Zehn der Besten: iOS-Synthesizer

In unserem neuesten Best-of stellen wir zehn der besten Synthesizer vor, die auf der iOS-Plattform verfügbar sind.

iOS-Instrumente werden vielleicht nicht so sehr geliebt wie die für DAWs, aber sie haben eine Menge zu bieten. iOS-Geräte (also iPads und iPhones) werden immer leistungsfähiger, und das gilt auch für die Qualität der Apps. iOS-Instrumente wurden außerdem für Touchscreen-Geräte entwickelt, was bedeutet, dass die Funktionalität oft viel anders – und kreativer – ist als bei Geräten, die wir mit der Maus bedienen. Und schließlich (und vielleicht das Beste von allem) sind sie deutlich billiger als Plug-ins, manche kosten weniger als ein Mittagessen bei Subway.

Und die Konnektivität wird immer einfacher. Wer einen Mac nutzt, kann MIDI und Audio direkt per Lightning-Kabel anschließen, und Apple verspricht, dass iOS-Apps bald nativ auf macOS laufen werden. Es gibt auch zahlreiche andere Hardware- und Softwarelösungen, so dass Sie nicht das Gefühl haben müssen, im Regen zu stehen, während die anderen Kinder den ganzen Spaß haben. Und dank iOS-DAWs wie Cubasis 3 brauchen Sie nicht einmal einen Computer, um Musik zu machen.

In dieser Liste konzentrieren wir uns auf die iPad-Versionen der Software. Die Preise sind in aufsteigender Reihenfolge aufgeführt. Während sie zum Zeitpunkt der Veröffentlichung korrekt waren, können die iOS-Preise stark schwanken, also bedenken Sie das bitte.

1

AudioKit Synth One Synthesizer

audiokit.pro
Kostenlos

Man sagt, dass die besten Dinge im Leben kostenlos sind, und obwohl wir dieser Aussage nicht immer zustimmen können, stimmen wir im Falle des Synth One von AudioKit fest zu. Dieser hybride Analog/FM-Polysynth ist einer der bestklingenden Synthesizer auf der Plattform. Die Tatsache, dass er kostenlos ist, macht ihn noch erstaunlicher.

Außerdem ist er vollgepackt mit Funktionen. Es gibt fünf Oszillatoren, darunter zwei DCOs, FM, Sub und Noise, zwei LFOs mit mehr als einem Dutzend Routing-Konfigurationen, einen vierpoligen Tiefpassfilter sowie Hoch- und Bandpassfilter, einen Poly-Sequenzer, Arpeggiator, Reverb, Delay … Die Liste geht weiter. Außerdem funktioniert er mit Audiobus 3 und Inter-App Audio (IAA), so dass Sie nicht auf sich allein gestellt sind.

Synth One wurde von über 100 Freiwilligen auf der ganzen Welt entwickelt, was ihn zu etwas ganz Besonderem macht. Und das Beste daran: Es ist vollständig quelloffen. Sie können sogar den Code herunterladen und den Synthesizer selbst modifizieren.

2

KV331Audio SynthMaster One

www.kv331audio.com
$3.99

Die Entwickler KV331 Audio sollten den Lesern von Attack keine Unbekannten sein. Sie sind das Team hinter der beliebten SynthMaster-Serie von Plugins. Sie haben jetzt SynthMaster One, die Wavetable-Variante, auf iOS-Geräten verfügbar gemacht und behaupten, dass es „funktionsmäßig identisch“ ist, mit Ausnahme von 16 Stimmen Polyphonie im Vergleich zu den 32 des Desktops und etwa der Hälfte der Anzahl von Presets (obwohl es mit 650 immer noch eine Menge gibt).

SynthMaster One ist ein semi-modularer Synthesizer. Pro Instanz gibt es zwei Oszillatoren mit zwei Suboszillatoren, zwei Filter, vier Hüllkurven, drei LFOs, einen 16-Step-Arpeggiator/Sequenzer und außerdem 11 verschiedene Effekte, die in sechs Effekt-Slots eingesetzt werden können. Außerdem können die Suboszillatoren auf fünf verschiedene Arten mit den Oszillatoren verbunden werden, was komplexe Modulationen wie Ring-, Amplituden-, Phasen- oder Frequenzmodulationen ermöglicht.

Der Synthesizer unterstützt IIA, Audiobus, iOS AU (AUv3) und Ableton Link, was ihn sehr anschlussfreudig macht. Außerdem klingt er hervorragend, wie man es von diesem preisgekrönten Unternehmen erwarten würde.

Während die App normalerweise für angemessene 19,99 $ verkauft wird, ist sie derzeit für 3,99 $ erhältlich, was sie zu einem unglaublichen Schnäppchen macht. Die reine iPhone-Version ist derzeit ebenfalls kostenlos. Worauf warten Sie noch?

3

Taika Systems Photophore Synth

www.taikasystems.com
$4.99

Einige iPad-Synths sind Portierungen von Desktop-Versionen. Und einige sind völlig einzigartig. Photophore Synth von Entwickler Taika Systems gehört eindeutig zur letzteren Kategorie. Wo die meisten Synthesizer das Verhalten von Schaltkreisen modellieren, um Klänge zu erzeugen, modelliert Photophore Synths das Verhalten von Tieren, mit Schwärmen von bis zu 100 Oszillatoren, die durch eine virtuelle, dreidimensionale Umgebung schwärmen.

Neben den üblichen Reglern wie Wellenform, Filter-Cutoff und -Resonanz und Hüllkurve können Sie das Verhalten der Schwärme fein einstellen. Geschwindigkeit, Turbulenz, Anziehung, Ausrichtung und Abstoßung wirken sich auf den Klang aus, ebenso wie die Unterbrechung der Schwärme durch Ziehen mit dem Finger über den Bildschirm. Außerdem gibt es einen Arpeggiator, ein Stereo-Delay und Unterstützung für IAA und AUv3.

Der Sound ist entschieden digital, mit 12 Wellenformen zur Auswahl, und scheint sich auf chorartige Pads zu spezialisieren. Klänge mit niedriger Oszillatorenzahl sind nett, wenn auch unspektakulär, aber wenn man die Anzahl der fliegenden Oszillatoren erhöht, glänzt er wirklich.

Photophore Synth macht nicht viel, aber was er macht, macht er außerordentlich gut. Es ist auch ein wunderbares Beispiel dafür, wie die Touchscreen-Oberfläche des iPad auf kreative und musikalische Weise genutzt werden kann. Außerdem ist es spottbillig. Das ist unschlagbar.

4

iceWorks Laplace Synthesizer

icegear.net
$5.99

Von allen Formen der Synthese ist das Physical Modelling in der Welt der virtuellen Instrumente vielleicht am wenigsten unterrepräsentiert. Aber wo die meisten Physical-Modelling-Instrumente danach streben, gestrichene Saiten und geblasene Pfeifen mit größtmöglichem Realismus nachzubilden, will iceWorks‘ LaPlace einfach nur „neue Synthesizer-Sounds auf verschiedene neue Arten“ erzeugen.

LaPlace hat zwei Haupt-Synthese-Sektionen. Der erste ist der Exciter mit Click- und Noise-Parametern, letzterer mit Filtern und einer Hüllkurve. Die Resonator-Sektion verfügt über einen Tiefpassfilter und eine Hüllkurve sowie eine „Flavor“-Sektion und einen Sinusgenerator zur Frequenzmodulation. Zusammen mit Vibrato und Effekten erhalten Sie eine Auswahl an vertrauten und doch fremdartig klingenden Blechbläsern, Orgeln, Flaschen, Streichern und Perkussion.

LaPlace eignet sich hervorragend, um Produktionen einen Hauch außerirdischer Klänge zu verleihen, und mit der Unterstützung von IAA, AUv3, Audiobus und Ableton Link sind Sie für fast alles gerüstet.

Wenn Sie neugierig auf Physical Modelling sind oder einfach nur etwas wollen, das einzigartige Sounds erzeugt, ist LaPlace ein echtes Schnäppchen. Lassen Sie den zweiten Venti Latte weg und greifen Sie stattdessen zu.

5

Arturia iProphet Synthesizer

www.arturia.com
$9.99

Im Jahr 1986 veröffentlichte Sequential Circuits den Prophet VS, ihren ersten digitalen Synthesizer und auch den ersten mit Vektorsynthese. Obwohl sich diese Möglichkeit, manuell zwischen vier Wavetable-Oszillatoren zu morphen, nie so durchsetzte wie FM, lieferte sie Inspiration für einige spätere, populärere Synthesizer wie die Korg Wavestation.

iProphet ist die iPad-Version von Arturia, und sie klingt wunderbar digital. Jeder Oszillator kann eine von 127 Wellenformen laden, von typischen analogen Formen wie Sinus und Sägezahn bis hin zu Gesang, Gitarren und Blasinstrumenten. Mit dem Joystick kann man zwischen den vier Oszillatoren mischen, wobei ein Hüllkurvenmischer vorhanden ist, um die Mischung zu automatisieren. Außerdem gibt es typische Elemente wie Multimode-Filter (mit Tiefpass, Hochpass, Bandpass und Bandsperre) und eine Amplitudenhüllkurve. Es gibt eine umfangreiche Modulationsmatrix sowie Effekte, um die Sache abzurunden.

Desktop-Benutzer werden wahrscheinlich bereits mit dem VS durch Arturias V Collection-Instrument Prophet V vertraut sein, einer Mischung aus Prophet 5 und VS. Diejenigen, die beides haben, können Presets auf der iPad-Version erstellen und sie in die Desktop-Version laden, um sie weiter zu verwenden. iProphet verfügt über IAA und Audiobus.

Es gibt viele analog-modellierende Synthesizer auf dem iPad, aber nicht so viele, die die alten digitalen emulieren. Hut ab vor Arturia, dass sie das bahnbrechende Instrument von Sequential auf das iPad gebracht haben.

6

apeSoft iVCS3

www.apesoft.it
$14.99

Das EMS VCS3, ursprünglich 1969 veröffentlicht, ist so komplex wie klassisch. Dieser modulare Synthesizer wurde entwickelt, bevor die Architektur der subtraktiven Synthese weitgehend kodifiziert war, und ist voll von verblüffenden Funktionen wie dem Hüllkurven-Trapez-Generator, einer Pin-Matrix und der Tatsache, dass Oszillator 3 eigentlich eher ein LFO ist.

iVCS3, von den zukunftsorientierten Entwicklern Ape Soft, stellt all diese Macken wieder her und belohnt, genau wie das Original, Geduld und Erforschung. Das iVCS3, das offiziell von seinem Schöpfer Peter Zinovieff empfohlen wird, hat alles, was das Original zu bieten hat, und noch mehr. Drei Oszillatoren, ein Rauschgenerator, ein verrückter Hüllkurvenformer, ein kreischendes Filter, ein Joystick-Controller, eine 16 x 16-Matrix und – dankenswerterweise – Tastaturen, darunter auch die des Synthi AKS, des Synthi-im-Koffer-Synthis. Hinzu kommen der Sequenzer des Synthi, Sampler, verschiedene Federhall- und Ringmod-Algorithmen und (wie es sich für ein Touchscreen-Gerät gehört) Zoom.

iVCS3 funktioniert sowohl auf dem iPad als auch auf dem iPhone, verfügt über IAA und AUv3 und bietet per In-App-Kauf ein Paket zusätzlicher Modifikationen (wie Oszillator-Synchronisation, Sample und Hold sowie längeres Attack und Decay).

Ganz wie das Original ist iVCS3 unberechenbar und ein wenig haarig, und eine wunderbare Möglichkeit, bizarre Klangeffekte und Geräusche zu erzeugen.

7

Waldorf Music Nave

waldorfmusic.com
$19.99

Portierungen vom Desktop auf iOS sind ziemlich üblich, aber in die andere Richtung nicht so sehr. Waldorf Music’s Nave war so gut, dass die Firma auch eine Plugin-Version entwickelt hat. Dem Ambient-Musiker Ulrich Schnauss gefiel die App so gut, dass er sich angeblich ein iPad kaufte, nur um sie zu benutzen. Was also macht ihn so gut?

Wie man es von Waldorf erwartet, ist Nave ein Wavetable-Synthesizer. Mit den Werkswellen von Microwave, Wave und Blofeld klingt Nave absolut großartig. Es gibt ein Multimode-Filter im Waldorf-Stil mit 12dB- und 24dB-Shape, eine Drive-Sektion, eine Mod-Matrix, Effekte, einen Arpeggiator und sogar einen Vierspur-Recorder, um Ideen zu notieren.

Für abenteuerlustige Anwender gibt es die Möglichkeit, die Waves über ein 3-D-Rendering zu bearbeiten. Das kann, wie zu erwarten, sehr tief und kompliziert werden, aber das ist Wavetable-Synthese für Sie. Auch das Ziehen und Drehen der Welle mit dem Finger macht großen Spaß. Für solche Dinge ist das iPad wie geschaffen.

Nave ist ein Muss für jeden, der sich für Wavetable-Synthese oder einfach umwerfend schöne Sounds interessiert.

8

Sugar Bytes Cyclop für iPad

sugar-bytes.de
$24.99

Es gibt viele Argumente für wunderschöne, engelsgleiche Synths, aber manchmal reicht das nicht aus. Es kommt eine Zeit, in der du schmutzig sein musst. Dreckig. Ekelhaft. Das ist Cyclop für das iPad. Cyclop For iPad ist eine Portierung der Desktop-Version von Sugar Bytes und ein monophoner Synthesizer, der Bässe und Leads mit viel Bewegung und Attitüde liefert. Denk an Drum and Bass und andere Bassmusik-Anwendungen.

Der Sound beginnt mit zwei Synthesizern, jeder mit sechs Oszillator-Typen: Saw Regiment (eine Supersäge), Analog Sync, FM, Transformer (Wavetable und Formant-Shifting für Vocal-Effekte), Spectromat (additive Synthese) und Phase Stressor (Phasenverzerrung). Wie es sich für einen Bass-Synthesizer gehört, gibt es auch einen Suboszillator. Der Klang kann dann durch zwei Multimode-Filter geleitet werden. Cyclop for iPad verfügt außerdem über fünf Modulatoren, einschließlich eines Wobble-Reglers. Ein Effektsequenzer rundet das Paket ab.

Cyclop for iPad ist ein tiefgründiger und hervorragend modulierbarer Bass-Synthesizer, der einige extrem verrückte Sounds erzeugen kann. Sie können auch Presets zwischen der Desktop- und der iOS-Version per iCloud-Synchronisation austauschen, wenn Sie beide besitzen. Mit AUv3, Ableton Link und MIDI mit MIDI-Learn ist es kein Problem, ihn mit anderen Programmen zu verbinden – auch wenn er sie dabei vielleicht erschreckt.

9

Korg iWavestation

www.korg.com
$29.99

Korg war fast von Anfang an stark auf iOS vertreten, mit Versionen der meisten ihrer klassischen Instrumente. Und obwohl es schwierig war, nur eines für diese Liste auszuwählen (iMono/Poly war auch ein Top-Anwärter), mussten wir uns für iWavestation entscheiden, eine PCM-perfekte Nachbildung des berühmten Digital-Synthesizers der Firma aus dem Jahr 1990.

Gleich dem iProphet (siehe oben) ist die iWavestation ein Vektorsynthesizer, aber was die beiden voneinander trennt, ist die Fähigkeit der iWavestation, einzelne Wellen zu einer Sequenz zusammenzustellen. Ein einziger Tastendruck kann eine lange Reihe diskreter Waves auslösen, wie im berühmten Preset Ski Jam des Originalsynthesizers, das für Aufsehen sorgt. Während die Hardware der Wavestation bekanntermaßen schwierig zu programmieren war, hat Korg die Wavesequenz auf dem iPad visuell dargestellt, so dass es viel einfacher ist, sich einen Überblick zu verschaffen.

Für Fans der Synthesizer-Sounds der frühen 90er Jahre ist die iWavestation eine wahre Fundgrube, vor allem, wenn man sich die In-App-Käufe (4,99 $) leistet, um alle Soundkarten freizuschalten. Denken Sie an scharfe Glocken, chorale Pads und natürlich diese verrückten Wave-Sequenzen. iWavestation bietet IIA- und Audiobus 2-Unterstützung und kann als Gadget in Korgs fantastischer Gadget-App verwendet werden.

10

Moog Model 15 Modular Synthesizer

www.moogmusic.com
$29.99

Einige iOS-Apps sind toll, wenn man bereits ein iPad besitzt. Und für einige lohnt es sich, ein iPad zu kaufen. Der modulare Synthesizer Model 15 von Moog gehört eindeutig in die letztere Kategorie. (Wir sollten anmerken, dass es auch für das iPhone erhältlich ist, aber der kleinere Bildschirm könnte den Genuss schmälern.)

Moog ist für seine hohe Qualität bekannt, egal was sie machen, und ihre iOS-Apps sind nicht anders. Diese App basiert auf einem Model 15 Modularsynthesizer aus dem Jahr 1973. Sie verfügt über alle Module, die man von einem Synthesizer dieses Jahrgangs erwarten kann: Oszillatoren der Moog 921-Serie, 904A Tiefpassfilter und die wunderbare 907 Fixed Filter Bank. Natürlich gibt es auch Hüllkurven, einen Mixer, ein Multiple/Attenuator-Modul, ein Delay und vieles mehr.

Es gibt eine Vielzahl von Steuerungsoberflächen, einschließlich traditioneller Tastatur und Ribbon-Controller, sowie die Animoog-Tastatur mit ihren 22 Skalen. Da es sich um ein iPad handelt, ist es natürlich einfach, zu zoomen und zu scrollen.

Wie bei fast allem, was sie machen, hat Moog mit dem Model 15 einen echten Volltreffer gelandet. Ignorieren auf eigene Gefahr. (Außerdem ist der Minimoog Model D Synthesizer, eine weitere erstklassige App von Moog, derzeit kostenlos. Wie cool ist das denn?)