To make it clear right out of the gate: 私は、「13日の金曜日」の映画製作をやめて欲しくありません。 彼ら」が誰であるかさえ気にしません。 大きなスクリーンでジェイソンの最後を見たくないし、そのフランチャイズが一巡したことを知り、その時間が終わったという事実を意識しながら生きていかなければならない。 そんなことは全く望んでいません。 70年代、80年代、90年代の映画のモンスターたちが生き残り、繁栄してほしいのです。 ジェイソン、フレディ、マイケル・マイヤーズなどのキャラクターは、ドラキュラやフランケンシュタインの段階に入ってきていると思います。 確かに、ユニバーサル時代のこの2つの巨頭は、それぞれ映画でデビューするずっと前に、古典的な文学ホラーに端を発していますが、この2つのキャラクターの人気は舞台で本当に火がつき始め、その結果、どちらの場合も映画化につながったのです。 今さらながら、ドラキュラとフランケンシュタインの怪獣といえば、ベラ・ルゴシとボリス・カーロフが映画で演じたものを思い浮かべるだろう。 現代のモンスターもそのような時代に向かっているのです。 これは、私たちが知っているフランチャイズの皮を脱ぎ始める時であり、これらの映画のすべてが少なくとも一度はリメイクされている今、それは容易なことである。 継続性はないかもしれないが、グラス半分を見れば、これらのキャラクターのどれもがハマー期に突入している可能性があり、それは決して悪い考えではないだろう。
しかし、時間が経つにつれ、特に「13日の金曜日」の新作の確率が低く見え始めている。 新作を阻んできた訴訟は、もうすぐ終わるかもしれないし、終わらないかもしれないが、これまで何度も無駄に終わりを迎えそうな気がしていたのだ。 それに加えて、『Friday the 13th: The Game』がついに、公式に最後のアップデートを受けたという事実もある。 ゲームの人気絶頂期は間違いなくジェイソンの新作を制作する絶好のタイミングだったはずだが、代わりにこの10年間で唯一の「13日の金曜日」新作コンテンツとなってしまった。 このゲームは、少なくとも短期間ではあるが、ジェイソンをメインストリームに再導入したが、その瞬間はもう終わったようなものだ。 ジェイソンのアイコンであるホッケーマスクがついたグッズのほとんどは、すでにこのフランチャイズを知っているコレクター向けのもので、一般の意識から消えつつあるだけだ。 新しい人に紹介するようなものは作られていない。 そのため、訴訟が解決し、再び「13日の金曜日」の映画を作るという選択肢があったとしても、ほんの数年前のように復活を検討するほどのブランドにはならない可能性が、基本的に日に日に高まっているのです。
そして、もしそれがすべて実現したら、そしてできれば大きな可能性ですが、最新の「13日の金曜日」を見てみましょう。 あと3カ月で12歳になる映画です。 そんな言い方をすれば、私たちが最後に見るかもしれない映画と考えるのも、それほど無理なことではありません。 マーカス・ニスペルの『13日の金曜日』について、人々は悩んでいる。 ネット上の反応を見ると、好きか嫌いかのどちらかに分かれるようですが、それは確かに今のあらゆるものに対する反応です。 私は個人的にこの作品が好きです。 ジェイソンがアイコンであり、これらの映画が興行収入を独占し、「13日の金曜日」が全般的にトップであった、シリーズ初期の時代に回帰する作品です。 その投げやりな態度が最大の長所であり、同時にこの作品の足かせにもなっている。 というのも、確かにそれが初期の映画の文化的な記憶ではあるのですが、彼らを輝かせたのは、正直なところ、真面目なキャラクターの瞬間や予想外の相互作用の一部だったのです。
それでも、オープニングの引き込まれるようなショーストッパーを始め、多くの長所があります。 ジェイソンはかつてないほど凶暴で、デレク・ミアーズはその40年の歴史の中で最も強烈で、全体的に最高のキャラクターを演じている。 矢で殺されるシーンは、この映画で最も素晴らしい瞬間の一つです。 どこからともなく、まさに適切なタイミングでやってくるのです。 プロローグでジェイソンがナタを床に突き刺すシーンといい、この映画の殺陣が精彩を欠くという批判は本当に納得がいかない。 母親の死の記憶がフラッシュバックしながら、ジェイソンがナタを研ぐシーンは、ジェイソンにとってこれまでで最高のキャラクターの瞬間のひとつと言えるかもしれない。 このシーンは、ジェイソンという人間の純粋なエッセンスが凝縮されており、彼のすべてを包み込むと同時に、トラウマが彼に与えた打撃を表現している。 鉈を研ぐたびに、自分がやろうとすることを始めるたびに、彼はその痛みを思い起こすのです。
それよりも、一歩下がって映画全体を検証してみたいです。 この映画は、『悪魔のいけにえ』に代表される2000年代の70年代、80年代のリメイクブームの真っ只中に公開された。 そのリメイク版も本作も、監督はマーカス・ニスペルで、あからさまなリメイクというよりは、コンセプトのあるリメイクである。 新しい登場人物を中心に、何よりも状況を考慮しているのだ。 しかし、変化があるだけに、『悪魔のいけにえ』は依然としてトビー・フーパーの古典のリメイクという感じがする。 そして、このテンプレートは、その後数年間、この作品に続くほとんどのリメイク作品に踏襲されることになる。 しかし、『13日の金曜日』は、このテンプレートをほぼ完全に放棄している。 この映画は、決してオリジナル映画のリメイクではない。 オープニングでは、『13日の金曜日PART2』の回想のように、オリジナルの基本的な出来事が手早くカバーされる。 構造的に、2009 年の「13日の金曜日」は、どのリメイク作品よりも続編との共通点が多いのです。
これは明らかに必要性に起因します。 伝統的な意味での「13日の金曜日」のリメイクは、子供の頃、友人が私にジェイソンや映画についての話を何週間もした後で、オリジナルを紹介してくれたときのようなものでしょう。 ジェイソンを見ようと思っていたのに、見れなかった時は騙されたような気がしました。 ベッツィー・パーマーの演技は素晴らしいが、人々がジェイソンといえば、あるいはタイトルといえば思い浮かべるものではない。 この映画は常にジェイソンを中心に展開し、ホッケーマスクをかぶったジェイソンを登場させるつもりだった。なぜなら、それは人々が知っているキャラクターだからだ。 私たちは皆、それを知っているのです。 しかし、同時に2009年の映画は、まるで初めて見る「13日の金曜日」のようです。 ディテールは異なり、あれが何だったかの記憶は少し曖昧で、そのため物語は新しい、しかしまったく認識可能な形をとっているのです。 そして、どうでしょう。 それは素晴らしいことです。
「13日の金曜日」は、結局のところ、その核心はキャンプファイヤーの話なのです。 それは常にそうであった。 語り継がれる物語なんだ。 それは “フック “です。 あるバージョンでは、車のドアに刺さった血まみれのフックだけで終わるかもしれない。 別のバージョンでは、内臓を抜かれて逆さ吊りにされた彼氏の爪が車の屋根を引きずっていたり、木に吊るされた彼氏の足音が聞こえてきたりするのだ。 このリブートは、何かのリメイクや特定の映画への回帰というよりも、次の世代にマイクを渡し、彼らが聞いて育ったようにキャンプファイヤーの物語を語る場に立たせることなのである。 これは、私たちが記憶している「13日の金曜日」であり、多くの人がそれを又聞きし、文化的な記憶によって決定された物語である。 それは都市伝説と同じである。 細部は変化し、時にはマンハッタンや宇宙までコースから外れますが、ストーリーは決して変わりません。
エルム街、地獄、その他多くの場所の後、ジェイソンが湖に戻って再び仕事をするだけの映画があるのは、たしかにいいことです。 しかし、「13日の金曜日」シリーズは、このままでは終わりを迎えてしまう。 手に負えない若者たち、廃墟となった湖、恐ろしい過去を持つキャンプ、これらすべてがここにある。 同じような要素がすべて盛り込まれ、今もなお爆発的な人気を誇っている。 2作目から本格的に登場したジェイソン神話は、シリーズを重ねるごとにますます強化され、キャンプファイヤーの明かりに照らされて語られるブギーマンとして、最初からそうでなかったことが不思議なくらいに仕上がっている。 本作は、湖への最後の旅、ジェイソンの真髄を語ること、『13日の金曜日』のエッセンスを抽出したような作品を提供することを意図していないことは確かである。 しかし、それはまさにその通りなのだ。 そして、不快なトレントや「地獄のママによろしく」といったセリフがあっても、私はエンディングを考えずにはいられません。殺人者は死んだと信じられ、湖では珍しく穏やかな時間が流れます。 静かな小休止と最後のジャンプ、ジェイソンが桟橋の下から飛び出してきて、悪夢が本当に終わることはないと私たちに思い出させます。
それを考えると、この物語が40年前に始まった場所でまさに終わるかもしれないと思うと、正直ちょっと感動します。