Mientras la industria discográfica sigue luchando contra el descenso constante de las ventas de álbumes físicos, y ahora el descenso constante de las ventas de álbumes digitales, puede ser difícil como músico independiente determinar el mejor camino a seguir para el crecimiento y el éxito a largo plazo.
En última instancia, esta encrucijada se encuentra con tres vías distintas:
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DIY (Do It Yourself)
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Sello independiente
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Sello principal
Hay pros y contras para cada avenida, que deben ser sopesados cuidadosamente contra el tipo de músico / banda que eres y cómo esperas ver el crecimiento.
Posturas y contras
Posturas:
100% de control creativo: Sin etiqueta significa que usted tiene el control completo sobre la dirección de su música. También tienes el control total sobre tu marketing, y el libre albedrío para decir sí o no a cualquier oportunidad que se te presente. En pocas palabras, este es el escenario más ideal posible para un artista.
Retención del 100% de los derechos: Sin una discográfica, cualquier ingreso generado por cosas como las ventas de álbumes y los acuerdos de licencias de sincronización va directamente a tu bolsillo.
Construye tu propio equipo: Aunque DIY significa Do It Yourself, no significa hacerlo solo. Usted es su propio jefe, por lo que puede rodearse de las personas que comparten en su visión y tienen las habilidades para ayudarle a mover su carrera hacia adelante.
Cons:
Recursos limitados: No tener una discográfica significa que cualquier dinero para cosas como la grabación, la distribución, el marketing, etc. sale de tu bolsillo.
Red limitada: Uno de los mayores beneficios de un sello es el acceso a su red existente que puede abrir puertas significativas y crear oportunidades para ti y tu música. Sin una discográfica, tu red puede limitarse a los que conoces directamente.
Pros y contras de los sellos discográficos independientes
Pros:
Un equipo que cree en tu música: Los sellos discográficos independientes son empresas más pequeñas que tienen menos probabilidades de ser presionadas por un consejo de administración para que firmen un sonido específico o promuevan un aspecto concreto sólo para tener éxito en las listas.
Relaciones personales con tu equipo: Los sellos discográficos independientes suelen tener listas de artistas mucho más pequeñas, lo que le permite tener más tiempo de contacto con su equipo para discutir cosas como la estrategia y la ejecución.
Contratos de artistas profesionales: Los contratos de los sellos independientes son conocidos por ser más respetuosos con los artistas, dándoles más dinero por su trabajo, ya sea a través de programas de participación en los beneficios, o simplemente un mayor porcentaje de los ingresos que dan los grandes sellos.
Contra:
Financiación: Un problema para los sellos independientes, siendo que pueden variar tanto en tamaño y éxito, son los fondos. La falta de financiación se traduce en un menor presupuesto para la grabación, la producción de discos físicos, el embalaje, los costes de distribución, el apoyo a las giras, el merchandising, etc.
Tamaño: Aunque un tamaño menor permite a los artistas establecer relaciones más sólidas con un sello discográfico indie, también significa que el propio sello tiene menos influencia y alcance dentro de la industria.
Pros y contras de los grandes sellos
Pros:
Financiación: Aunque los presupuestos no son lo que solían ser, las grandes discográficas siguen teniendo mucho más dinero para cosas como el marketing y la producción.
Redes y conexiones: El alcance y la influencia de larga duración vienen de la mano de un arraigado catálogo de contactos en todos los aspectos de la industria.
Reputación e influencia: Obviamente, el tamaño puede marcar una diferencia significativa cuando se trata de los nombres más importantes de la música. Estar contratado por una gran discográfica tiene sus ventajas, ya que es más probable que los grandes medios de comunicación y las grandes oportunidades se interesen por ti.
Contra:
Importante rotación: Contrariamente a la creencia popular, los grandes sellos firman a muchos artistas, pero gran parte de lo que se firma rápidamente se da vuelta y es abandonado por el sello.
Tratos poco amigables con el artista: Dado que las grandes discográficas son un negocio, es probable que hagan todo lo posible para beneficiarse al máximo de su inversión en ti, tu música y tu marca. Esto no sólo implica la posibilidad de obtener pequeños derechos de autor, sino que significa que el artista no puede conservar los derechos o incluso el control creativo sobre su música.
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¿Qué tipo de acuerdo deberías firmar?
Si decides que una discográfica, ya sea indie o mayor, es el camino correcto para ti, hay varios tipos de acuerdos que puedes firmar. A continuación se desglosan 4 de los más comunes:
Contratos de producción
En lugar de firmar con el sello, con un contrato de producción firmarías para trabajar con un productor específico que tiene un acuerdo para desarrollar artistas dentro de un sello. Piensa en esto como un acuerdo de desarrollo de artistas. Te beneficias del trabajo individual con el productor, pero también te llevas un gran porcentaje, ya que es posible que con estos acuerdos el productor se lleve hasta el 50% de los derechos de autor.
Acuerdos de distribución
Este tipo de acuerdo es sencillo. A menudo se espera que crees y produzcas tu álbum de principio a fin, y luego la discográfica te ayuda a llevar el producto a las tiendas. Este acuerdo puede incluir la difusión de vídeos musicales, álbumes y singles en los principales canales digitales de la discográfica. En la mayoría de los casos, este acuerdo no incluye ningún anticipo (pago por adelantado, utilizado para la grabación, que es devuelto por el artista a través de las ventas del álbum), y podría llevarse hasta el 25% del dinero generado.
Trato discográfico «estándar» de una gran discográfica
Por lo general, este es el tipo de acuerdo más común, en el que la mayoría de los músicos piensan cuando «firman con una gran discográfica». En este contrato, la discográfica participa en el desarrollo del artista, la grabación, el prensado, la distribución y el marketing. Y en la mayoría de los casos, la discográfica paga al artista un anticipo. Una vez pagado el anticipo, los artistas suelen recibir un porcentaje de derechos de hasta el 15% de los ingresos generados.
El acuerdo 360
Considerado por muchos como el futuro de los acuerdos de las discográficas, se trata de un nuevo tipo de acuerdo ofrecido por éstas. Con un acuerdo 360, la discográfica se involucra en todos (o la mayoría) de los aspectos del desarrollo del artista, incluidas las giras y el desarrollo de la marca, a cambio de llevarse un % de todos los ingresos generados en todos los canales, no sólo en la música grabada. La ventaja es que el artista cuenta con la red y la influencia de la discográfica para ayudarle a generar más oportunidades de ingresos. La desventaja es que la discográfica puede dictar todos los aspectos de tu carrera y se llevará una parte aún mayor del dinero que ganes.
¿A qué se destina el dinero?
El objetivo de firmar con una discográfica es, por supuesto, grabar y vender música. Esto es lo que se puede esperar como un desglose de los porcentajes de las ventas de música:
CD – En la fabricación de un CD, aquí están los actores clave y el porcentaje de las ventas que obtienen: Artista (6,6%) Productor (2,2%) Compositores (4,5%) Distribuidor (22%) Fabricación (5%) Minorista (30%) Sello discográfico (30%).
Cómo vender música en línea con Bandzoogle- CDs & Discos de vinilo
ITunes – La venta de un álbum en iTunes tiene menos actores clave y los porcentajes se dividen un poco diferente, aunque el artista no ve mucho más al final del día. Apple se queda con el 30%, y la discográfica recauda el 70% restante, del cual pagan alrededor del 12% de su final al artista (alrededor del 8% del precio total de compra del álbum).
Cómo vender música online con Bandzoogle Parte 1- Álbumes digitales
¿Qué camino tomarás?
Ahora que entiendes los diferentes caminos que puedes tomar como músico, es el momento de sopesar los pros y los contras y decidir cuál tiene más sentido para ti. No hay una respuesta correcta, todo depende de dónde sientas que te vendría bien la ayuda y cómo te ves avanzando más cómoda y eficazmente en el futuro.