Voici quelques exercices de théâtre que vous pouvez utiliser pour affiner votre art. Certains d’entre eux sont de simples jeux de théâtre, tandis que d’autres sont plus complexes. Ils sont tous conçus pour aider vos capacités d’acteur.
Veuillez noter : certains de ces exercices d’acteur nécessitent l’utilisation d’un personnage. Allez lire une pièce dont vous n’avez jamais entendu parler et choisissez un personnage qui vous intéresse.
Collège et lycée
Scène de l’alphabet
Deux élèves sont sélectionnés. Tous les autres pensent à un scénario pour eux et à une lettre par laquelle commencer. Puis ils jouent la scène, en utilisant chaque lettre de l’alphabet.
Par exemple : Si Y est la lettre choisie, la première ligne de la scène commence par Y. La ligne suivante commence par la lettre Z. La ligne suivante commence par A. Et ainsi de suite.
Si vous voulez rendre la tâche plus difficile, ajoutez plus d’acteurs.
Pourquoi ?
Cet exercice de théâtre est comme un jeu. Il oblige l’acteur à penser sur ses pieds et à utiliser son imagination.
Zip Zap Zop
Rassemblez tout le monde en cercle. Un élève commence par taper dans les mains d’un autre en disant « Zip ». Cet élève répond immédiatement en frappant dans les mains d’un autre élève et en disant « Zap ». De nouveau, cet élève tape dans les mains d’un autre et dit « Zop ». Le processus se répète encore et encore, de plus en plus vite, jusqu’à ce que quelqu’un dise le mauvais mot, ou hésite trop longtemps. Cette personne est alors éliminée du cercle. Le dernier élève debout est le gagnant.
Pourquoi?
Ce jeu est excellent pour la concentration, le contact visuel et l’action sur l’impulsion. C’est aussi un excellent jeu pour apprendre à se connaître.
Freeze!
Deux élèves improvisent une scène suggérée par le public. Au bout d’une minute environ, un élève du public peut crier « Freeze ! ». Les deux acteurs se figent dans leur pose. L’élève du public remplace l’un des acteurs et prend la même pose. Cet élève doit maintenant commencer une nouvelle scène, basée sur la pose dans laquelle il se trouve.
Pourquoi?
Ce jeu aide un élève à explorer son monde physique et comment il se rapporte au jeu d’acteur. Il permet également d’étirer leur imagination.
Scène de questions
Deux élèves improvisent une scène où toutes les répliques doivent être des questions. Si quelqu’un hésite ou ne parvient pas à poser une question, un autre élève prend sa place. La scène continue.
Pourquoi?
Ce jeu oblige un élève à réfléchir sur ses pieds et à faire confiance à son instinct.
Scène à l’envers
Deux élèves sont sélectionnés. La classe invente la dernière réplique d’une scène imaginaire. Les élèves doivent ensuite improviser une scène à l’envers. (Et si vous voulez rendre la tâche plus difficile, ajoutez d’autres acteurs.)
Pourquoi ?
Cet exercice de théâtre oblige un acteur à penser sur ses pieds et à utiliser son imagination.
Party Quirks
Un élève joue l’hôte de la fête. Trois autres élèves reçoivent chacun une bizarrerie. (Par exemple, « se prend pour Madonna ».) Un par un, les élèves entrent comme invités à la fête. C’est à l' »hôte » de deviner leur bizarrerie.
Pourquoi ?
Les étudiants avec les bizarreries sont obligés de faire passer leur idée en utilisant uniquement leur comportement et leur discours.
Niveau collégial
Solitude publique
L’étudiant va jouer sa routine matinale dans le studio comme s’il était seul. Se réveiller, se brosser les dents et passer la soie dentaire, appeler un ami, faire son lit, etc. Cela doit être aussi proche de la réalité que possible. Demandez-leur d’apporter leurs objets personnels et d’aménager leur espace de vie. (Pour gagner du temps, limitez chaque élève à 20 minutes.)
Pourquoi ?
La solitude publique est le sentiment artificiel d’intimité. Les humains ne se comportent pas de la même façon si d’autres humains les regardent. Le but de cet exercice d’acteur est d’oublier que le public existe.
Répétition
Deux élèves se tiendront de part et d’autre de la salle, face à face. L’un fait une simple observation sur l’autre : « Tu portes une chemise bleue. » L’autre élève la répète simplement : « Je porte une chemise bleue. » Ils répètent cette même affirmation jusqu’à ce qu’ils sentent qu’ils doivent changer l’affirmation.
« Arrête de regarder ma chemise ! »
« Arrête de regarder ta chemise ? »
Et ainsi de suite. Ils doivent répéter sans cesse. Ne les laissez pas s’arrêter et penser à quelque chose à dire, répétez simplement.
Pourquoi?
La répétition aide un élève à « sortir de sa tête ». Il doit agir sur ses impulsions au lieu de la logique ou de l’esprit. Elle entraîne également l’élève à porter une attention aiguë à son partenaire de scène.
Exercices individuels et devoirs
Observation
Observez un parfait inconnu pendant quelques minutes. Décrivez son comportement. Est-il assis, debout, en train de marcher ? Qui pensez-vous qu’il soit ? Comment se sent-il ? Que fait-il ou elle ? Lisent-ils un livre, attendent-ils quelqu’un, ont-ils une conversation ? (Note : Ne les laissez pas vous remarquer, cela gâcherait l’exercice.)
Pourquoi ?
Agir est un comportement. Rien de plus. Plus vous deviendrez doué pour lire le comportement de quelqu’un d’autre, plus vous y réagirez vivement.
Musique
Choisissez une chanson thème pour votre personnage. Est-elle classique, ou contemporaine ? A-t-elle des paroles, ou est-elle instrumentale ? Est-elle rapide ou lente ? Si votre personnage était un morceau de musique, à quoi ressemblerait-il ?
Pourquoi ?
Un exercice de théâtre simple mais efficace. Après avoir choisi un morceau de musique, mettez-le sur votre iPod et faites-le jouer juste avant une représentation.
Cercle de concentration
Cercle immédiat : Choisissez un endroit et mettez-vous à l’aise. Imaginez qu’il y a un cercle autour de vous, d’environ 10 pieds de diamètre. Pendant les cinq prochaines minutes, vous devez vous concentrer uniquement sur les objets qui se trouvent dans ce cercle imaginaire. Quelle est leur sensation, leur odeur ? Quel est leur poids ? De quelle couleur ?
Cercle intermédiaire : Les règles sont les mêmes, mais le cercle s’agrandit. Cette fois, c’est toute la pièce. Faites encore cinq minutes.
Cercle éloigné : Vous pourriez vouloir aller dehors pour celui-ci. Maintenant, le cercle est aussi grand qu’une maison. Faites encore cinq minutes.
Si votre attention se déplace en dehors du cercle, ramenez-la doucement. Ne vous découragez pas. Non seulement ce n’est pas utile, mais ce n’est pas à l’intérieur du cercle. Vous n’avez donc pas le droit d’y penser.
Pourquoi ?
La concentration est très importante pour un acteur. Lorsque vous jouez une scène, vous devez rejeter les stimuli que vous vivez en tant qu’acteur en faveur des stimuli du personnage. En d’autres termes, vous devez voir ce que votre personnage voit.
Recherche
Recherchez la vie de votre personnage. Jusqu’au moindre détail. Quel âge a-t-il ? Que fait-il pour gagner de l’argent ? Où vit-il ? De quelle couleur est le vernis à ongles qu’il porte ? Leurs parents sont-ils vivants ? Si non, que s’est-il passé ? Écris tout. Soyez précis.
Pourquoi ?
Pas vraiment un exercice de théâtre, plutôt un devoir. Mais plus vous découvrez les circonstances de votre personnage, plus vous êtes en mesure de répondre à la question : « Si j’étais ce personnage, comment me comporterais-je ? »
Picturisation
En ce moment, rappelez-vous vivement un événement du passé de votre personnage. Voyez-le se dérouler devant vous comme une scène de film. Soyez précis. Au fur et à mesure que la scène se déroule, passez de la troisième à la première personne. Mettez-vous dans la scène. Devenez votre personnage.
Pourquoi?
Cet exercice d’acteur vous aidera à « posséder » votre personnage. Leurs expériences deviennent vos expériences. C’est aussi un sacré entraînement pour l’imagination.
Les exercices de théâtre sont une clé du succès pour tout acteur. Ils permettent de garder votre esprit et votre corps affûtés pendant les périodes où vous ne travaillez pas. J’espère que vous utiliserez certains d’entre eux et que vous les appliquerez à votre métier.