Obgleich das Schreiben einer Kurzgeschichte, eines Theaterstücks oder eines Romans nicht einfach ist, ist die Umwandlung einer Geschichte in ein verfilmungsreifes Drehbuch sehr anspruchsvoll und erfordert viel Liebe zum Detail. Ein Drehbuch muss zum Beispiel die visuelle Natur des Films berücksichtigen und kann sich nicht auf die Vorstellungskraft des Publikums verlassen. Es muss auch Regieanweisungen und das Timing berücksichtigen, etwas, das ein Romanautor übersehen kann. Daher ist es für angehende Drehbuchautoren hilfreich, sich einen Überblick über den Prozess des Drehbuchschreibens zu verschaffen.
Entscheiden Sie, ob Sie eine Geschichte adaptieren oder eine Originalgeschichte schreiben wollen
Drehbuchautoren sind zwar für die Umsetzung einer Geschichte in ein Drehbuch verantwortlich, aber nicht unbedingt für das Schreiben der Geschichte. Ein Drehbuchautor kann eine Geschichte adaptieren, die von jemand anderem geschrieben wurde, oder er nutzt Geschichte und Literatur, um eine Geschichte zu adaptieren. Viele von Shakespeares Stücken basieren auf Plutarchs „Parallel Lives“. Andererseits kann es sein, dass ein Drehbuchautor ein Drehbuch von Grund auf neu erstellen will und nicht auf eine bereits bestehende Geschichte zurückgreift.
Entscheiden Sie sich für die Struktur eines Drehbuchs
Es gibt mehrere Möglichkeiten, ein Drehbuch zu strukturieren. Die klassische Struktur besteht darin, ein Drehbuch in drei Akte zu unterteilen: den Aufbau, den Konflikt und die Auflösung. Unzählige Geschichten halten sich an dieses Format, und es gibt einen Grund, warum es seit den Anfängen der Kinematographie die gängige Struktur für Filme ist.
Eine andere Form ist die Unterteilung des Drehbuchs in zusammenhängende Sequenzen, wobei jede Sequenz eine in sich abgeschlossene Geschichte darstellt, die in eine andere Geschichte mündet.
Achten Sie auf unterschiedliche Drehbuchstile
Ein Drehbuch für einen Film hat zum Beispiel nicht dasselbe Format wie ein Fernsehdrehbuch. Jedes Drehbuch muss auf das jeweilige Medium zugeschnitten sein. Ein Fernsehdrehbuch muss die Werbepausen berücksichtigen und die Zuschauer darauf vorbereiten, nach der Pause zurückzukehren. Ein Filmdrehbuch hat den Luxus längerer, ununterbrochener Szenen.
Auf das richtige Format achten
Ein Drehbuch ist nicht nur eine Geschichte; es ist ein technisches Dokument und muss bestimmte Formatierungsanforderungen erfüllen. Zum Beispiel müssen Drehbücher in 12 pt. Courier gedruckt werden. Weitere grundlegende Formatierungsanforderungen sind:
- Einer Szene wird eine Überschrift vorangestellt, die angibt, ob es sich um eine interne oder externe Szene handelt, wo die Szene spielt und zu welcher Tageszeit – in dieser Reihenfolge. Zum Beispiel: EXT. HEISSE WÜSTE – TAG.
- Der Name einer Figur wird zuerst in Großbuchstaben eingeführt: WILLY WONKA begrüßte die Gäste in seiner Fabrik.
- Der Dialog ist zentriert und beginnt mit dem Namen der Figur in Großbuchstaben. Beschreibungen der Figur stehen in Klammern in einer Zeile direkt unter dem Namen der Figur. Der Dialog folgt ohne Anführungszeichen:
WILLY WONKA
(sarkastisch)
So schön, eure lächelnden Gesichter zu sehen.
- Glücklicherweise macht Drehbuchsoftware diesen Prozess weniger mühsam. Ein gutes Open-Source-Programm, das den Industriestandards entspricht, ist Celtx, das ein Beispiel für das Drehbuch von The Wizard of Oz enthält. Außerdem enthält es Vorlagen für Theaterstücke, Comics, Romane und Storyboards. Ein beliebtes kommerzielles Drehbuchprogramm ist Final Draft, das ebenfalls den Industriestandards entspricht und von vielen Profis verwendet wird. Es ist bekannt dafür, dass es zahlreiche Drehbuchvorlagen enthält.
- Im Allgemeinen wird ein Drehbuch auf weißem Papier und einseitig geschrieben und enthält keine farbigen Schriftarten oder Bilder. Denken Sie daran, dass jemand Ihr Drehbuch zumindest ansehen muss, und es kann abgelehnt werden, wenn es nicht den grundlegenden Formatierungsanforderungen entspricht.
Bereiten Sie Ihr Drehbuch für die Einreichung vor
Es gibt mehrere Aufgaben, die erledigt werden müssen, wenn das Drehbuch fertig ist und eingereicht werden kann.
- Registrieren Sie Ihr Drehbuch. Sowohl die Writer’s Guild of America als auch das U.S. Copyright Office bieten eine Registrierung für Drehbücher an.
- Schreiben Sie ein Anschreiben. Dieses enthält Ihre Kontaktinformationen, aber auch eine Logline, eine ein- oder zweisätzige Beschreibung der Geschichte. Fügen Sie auch eine 1-7-seitige Zusammenfassung der Geschichte bei.
- Senden Sie das Drehbuch ein. Es ist nicht leicht, jemanden dazu zu bringen, ein Drehbuch zu lesen, aber versuchen Sie Folgendes. Suchen Sie zunächst einen Agenten. Produzenten lesen nur selten unaufgefordert eingereichte Drehbücher, so dass Sie möglicherweise einen Agenten brauchen, um ein Drehbuch einem Produzenten vorzustellen. Zweitens: Beteiligen Sie sich an Drehbuchwettbewerben und Wettbewerben. Dies ist ein guter Weg, um jemanden dazu zu bringen, Ihr Drehbuch zu lesen, und kann zu einem Durchbruch führen. Und schließlich sollten Sie sich ein Netzwerk von Kontakten aufbauen. Die sozialen Medien machen dies ein wenig einfacher, aber es gibt keinen Ersatz für Laufarbeit und Telefonate.
Es gibt keine Erfolgsgarantie, aber wenn Sie die Grundlagen kennen, wird Ihr Drehbuch nicht einfach abgetan werden. Mit etwas Übung werden Sie feststellen, dass es Ihnen in Fleisch und Blut übergeht, so dass es nie einen besseren Zeitpunkt für den Einstieg gab als jetzt.
Wie man die Struktur des Drehbuchschreibens beherrscht von New York Film Academy