ホット・ツナ

1969-1973: 始まり編集

ホット・ツナは、ジェファーソン・エアプレーンのサイドプロジェクトとして始まり、グレース・スリックが喉仏の手術で演奏できなくなるまでの時間を稼ぐ目的で行われたものです。 バンド名の由来は、ヨルマ・カウコネンが「気の利いた奴」と呼んでいた人物で、「Keep On Truckin’」の「What’s that smell like fish, oh baby」というセリフを聞いて、「ホットツナ」と呼んだのが始まりです。 カウコネン、ジャック・キャサディ、ポール・カントナー、そして新ドラマーのジョーイ・コビントンは、ジェファーソン・エアプレーンがボランティアのサポートとして演奏を再開する前に、エアプレインのオリジナル・クラブ、マトリックスを含むサンフランシスコ周辺でいくつかのショウを行なった。 (コヴィントンはジェファーソン・エアプレーンに雇われたものの、一部の公演にしか出演せず、スペンサー・ドライデンは1970年に解雇されるまでバンドの主要ドラマーとして演奏を続けていた)。 エアプレインがツアーを再開すると、ツナはエアプレインのオープニングを務めることになった。 1969年9月、カウコネンとキャサディは、カリフォルニア州バークレーにあるニューオリンズ・ハウスで1週間のアコースティック・コンサートのためにこのバンド名を使用し、その時の録音は1970年にバンドの名を冠したデビュー・アルバムとしてリリースされた。 このアルバムは、”Uncle Sam Blues “のレコーディング中にビールグラスが割れる音がしたことから、ファンの間では “breaking glass album “として親しまれている。 一部の曲ではウィル・スカーレットがハーモニカで参加している。 このアルバムのレコーディング後、カントナーの代わりにヨルマの弟ピーター・カウコネンがリズムギターを担当し、ジェファーソン・エアプレインの共同リード・ヴォーカリスト、マーティ・ベイリーがエレクトリック曲のヴォーカルとして参加している。 1970年、弟のカウコネンはポール・ジーグラーと交代した。

1972年、バンド。 手前がキャサディとカウコネン、奥がクリーチとピアッツァ。

その夏、RCAは次のアルバムを録音するためにバンドにジャマイカへの渡航費を支払ったが、バーリン(その後すぐに両方のバンドを脱退)とカウコネンとキャサディの金銭問題などもあり、アルバムは完成しなかった。 1970年10月、ヴァイオリニストのパパ・ジョン・クリーチがホット・ツナ、ジェファーソン・エアプレインに参加。 1970年9月、カウコネンとキャサディはジェファーソン・エアプレーン抜きのホット・ツナとしてペパーランド(カリフォルニア州サン・ラファエルの巨大なダンスホール)でアコースティック・ベースのショーを2回行い、良い評判を得たが、これはホット・ツナが他のバンドのサポートなしで生き残れることをさらに意味した。

ジェファーソン・エアプレーンが縮小し、フィルモア・イーストでのショーの後、18ヶ月以上(1971年の夏と1972年の冬に数回のコンサートを除いて)定期的にツアーをしなくなると、ライブパフォーマンスが常に最も重要であるホット・ツナは、カウコネンとケイサディ、ドラマーのサミー・ピァッツァ、クリーチからなる独立したグループとして、完全に電気バンド方式に移行していくことになった。 このラインナップは、アルバム『First Pull Up, Then Pull Down』(1971年)で初めて記録された。このアルバムは、カリフォルニア州ロスガトスの近く、サンタクルーズ山脈にある無名のクラブ、シャトーリベルテでのライブ録音で、時代を通してバンドに好まれていたものである。 また、パパ・ジョン・クリーチのソロ・デビュー・アルバムから3曲、セカンド・アルバム『フィルシー!』から「ウォーキング・ザ・トウ・トウ」に参加。

その後、スタジオ・アルバム『バーガー』(1972)、『燐光のネズミ』(1974)を発表するが、後者は録音前にクリーチが離脱している。 この2枚のアルバムでは、カウコネンの作曲が主にフィーチャーされている。 前者ではデヴィッド・クロスビーが「ハイウェイ・ソング」でサポート・ボーカルを務め、キーボーディストのニック・バック(その後5年間、頻繁にスタジオにゲスト参加し、1977年にはツアー・メンバーとして参加)が2曲参加しています

1974-1977: パワー・トリオ編

1974年『燐光のネズミ』を引っさげたツアーの準備中、バンドをセミ・アコースティックなレパートリーに戻そうと決めたカウコネンはピアッツァを脱退させた。 その後、カウコネンとキャサディはカウコネン初のソロ・アルバム『Quah』のレコーディングに取り掛かった。 しかし、1974年7月、ホット・ツナはブルージーでアコースティックなスタイルから脱却し、ヘヴィロックバンドに変身する。 1974年10月には『ミッドナイト・スペシャル』に出演。

アルバム『アメリカズ・チョイス』(1975)、『イエロー・フィーバー』(1975)、『ホップコルヴ』(1976)では、新たにドラマーのボブ・スティーラーを加えてパワートリオを披露している。 RCA「Platinum Gold Hot Tuna Collection」のジェフ・タマーキンのライナーノーツでは、この3部作がバンドの “暴れん坊時代 “を象徴していると特徴づけられている。 カウコネンは、”とにかくうるさいのが楽しかった “というのが、この変化の理由であると語っている。 この時期のカウコネンのエレキギター演奏は、ローランド・ジェット・フェイザーなどのエフェクターを多用したものであった。 America’s Choice』収録の「Funky #7」「Serpent of Dreams」、『Yellow Fever』収録の「Song for the Fire Maiden」「Sunrise Dance with the Devil」「Surfase Tension」などのソロは、彼の「大暴れ」スタイルに代表されるものである。 1976年11月にニューヨークのパラディアムで行われたコンサートでは、”Invitation “の16分のヴァージョンが演奏されるなど、この時期のライブは自由な即興ジャムやスタジオ曲の延長版を含む非常に長いセット(最大6時間連続)が特徴的だった。 しかし、プロデューサーのハリー・マスリンはこのグループのスタイルを認めず、Hoppkorvではより伝統的なロックのフォーマット(いくつかのカバー曲を含む)に抑えた。 1977年、カウコネンはバンドが演奏する前にソロのセットを行うようになった。 トリオは1977年末にツアーを止め、11月26日にパラディアムで最後のコンサート(キーボード奏者のニック・バックとサックス奏者の “バッファロー “ボブ・ロバーツが参加)を行った。

ホット・ツナは、1970年代の大半において、すべてのバンドのライブ・パフォーマンスがカルト的な人気を誇ったが、商業的な観点からはジェファーソン・エアプレインやジェファーソン・スターシップに匹敵することも追い越すこともできなかった。 75.

1978-1985:活動休止と短い再結成 編集

カウコネンとキャサディの間に緊張が生まれ、予定されていた1978年のツアーはキャンセルされ、カウコネンはソロ活動でこの日程を埋めることになった。 この年、前年のツアーの記録として2枚組のライブ・アルバム『Double Dose』がリリースされた。 カサディとカウコネンはそれぞれ別の道を歩み、ニューウェイブバンドSVTとバイタルパーツで短期間のキャリアを積んだ。 1979年、カウコネンは2枚目のソロ・アルバムを発表し、グラント・レコードはホット・ツナのコンピレーション『ファイナル・ヴァイナル』をリリースした。

リズム・ギターのマイケル・ファルツァラノとドラマーの小宮山成美は、カウコネンとキャサディに加わり、1983年にホット・ツナ再結成ツアーを行った。 このツアーでは、ホット・ツナの名曲に加え、新曲を織り交ぜて演奏された。

1986-現在 編集

Hot Tuna at MerleFest, 2006. 左からジャック・キャサディ、ヨルマ・カウコネン、バリー・ミッターホフ。

1986年に再び再結成し、プロデューサーのジョーイ・バリンがリズム・ギターで1987年まで参加した。 1987年と1988年にはカントナーが加入し、ジェファーソン・エアプレインの古い曲をセットリストに加えた。 1988年3月にはグレース・スリックがフィルモアでのライヴに参加した。 バンドは1989年まで続き、カウコネンとキャサディは1989年のジェファーソン・エアプレインの再結成アルバムとツアーに参加し、各ショーの途中でアコースティック・ホット・ツナのセットを演奏している。 Airplaneのツアーが終わると、Hot TunaはFalzaranoとドラマーのJoey Stefkoを加えてエレクトリックな演奏を再開した。 その後まもなく、ステフコの代わりにニューヨーカーのハーヴェイ・ソーゲンがドラムに、ゲイレン・アンダーウッドがキーボードに加わり、約14年ぶりに全曲新曲のアルバム『Pair a Dice Found』を発表した。

1990年代を通して、ホット・ツナは再びアコースティックとエレクトリックを交互に演奏するようになった。 1990年代には、ボブ・ウィアー、マリア・マルダール、元ジェファーソン・スターシップのベーシスト兼キーボーディストのピート・シアーズをゲストに迎え、後者の楽器で永久的にグループに参加することになったのである。 1997年にリリースされた『Live in Japan』は、ミニマルなサウンドで、小さな会場(横浜のストーブス)でライブ録音され、ホット・ツナのファースト・アルバムを思わせるような内容だった。 2004年、ギタリストのバリー・ミッターホフとドラマーのエリック・ディアスが加わり、カサディとカウコネンはバンドに参加した。 2009年8月、ディアスの脱退に伴い、スクータ・ワーナーがドラマーとして正式にバンドに加入。 2010年11月、Hot Tunaはセミ・アコースティック・トリオとして演奏した。 2010年11月、ニューヨーク州ウッドストックにあるレヴォン・ヘルムのバーン・スタジオで行われたミッドナイト・ランブルで、キャサディ、カウコネン、ミッターホフがセミアコースティック・トリオとして演奏した。 同月、カウコネンは自身のブログで、ホット・ツナが20年ぶりのスタジオ・アルバムのレコーディングを開始したことを発表した。 アルバム『Steady as She Goes』は2011年4月5日にレッド・ハウス・レコードからリリースされた。 2011年前半はギタリストのジム・ローダーデールとハーモニカ奏者のチャーリー・マッセルホワイトがツアーを行い、後半はマッセルホワイト、ギタリストのデヴィッド・ブロムバーグ、ラリー・キャンベル、スティーヴ・キモック、G・E・スミス、ヴォーカルのテレサ・ウィリアムスが参加した。 アルバム『Steady as She Goes』にゲスト参加したキャンベルとウィリアムスの両名は、ツアーという形でバンドに残っている。 2014年には、カウコネンの近年のソロ活動に加え、このアルバムのエンジニアを務めていたジャスティン・ギップが、ワーナーからドラムを引き継いでいる

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