Să începem cu o simplă clauză de renunțare: nu există nicio posibilitate ca noi, sau oricine altcineva, să putem reduce cu adevărat numeroasele legende ale muzicii house la o listă de 10 artiști care au transformat genul în ceea ce este astăzi. Sunt prea mulți artiști care și-au pus amprenta unică asupra genului pentru a-i putea numi pe toți la un loc.
Dar haideți să ne gândim la asta: când vă gândiți la expresia „muzică house”, ce artiști vă vin în minte? Vom arunca o privire – și vom da o ascultare – la câțiva dintre cei de aici care credem că au avut o influență masivă asupra stilului muzical pe care îl cunoaștem și îl iubim cu toții.
Frankie Knuckles
Frankie Knuckles a fost unul dintre artiștii cheie în dezvoltarea muzicii house în Chicago, când genul era încă la începuturile sale. El a fost cunoscut de mulți ca „Nașul muzicii house”, deoarece are o reputație puternică de a fi adevăratul creator al stilului.
Knuckles a petrecut zeci de ani ca lider în cultura și comunitatea muzicii house în special în anii ’70, ’80 și ’90. A fost bine cunoscut în comunitate pentru seturile sale maratonice de DJ în cele două cluburi din Chicago, The Warehouse și Power Plant.
Producția muzicală a lui Knuckles nu se referea doar la cantitate, ci și la calitate. Unele dintre cele mai mari hituri ale sale includ „Your Love” (1986), „The Whistle Song” (1991) și „Ain’t Nobody” (1989).
Pionierul s-a stins din viață în 2014, la vârsta de 59 de ani.
————————
Larry Heard
Larry Heard este alături de Frankie Knuckles ca o legendă a muzicii house din Chicago. Născut în 1960, el este cunoscut pentru rolul său de pionier al muzicii deep house. Și-a început cariera de producător la mijlocul anilor 1980 și continuă să producă și astăzi.
Heard a înregistrat și a lansat muzică sub o serie de alte pseudonime în afara lui Larry Heard, inclusiv Mr. Fingers și Loosefingers. El a fost, de asemenea, membru al Fingers, Inc. și a fost mentorul mai multor alți artiști de succes din acest spațiu, inclusiv Son Dexter.
Câteva dintre piesele sale pe care s-ar putea să le recunoașteți includ „Can You Feel It”, „Closer”, „Precious Love” și „Mystery of Love.”
————————
Jesse Saunders
Saunders este al treilea influențator al muzicii house din Chicago de pe lista noastră, deseori menționat de istorici ca fiind inițiatorul muzicii house. El și-a început călătoria pe drumul producției de muzică house în 1983, Frankie Knuckles fiind una dintre influențele sale majore.
Jesse a intrat în lumea muzicii încă de mic – a învățat să cânte la pian când avea cinci ani și, în cele din urmă, s-a îndreptat spre orice alt instrument pe care a putut pune mâna. A plonjat pentru prima dată în cultura cluburilor din Chicago când avea 16 ani. Cea mai notabilă piesă a sa, „On & On”, a fost lansată în 1984 la Jes Say Records, casa de discuri pe care a creat-o împreună cu Vince Lawrence.
————————
Daft Punk
Pentru oricine nu este prea familiarizat cu istoria muzicii house, acesta este un amănunt interesant de cunoaștere: Daft Punk și-au găsit de fapt popularitatea inițială pe scena franceză a muzicii house.
Dououl, format din Thomas Bangalter și Guy-Manuel de Homem-Christo, a convertit în 1993 și a început să își crească numărul de fani la sfârșitul anilor 1990, ca parte a mișcării house franceze care se întâmpla la acea vreme. De-a lungul timpului au luat stilul house original și au lucrat cu alte elemente de gen – un gust de rock, disco și groove – pentru a-și construi propriul sunet care a evoluat în Daft Punk pe care îl cunoaștem astăzi.
Una dintre primele lor piese uriașe, „da Funk”, a fost creată în studio în primăvara anului 1995. Piesa a fost una dintre propunerile inițiale care le-a împins numele în lumina reflectoarelor, și putem vedea de ce – cu o linie de bas molipsitoare și un sintetizator funky, aceasta zguduie cu adevărat un ring de dans.
————————
Claude VonStroke
Claude VonStroke – șeful casei de discuri Dirtybird Records din San Francisco – a devenit unul dintre cele mai cunoscute nume de pe frontul muzicii house încă de la intrarea sa în acest spațiu la începutul anilor 2000.
VonStroke, originar din Detroit, a înființat Dirtybird Records în 2005, după ce s-a întâlnit cu Justin și Christian Martin. De atunci, el a construit una dintre cele mai populare case de discuri house din industrie. Primul său mare hit „Who’s Afraid of Detroit?”, lansat în 2006, poate fi ascultat și astăzi în multe seturi, fiind o piesă clasică care aruncă o senzație întunecată și murdară într-o linie de bas grea și o melodie molipsitoare.
Artistul a construit o listă destul de mare sub eticheta Dirtybird, incluzând Justin Martin, Eats Everything, Shiba San și Catz n Dogs, pentru a numi doar câțiva. Nu i-a fost teamă să încerce lucruri noi, funky, cum ar fi un turneu cu Green Velvet ca „Get Real”. VonStroke a lansat, de asemenea, noi producții sub numele său real, Barclay Crenshaw, pentru a-și expune măiestria în lumea muzicii bass.
————————
Carl Cox
Carl Cox a început să se afle la platane încă de la 15 ani și de atunci nu a încetinit. Este un lider în special în genul acid house, dar și proprietarul unei case de discuri, un pionier al muzicii dance și unul dintre cele mai recunoscute nume din lumea muzicală.
Cox și-a găsit inspirația în cadrul primelor etape ale muzicii house din Chicago și, în cele din urmă, s-a regăsit în cluburile britanice și în cultura rave, unde a continuat să își construiască un nume. Single-ul său de debut, „I Want You”, a avut succes în 1991.
În timp ce mulți artiști din anii ’90 s-au îndreptat în direcții diferite, cum ar fi trance și jungle, Cox a rămas fidel rădăcinilor sale și a rămas în mediile underground și de club care i-au permis să își construiască cunoștințele de house și techno. În loc să încerce să urmeze o cale a popularității, a ales să perfecționeze ceea ce știa să facă cel mai bine: să rămână regele lumii muzicii underground. Și așa a rămas.
Și-a încheiat recent rezidența săptămânală la unul dintre cele mai emblematice cluburi din Ibiza, Space, și găzduiește o emisiune radio de două ore numită Global Radio. Și, bineînțeles, îl puteți găsi pe iconica sa scenă Carl Cox & Friends la Ultra Music Festival.
————————
Doc Martin
Deși mulți dintre artiștii de pe această listă au venit din locurile de naștere ale muzicii house și techno – Chicago și, respectiv, Detroit – sau din orașe precum Londra sau New York, este important să ne ridicăm pălăria în fața celor care provin de pe Coasta de Vest. Doc Martin este unul dintre aceștia.
Doc Martin a întâlnit platanele în 1986 și a căzut pe scena muzicii house, cu tușe de inspirație din disco și funk. O mare parte din ceea ce i-a modelat sunetul a venit din faptul că a cântat în cluburile din San Francisco și s-a cufundat în cultura muzicii dance care există atât de puternic în marile orașe de pe Coasta de Vest. Sunetul său de astăzi a evoluat într-o bază de muzică house cu un amestec de genuri eclectice – gândiți-vă la o notă de acid cu un pic de funk, o notă de bass tribal și multe altele – și piese care se întind pe mai mulți ani, prezentând în cele din urmă un sunet care se distinge de orice alt artist de pe Coasta de Vest.
Martin a cântat în unele dintre cele mai faimoase cluburi din întreaga lume, inclusiv Output din New York, Factory93 din Los Angeles, circuitul DC10 din Ibiza și multe altele. Seturile sale sunt în mod constant surprinzătoare, funky și groovy într-un mod greu de găsit în altă parte.
————————
Marshall Jefferson
Marshall Jefferson este un alt influent de pe scena muzicii house din Chicago, care a fost unul dintre principalii actori din spatele dezvoltării genului în anii 1980.
Născut în 1959, Jefferson a crescut cu o dragoste pentru trupe hard rock precum Black Sabbath, dar în cele din urmă a descoperit dragostea pentru muzica house după ce și-a petrecut serile la clubul Music Box din Chicago. Odată ce a început să producă, a fost pe val – între 1985 și 1986 a lansat șase piese care au devenit rapid unele dintre cele mai difuzate melodii în cluburile din Chicago.
„Move Your Body”, single-ul lui Jefferson lansat la Trax Records în 1976, rămâne în istoria muzicii house ca fiind una dintre cele mai definitorii piese ale genului. Marshall a petrecut, de asemenea, timp producând sub numele altor artiști, inclusiv „Lost in the Groove” al lui Hercules și „Ride The Rhythm” al lui Kevin Irving.”
————————
Danny Tenaglia
Danny Tenaglia, originar din New York, s-a regăsit de timpuriu în lumea muzicii electronice: la vârsta de 12 ani, a făcut cunoștință cu mixtape-uri de DJ și a fost rapid captivat de tehnicile din spatele mixării pieselor. Din acel moment, s-a născut artistul pe care îl cunoaștem cu toții ca Danny.
Tenaglia nu numai că a lansat numeroase producții în anii ’80 și ’90, atât remixuri, cât și originale, care au devenit rapid unele dintre revendicările sale de faimă – el a avut, de asemenea, rezidențe la unele dintre cele mai importante cluburi de noapte din New York în anii ’90. Artistul s-a lansat în producție începând cu mijlocul anilor 1980 și a lansat la numeroase case de discuri proeminente la acea vreme, cum ar fi Strictly Rhythm și Minimal, Sexy Tribal. De-a lungul timpului în care a produs, în combinație cu rezidențele sale în cluburi, a devenit un lider la originile scenei muzicii house din New York City.
————————
Masters At Work
Masters at Work – creația lui Kenny „Dope” Gonzalez și a lui „Little” Louie Vega – a fost un duo de forță care a produs o bibliotecă imensă de piese iconice în timpul cât au fost împreună. Ei au fost cunoscuți pentru istoria lor ca o echipă de remixeri care au pus propria lor notă pe melodii ale unor artiști masivi, inclusiv Madonna, Michael Jackson, Janet Jackson și Jamiroquai.
Gonzalez și Vega au început să lucreze împreună ca MAW în 1990, după ce s-au întâlnit prin intermediul lui Todd Terry, un alt simbol masiv al muzicii house din New York. MAW are un sunet intrigant de eclectic, deoarece pornesc de la o bază de muzică house și o amestecă cu fragmente de genuri precum hip-hop, funk, disco, jazz, muzică africană și latină. Atingerea lor aduce un groove instantaneu pe ringul de dans și o abordare revigorantă pentru orice melodie pe care o remixează.