schaffen. Der Road Runner hat keine ausgeprägte Persönlichkeit und ist größtenteils nur einObjekt, kein Charakter.
Wile E. Coyote erschien später in einigen Bugs Bunny Kurzfilmen sowie in den Little Beeper Cartoons von Tiny Toon Adventures, wenn er spricht. Vor allem in den Bugs-Bunny-Kurzfilmen nennt er sich selbst ein „Supergenie“ (Operation: Rabbit, 1952; sein erster sprechender Auftritt und sein erster Auftritt, in dem er „Wile E. Coyote“ genannt wird); in einem anderen Cartoon behauptet er einen IQ von 207 (Zip Zip Hooray!, 1965).

Lateinische Namen
Typischerweise wird zu Beginn jedes Kurzfilms während einer Verfolgungsjagd eine Pause eingelegt, um dem Publikum die scheinbar lateinischen (oder wissenschaftlichen) Namen von Road Runner und Wile E. Coyote zu zeigen, die gewöhnlich die Schnelligkeit des einen und den Hunger des anderen betonen. Diese Namen ändern sich von kurz zu kurz, wie im Folgenden beschrieben.

Cartoon Titel

Road Runner

Wile E. Coyote

Eigentliche lateinische Namen

Geococcyx californianus

Canis latrans

Schnell und pelzig-ous

Accelleratti Incredibus

Carnivorous Vulgaris

Piep, Piep

Accelerati Incredibilus

Fleischfressende Vulgaris

Los! Los! Donnerwetter!

Acceleratti Incredibilus

Carnivorous Vulgaris

Zipping Along

Velocitus Tremenjus

Road-Runnerus Digestus

Halt! Seht! Und beeilt euch!

Hot-Roddicus Supersonicus

Eatibus Anythingus

Auf die Plätze, fertig, Zoom!

Speedipus Rex

Famishus-Famishus

Geführte Muskeln

Velocitus Delectiblus

Eatibus Almost Anythingus

Gee Whiz-z-z-z-z-z-z

Delicius-Delicius

Eatius Birdius

There They Go-Go-Go!

Dig-Outius Tid-Bittius

Famishius Fantasticus

Scrambled Aches

Tastyus Supersonicus

Eternalii Famishiis

Zoom und Langeweile

Birdibus Zippibus

Famishus Vulgarus

Whoa, Hau ab

Birdius High-Ballius

Famishius Vulgaris Ingeniusi

Hook, Line, and Stinker

Burnius-Roadibus

Famishius-Famishius

Hip Hip-Hurry!

Digoutius-Unbelieveus

Eatius-Slobbius

Hot Rod and Reel

Super-Sonicus-Tonicus

Famishius-Famishius

Wild über Eile

Batoutahelius

Hardheadipus Oedipus

Schnellster mit dem Schnellsten

Velocitus Incalculus

Fleischfressender Slobbius

Hopalong Casualty

Speedipus-Rex

Hard-Headipus Ravenus

Zip ’n‘ Snort

Digoutius-Hot-Rodis

Evereadii Eatibus

Lickety Splat

Fastius Tasty-us

Apetitius Giganticus

Beep Prepared

Tid-Bittius Velocitus

Hungrii Flea-Bagius

Zoom at the Top

Disappearialis Quickius

Overconfidentii Vulgaris

War and Pieces

Burn-em Upus Asphaltus

Caninus Nervous Rex

Freeze Frame

Semper Food-Ellus

Grotesken Appetitus

Suppe oder Sonic

Ultra-Sonicus Ad Infinitum

Nemesis Riduclii

Looney Tunes: Back In Action

(Keine)

Desertus-Operativus Imbecilius

The Wizzard of Ow

Geococcyx californianus

Canis latrans

Auf vielfachen Wunsch Serie – Richterin Granny Fall 2

Birdius Tastius

Poultrius Devourius

Szenerie
Die Wüstenlandschaft in den ersten beiden Road Runner-Cartoons, Fast and Furry-ous (1949) und Beep Beep (Mitte 1952), wurde von Robert Gribbroek entworfen und war recht realistisch. In den folgenden Cartoons wurde die Szenerie von Maurice Noble entworfen und war weitaus abstrakter. Es wurden mehrere verschiedene Stile verwendet.
In Going! Going! Gosh! (Ende 1952) bis Guided Muscle (Ende 1955) war die Szenerie „halb-realistisch“ mit einem gebrochen weißen Himmel. Der Schwerkraft trotzende Felsformationen erschienen in Ready, Set, Zoom! (1954). Ein leuchtend gelber Himmel hatte sein Debüt in Gee Whizzzzz! (Anfang 1956), wurde aber erst in There They Go-Go-Go!, später im selben Jahr, durchgängig verwendet.
Zoom and Bored (Ende 1957) führte einen grundlegenden Stilwechsel beim Hintergrund ein. Scharfe, kopflastige Felsformationen traten stärker hervor, und warme Farben (gelb, orange und rot) wurden bevorzugt. Büsche wurden halbmondförmig. Mit Ausnahme von Whoa Be-Gone (Anfang 1958), dessen Kulissengestaltung in bestimmten Aspekten an Guided Muscle erinnerte, wurde dieser Stil der Kulissen bis Fastest with the Mostest (Anfang 1960) beibehalten. Hopalong Casualty (Mitte 1960) änderte das Farbschema, wobei der Himmel wieder blau und einige Felsen weiß wurden, während die leuchtend gelbe Farbe des Wüstensandes beibehalten wurde, zusammen mit dem „scharfen“ Stil der Felsformationen, der von Zoom und Bored eingeführt wurde. War and Pieces endete mit abstrakten orientalischen Hintergründen. Die Format Films-Cartoons verwendeten einen Landschaftsstil, der im Wesentlichen eine blassere Version von Hopalong Casualty war.

Die Acme Corporation
Wile E. Coyote besorgt sich oft komplexe und aberwitzige Geräte (Rube-Goldberg-Maschinen) von einem Versandhaus, der fiktiven Acme Corporation, mit denen er hofft, den RoadRunner zu fangen. Die Geräte gehen immer auf unwahrscheinliche und spektakuläre Weise nach hinten los. Der Kojote wird in der Regel knusprig verbrannt, plattgedrückt oder liegt am Boden einer Schlucht. Wie der Kojote diese Produkte ohne Geld erwirbt, wird erst in dem 2003 erschienenen Film Looney Tunes: Back In Action, in dem er als Angestellter von Acme gezeigt wird. In einer Episode der Tiny Toon Adventures erwähnt Wile E., dass sein Schützling Calamity Coyote ein unbegrenztes Acme-Kreditkartenkonto besitzt, was als weitere mögliche Erklärung dienen könnte. Eine andere mögliche Erklärung ist, dass Wile E. ein „Beta-Tester“ für Acme ist.
Der Firmenname wurde wahrscheinlich wegen seiner Ironie gewählt (Acme bedeutet den höchsten Punkt, wie bei einer Errungenschaft oder Entwicklung). Die gemeinsame Erweiterung A Company that Makes Everything ist ein Backronym.
Zu den Produkten der Acme Corporation gehören:
– Acme-Katapulte
– Acme-Erdbebenpillen
– Acme-Raketenschlitten-Bausätze
– Acme-tragbare Löcher
– Acme-Burmesische-Tiger-Fallen-Bausätze
– Acme-Rollschuhe mit Düsenantrieb
– Acme-Super-Beinvitamine
– und – eine große Auswahl an Sprengstoffen: TNT, Dynamit, Nitroglyzerin …
Wie in anderen Zeichentrickfilmen folgen der Road Runner und der Kojote den Gesetzen der Zeichentrickphysik. Der Road Runner kann zum Beispiel das gemalte Bild einer Höhle betreten, während der Kojote das nicht kann. Manchmal kann der Kojote in der Luft hängen, bis er merkt, dass er in einen Abgrund stürzt (ein Vorgang, der an anderer Stelle gelegentlich als Road-Runnering bezeichnet wird). Der Kojote kann Steine überholen, die vor ihm herabfallen, und von ihnen zerquetscht werden.

Die Regeln
In seinem Buch Chuck Amuck erklärt Chuck Jones einige der Regeln, an die sich die Autoren und Künstler bei der Gestaltung der Coyote-Road Runner-Serie gehalten haben:
1. Der Road Runner darf den Kojoten nicht verletzen, es sei denn, er macht „Piep-piep!“
2. Keine äußere Kraft kann dem Kojoten schaden – nur seine eigene Ungeschicklichkeit oder das Versagen der Acme-Produkte.
3 Der Kojote kann jederzeit aufhören – wenn er nicht ein Fanatiker wäre. (Ich wiederhole: „Ein Fanatiker ist jemand, der seine Anstrengungen verdoppelt, wenn er sein Ziel vergessen hat.“-George Santayana; dieses Zitat erscheint auf einem Werbeplakat des Duos; das Zitat erscheint in Clips im Stil von Burma Shave auf Schildern im Luftwirbel des Roadrunners)
4. Es darf nie einen Dialog geben, außer „piep-piep!“ Der Kojote darf jedoch durch Holzschilder, die er hochhält, zum Publikum sprechen.
5. Der Road Runner muss auf der Straße bleiben – sonst würde er logischerweise nicht „Road Runner“ heißen.
6. Die gesamte Handlung muss sich auf die natürliche Umgebung der beiden Figuren beschränken – die südwestliche amerikanische Wüste.
7. Alle Materialien, Werkzeuge, Waffen oder mechanischen Annehmlichkeiten müssen von der Acme Corporation bezogen werden.
8. Wann immer möglich, sollte die Schwerkraft zum größten Feind des Kojoten gemacht werden.
9. Der Kojote wird durch seine Misserfolge immer mehr gedemütigt als geschädigt.
Es gab auch noch eine zehnte und eher inoffizielle Regel:
– Die Sympathie des Publikums muss auf der Seite des Kojoten liegen.
Die Regeln wurden bis auf wenige Ausnahmen eingehalten. Manchmal wird die Episode damit abgeschlossen, dass Wile E. von einem Lastwagen platt gemacht wird (wobei der Road Runner aus dem Heckfenster grinst). In dem 1961 gedrehten Kurzfilm The Adventures of the Road Runner (Die Abenteuer des Road Runner) spricht Wile E. Coyote tatsächlich einen Dialog, als er erklärt, wie man den Road Runner am besten fängt. In dem 1979 für das Fernsehen gedrehten Kurzfilm Freeze Frame jagt Wile E. Coyote den Road Runner in eine verschneite Bergregion, wo der größte Teil des Films spielt. In dem seltenen Kurzfilm Little Go Beep aus dem Jahr 2000 wird die vierte Regel erklärt, indem der Vater des kleinen Wile E. (gesprochen von Stan Freberg) ihm sagt, er solle nicht sprechen, bis er den Road Runner gefangen hat. Chuck Jones führte bei „Freeze Frame“ Regie und stand bei „Little Go Beep“ beratend zur Seite.

Spin-offs
In einer anderen Serie von Warner Bros. Looney Tunes Cartoons wurde das Design der Figur von Wile E. Coyote kopiert und in „Ralph Wolf“ umbenannt. In dieser Serie versucht Ralph immer wieder, Schafe von einer Herde zu stehlen, die von dem ewig wachsamen Sam Sheepdog bewacht wird. Wie in der Road-Runner-Serie benutzt Ralph Wolf alle möglichen wilden Erfindungen und Pläne, um die Schafe zu stehlen, aber er wird immer wieder von dem Schäferhund vereitelt. Viele sehen darin einen satirischen Gag: Ralph Wolf versucht immer wieder, die Schafe zu stehlen, nicht weil er ein Fanatiker ist (wie Wile E. Coyote), sondern weil es sein Job ist. Am Ende jedes Zeichentrickfilms beenden er und der Schäferhund ihre Arbeit, stempeln eine Stechuhr, tauschen Höflichkeiten aus und gehen nach Hause, wo dann die Nachtschicht übernimmt. Der auffälligste Unterschied zwischen dem Kojoten und dem Wolf, abgesehen von den Orten, an denen sie sich aufhalten, ist, dass Wile E. eine schwarze und Ralph eine rote Nase hat.
In den alten Looney Tunes- und Merrie Melodies-Comics, die von Dell Comics veröffentlicht wurden, trug der Road Runner den Namen Beep-Beep the Road Runner und hatte vier Söhne und eine Frau. In den Comics sprach die Familie Road Runner in Reimen. Wile E. wurde in seinem Comic-Debüt Kelsey Coyote genannt. Der Road Runner und Wile E. tauchen auch in den DC Comics Looney Tunes Titeln auf.

Kulturelle Bezüge
Es gab ein sowjetisches Äquivalent der Road Runner Serie, mit dem Titel „Ну погоди! Зайчик-побегайчик“ (Aussprache – Nu pogodi! Zaytchik pobegaychik!), was auf Englisch „Stopp! Du rennendes Kaninchen!“ bedeutet. In der Serie versucht ein großer böser Wolf erfolglos, einen kleinen Hasen zu fangen. Der Hase ist jedoch unglaublich nervig. Die Handlung ist eher im Stil eines stummen Gagfilms gehalten und lässt die verschiedenen technischen Spielereien der Road Runner-Serie vermissen. Einige der Episoden wurden in Schwarz-Weiß animiert.
Der Eishockeyspieler Yvan Cournoyer erhielt wegen seiner rasanten Geschwindigkeit auf dem Eis den Spitznamen „Road Runner“.
Im Jahr 2001 wurden in der vierten Staffel der Science-Fiction-Fernsehserie Farscape in der Episode „Revenging Angel“ ausgedehnte Zeichentricksequenzen gezeigt, in denen John Crichton und Ka D’Argo als Road Runner- und Wile E. Coyote-ähnliche Figuren dargestellt wurden. In diesen Sequenzen, bei denen es sich um Halluzinationen von Crichton handelte, verfolgte D’Argo Crichton mit einer Reihe von bekannten Gags, wie Raketen der Marke OZME, explosivem „Froonium“ und falschen Wurmlöchern, die auf Felswände gemalt wurden.
Der Schriftsteller Ian Frazier persiflierte die Beziehung zwischen Coyote und Acme in seiner humorvollen Kurzgeschichte Coyote v. Acme, die am 26. Februar 1990 in der Ausgabe von The New Yorker erschien. Die Geschichte hat die Form einer Produkthaftungsklage, die von Wile E.s Anwalt gegen das Unternehmen Acme eingereicht wird und in der die zahlreichen Verletzungen beschrieben werden, die der unglückliche Kojote durch die minderwertige Ware des Unternehmens erlitten hat. Fraziers Stück wurde auf vielen Websites wiedergegeben, oft in abgewandelter Form und oft ohne Quellenangabe.
Während der Wahl 1988 in Chile, die mit Ja und Nein ausging, übertrug TVN (der nationale Fernsehsender) die RoadRunner-Cartoons anstelle der Wahlergebnisse, die bis etwa 02:00 Uhr am nächsten Tag aufrechterhalten wurden.
In einer Folge von Family Guy gibt es eine Szene, in der Peter Griffins Fahrkünste in Frage gestellt werden. Brian sagt: „Erinnerst du dich an deinen Ausflug in den Südwesten?“ Es kommt zu einer Rückblende im Stil von Family Guy, in der der Road Runner die Straße hinaufläuft und Peter ihn überfährt. Peter sitzt dann im Auto und sagt: „Oh Gott, ich glaube, ich habe gerade den Strauß überfahren“, und Wile E. Coyote sitzt auf dem Beifahrersitz und sagt: „Ihm geht’s gut, fahr weiter!“
In einer Comicserie von Neglected Mario Characters (The „NC/SSS Crossover Mach 2“) versucht Patrick Van Dusen in dem Bemühen, sich dem „Dunklen Bösen“ gegenüber als würdig zu erweisen, seinen besten Freund, den VGWarrior, zu töten. Diese Versuche werden in einer Art Road Runner-Jagd unternommen, bei der der VGWarrior der Road Runner und Pat der Wile E. Coyote ist. Pats Pläne führen immer dazu, dass er auf ähnliche Weise gedemütigt wird wie Wile E. Coyote. In einer Szene stürzt er sogar von einer Klippe und hält ein Schild hoch, auf dem steht: „Irgendwie hatte ich Zeit, dieses Schild zu machen, das meine Notlage beschreibt, aber nicht genug Zeit, um mich vor dem Sturz in den Schmerz zu retten.“

Werbliche Auftritte
Der Plymouth Road Runner war ein Sportwagen, der zwischen 1968 und 1980 von der Plymouth-Abteilung von Chrysler produziert wurde. Als offizieller Lizenznehmer von Warner Bros. (der 50.000 Dollar für das Privileg zahlte), verwendete der Road Runner das Bild des Cartoon-Vogels an den Seiten.
General Motors verwendete den Road Runner 1985 in seiner Marketingkampagne für den Holden Barina inAustralien. Noch 2004 ist „Beep-beep Barina“ bei vielen Australiern als Schlagwort bekannt.
Ende der 1990er Jahre wurde Road Runner zum Maskottchen für den Kabel-Internetdienst von Time Warner, der ebenfalls Road Runner hieß. Der Ballonbildhauer John Cassidy und seine Ballontierkreation Road Runner waren in einem Werbespot für diesen Dienst zu sehen.
Anfang der 2000er Jahre traten Road Runner und Wile E. Coyote in einem Werbespot von General Motors auf. Wile E. jagt den Road Runner, während er das Auto fährt, aber der Werbespot endet, bevor er gefangen wird.
Im Jahr 2004 trat Wile E. (zusammen mit Bugs Bunny und Daffy Duck) in einem Aflac-Werbespot auf, in dem er als Hauptkandidat für die Dienstleistungen des Unternehmens gezeigt wird. Bevor er abstürzt und eine animierte Version der Aflac-Ente mit sich reißt, hält er ein Schild hoch, auf dem der Slogan des Unternehmens zu lesen ist: „Ask About It At Work.“

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