Los 10 mejores datos sobre Antonio Vivaldi

Top 10 datos sobre Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi fue un músico de los siglos XVII y XVIII.que se convirtió en una de las figuras más famosas de la música clásica europea.

Nació el 4 de marzo de 1678 en Venecia, Italia. Vivaldi debía estar destinado a la grandeza en virtud de su nacimiento que hizo temblar el suelo (literalmente), el día de su cumpleaños se produjo un gran terremoto en Venecia.

Antonio Vivaldi se ordenó como sacerdote al nacer aunque más tarde optó por seguir su pasión por la música. Se convirtió en un prolífico compositor que creó cientos de obras, se hizo famoso por sus conciertos de estilo barroco y fue un innovador muy influyente en la forma y el patrón.

Algunos datos sobre este compositor italiano

1. Antonio Vivaldi tuvo como mentor a su padre

El joven Antonio fue enseñado a tocar el violín por su padre, Giovanni Battista Vivaldi, un violinista profesional que también era barbero. Antonio llegó a hacer giras por Venecia con su padre mientras tocaban juntos el violín.

A través de su padre y de las giras, Vivaldi conoció y aprendió de algunos de los mejores músicos y compositores de Venecia de la época. Aunque su práctica del violín floreció, la falta de aliento crónica le impidió dominar los instrumentos de viento.

2. Antonio Vivaldi fue al monasterio

A la edad de 15 años, Antonio comenzó a estudiar para ser sacerdote. También tomó clases de música. Se ordenó en 1703.

Debido a su pelo rojo, Vivaldi era conocido por los lugareños como «il Prete Rosso», o «el Cura Rojo». Su carrera en el clero fue efímera debido a problemas de salud que le impedían dar misa y le llevaron a abandonar el sacerdocio poco después de su ordenación.

3. Antonio Vivaldi el Maestro de violín

Tras dejar el sacerdocio, Vivaldi fue al Ospedale della Pietà, un orfanato de Venecia donde se convirtió en el maestro de violín.

Estaba considerado como un violinista de técnica excepcional, además de un famoso compositor. Comenzó su carrera en el orfanato a la edad de 25 años y permaneció durante más de tres décadas componiendo la mayor parte de su obra principal.

Los orfanatos daban cobijo y educación a niños abandonados, huérfanos o procedentes de familias pobres.

Vivaldi enseñó y fue mentor de los niños que empezaron a ganar aprecio y alabanzas en el extranjero.

4. Vivaldi tuvo una relación tensa con sus compañeros de trabajo

A pesar de su asombroso trabajo y de su excelente capacidad de enseñanza que hizo que la mayoría de los niños dominaran sus habilidades musicales e incluso entraran a formar parte de la renombrada orquesta y coro del Ospedale, su relación con la junta directiva del Ospedale a menudo estaba en las rocas.

La junta directiva votaba cada año para decidir si le mantenían como profesor. Una vez le expulsaron por unanimidad, y sólo después se dieron cuenta de la importancia de su papel al cabo de un año. Lo volvieron a llamar.

Durante ese tiempo, Vivaldi ejerció como músico independiente. Más tarde se convirtió en el responsable de toda la actividad musical de la institución cuando fue llamado de nuevo.

5. Vivaldi aceptó otros trabajos además de la enseñanza

Además de su empleo regular, Vivaldi aceptó una serie de puestos a corto plazo financiados por mecenas en Mantua y Roma.

Fue durante su estancia en Mantua, entre 1717 y 1721, cuando escribió su obra maestra en cuatro partes, Las cuatro estaciones. Acompañó las piezas con cuatro sonetos, que posiblemente escribió él mismo.

6. La vida amorosa secreta de Antonio Vivaldi

Vivaldi aceptó una oferta de trabajo como Maestro di Cappella del príncipe Felipe de Hesse-Darmstadt en Mantua. Produjo varias óperas en los tres años que estuvo allí.

Fue durante esta época cuando le presentaron a Anna Tessieri Giro, que se convirtió en su alumna y protegida. Más tarde se mudó con él y le acompañó en sus numerosos viajes.

Se especuló sobre si ambos mantenían una relación romántica más allá de su amistad.

Vivaldi se apresuró a negar las especulaciones en una carta que escribió a su mecenas Bentivogilo el 16 de noviembre de 1737.

7. Vivaldi tuvo tiempos financieros difíciles

Aunque parecía ser un músico exitoso y famoso, se enfrentó a dificultades financieras como la mayoría de sus compañeros compositores de la época.

En sus últimos años, las composiciones de Vivaldi ya no eran tenidas en alta estima como antes en Venecia. Esto podría ser el resultado de su cambio de gustos musicales, que quedaron desfasados.

Para salir del atolladero financiero, Vivaldi optó por vender un gran número de sus manuscritos a bajo precio para financiar su traslado a Viena.

8. Vivaldi pasó una temporada en Viena

No hay una razón clara de por qué se trasladó a Viena, pero se cree que tras reunirse con el emperador Carlos VI, aspiraba a ocupar un puesto como compositor en la corte imperial.

Vivaldi también puso en escena óperas durante su estancia en Viena, cuando vivía cerca del teatro Karntnertor.

Su nueva vida y su carrera se vieron truncadas tras la muerte de Carlos VI, dejándole sin protección real y sin una fuente de ingresos estable. Antonio Vivaldi volvió a hundirse en la bancarrota.

9. Vivaldi murió pobre

Antonio Vivaldi murió pobre a pesar de su fama. Murió el 28 de julio de 1741, a los 63 años de edad, a causa de una infección interna.

En su funeral no se tocó música, sólo las campanas de la Catedral de San Esteban repicaron para señalar su fallecimiento. Fue enterrado en una sencilla tumba en el cementerio de un hospital público.

Se ha colocado una placa conmemorativa en el lugar que fue su casa, que ya ha sido destruida.

10. La vida de Antonio Vivaldi documentada

Su vida ha sido presentada en una película de 2005, Vivaldi, un príncipe de Venecia. También se hizo una obra radiofónica para ABC Radio ese mismo año.

La obra fue adaptada posteriormente a una obra de teatro titulada El ángel y el cura rojo.

La genialidad de Vivaldi y su música siguen influyendo en muchos músicos siglos después. Su catálogo musical completo se encontró en 1926 en un internado de Piamonte. La música de Vivaldi se ha interpretado ampliamente desde la Segunda Guerra Mundial. La composición coral Gloria, reintroducida al público en la Semana Vivaldi de Casella, es especialmente famosa y se interpreta regularmente en las celebraciones navideñas de todo el mundo. Su obra incluye casi 500 conciertos que han influido en compositores posteriores, como Johann Sebastian Bach.