Popular pe Variety
Seria IFC și-a încheiat recent cel de-al optulea și ultimul sezon.
Nu este nevoie de un mare geniu al conexiunii punctelor pentru a înțelege de ce muzica a fost o componentă crucială a serialului „Portlandia”, care și-a încheiat recent cel de-al optulea și ultimul sezon. Orașul-gazdă este un oraș rock, dar mai mult decât atât, Fred Armisen și Carrie Brownstein au ajuns la maturitate pe scena punk, deși aceasta a fost pretenția inițială a ei la faimă și identitatea secretă a lui. Aceștia au încorporat atât de multe cântece originale în serialul IFC, încât s-ar putea afirma că acesta a întrecut „Crazy Ex-Girlfriend” pe poarta de intrare ca un serial săptămânal important de comedie muzicală.
În onoarea celor opt sezoane, Variety i-a rugat pe Brownstein (de asemenea, din faima Sleater-Kinney) și Armisen să se pronunțe cu câte patru momente importante din biblioteca substanțială de melodii originale a serialului lor. Unele dintre alegerile duo-ului au implicat vedete invitate celebre din lumea muzicii (Henry Rollins, k.d. lang) sau colegi de distribuție (celebru, Kyle McLachlan), iar în unele cazuri, Armisen a ales melodii scrise în principal de celălalt partener. Alegerile lor:
„Cântecul primarului pentru Portland” (2011) cu Kyle McLachlan
BROWNSTEIN: Ritmul final al acelui sketch wrap-around a fost că primarul va cânta un cântec de dragoste pentru oraș. Noi aveam muzica. Nu aveam cu adevărat versurile. Și o mulțime de lucruri pe care le facem în serial, mai ales la început – și asta a fost în al doilea sezon – sunt improvizate. Kyle a ascultat cântecul înainte de a filma și a scris niște versuri foarte prostești care evocau un fel de personaj gen Tom Jones. A fost foarte ciudat și suprarealist. A fost nervos. A luat-o în serios, ceea ce îmi place. Kyle savurează întotdeauna oportunitatea de a-și demonstra, cred, anvergura sa ca improvizator și, de asemenea, are excentricități care cred că, în mod evident, au fost exploatate de timpuriu și încurajate de David Lynch, dar care fac cu adevărat parte din cine este el. Este atât de sofisticat, dar există și o anumită prostie în el. Acest cântec întruchipează cumva aceste calități aparent disparate ale lui Kyle – această eleganță, dar și o stângăcie, sau o neîndemânare, cred. Așa că acela are cu siguranță o viață proprie, la fel ca, cred, orice lucru pe care Kyle McLachlan îl face și care vorbește despre unicitatea sa.
„Animal Parade” (2013) cu Matt Berry
ARMISEN: Squiggleman a fost un personaj (interpretat de Berry) care a fost un cântăreț popular de muzică pentru copii. Când personajele noastre, Brendan și Michelle, au încercat să facă o muzică mai provocatoare, copiii din mulțime nu au fost interesați. „Animal Parade” părea o descriere perfectă – și, sperăm, exactă – a acestui gen. Versurile sunt despre o paradă sau despre animale și despre sunetele pe care le fac acestea, dar, dintr-o dată, era vorba despre un camion de gunoi.
„I Refuse” (2018) cu Henry Rollins, Krist Novoselic și Brendan Canty
BROWNSTEIN: A fost de netăgăduit, entuziasmul pe care l-am simțit cu toții – distribuție, echipă, scenariști – de a putea pune laolaltă un grup, Riot Spray, format din Krist de la Nirvana, Brendan de la Fugazi și Henry Rollins de la Black Flag și multe alte lucruri. Asta a fost ceva atât de unic în lumea „Portlandia”, faptul că toate acestea se puteau coagula în contextul unei comedii. Fred a scris acel cântec și a fost perfect din punct de vedere al epocii muzicale pe care încercam să o prezentăm. Fred și cu mine provenim amândoi din trupe punk și indie și, cu siguranță, considerăm acest gen ca fiind foarte formativ pentru amândoi. Acel cântec și acel sketch au fost despre explorarea, cum îmbătrânește indignarea? Cum reconciliem asta cu dorința de a trăi confortabil? Am crezut în acest lucru când eram tineri, care era un fel de anti-corporație, anti-capitalist, iar apoi, în cele din urmă, am vrut să avem grijă de noi înșine, de familia noastră, de orașul nostru și de țara noastră, așa că, uneori, asta înseamnă compromis și să fim deschiși în loc să fim închiși. Iar un personaj ca Spyke, pe care Fred îl interpretează, este ultimul care se cam ocupă de aceste lucruri, așa că își vede prietenii ca pe niște trădători.
„She’s Making Jewelry Now” (2015)
ARMISEN: A fost o declarație pe care o auzeam foarte des pe atunci. Carrie a scris-o și am făcut-o live de câteva ori, ceea ce mi-a plăcut foarte mult.
„Two Bananas” (2014) cu Maya Rudolph și Tuck & Patti
BROWNSTEIN: Asta cuprinde cu adevărat absurditatea spectacolului nostru la care încercam mereu să ajungem. Este pur și simplu o idee atât de ridicolă, din punct de vedere liric – într-adevăr încălțând o metaforă pentru a fi viabilă. Ideea că două banane se aseamănă cumva cu un bărbat și o femeie și că așa funcționează romantismul și că focul rămâne aprins, este un concept foarte subțire. Dar este cântat cu atâta sinceritate de Maya Rudolph și Tuck & Patti și apoi de Fred și de mine.
„Going Home” (2014)
ARMISEN: Dintr-un sketch numit „The Best Part is Going Home”. Este vorba despre noi mergând să vedem o trupă și experimentând toate lucrurile dintr-o seară care o fac oarecum obositoare – să stăm la cozi diferite, să fim împinși, să trebuiască să rămânem pentru mai multe bisuri. Această voce dulce intervine când începem cea mai bună parte a serii: plecarea acasă.
„What About Men?” (2016)
BROWNSTEIN: „What About Men?” este un cântec care revine mereu în discuție. Este un videoclip pe care oamenii și-l vor trimite unii altora atunci când apare ceva la știri care le amintește oamenilor de situația disperată a bărbatului alb heterosexual. Din cauza naturii serialului „Portlandia”, suntem interesați de taxonomie, așa că, chiar și cu satira, este totuși o explicație despre cine sunt aceste personaje și nu o acuzație la adresa lor. În loc să arătăm cu degetul și să spunem „Este ridicol că tu te simți așa”, prin asocierea cu un imn, spunem: „Bine, s-ar putea să nu fim de acord cu mișcarea pentru drepturile bărbaților, dar este interesant să explorăm motivele din spatele a ceva și să facem asta într-un mod în care încercăm să obținem înțelegere și înțelegere”. Iar când ajungi la rezultatul explorării tale, s-ar putea să te afli încă într-un loc de dezacord, dar asta nu înseamnă că nu merită să încerci să înțelegi motivațiile oamenilor.
„Down to the River to Pray” (2014) cu k.d lang
ARMISEN: Chiar dacă acest cântec cântat de k.d. lang pe un drum de țară este ultima scenă a sezonului 4, îmi place să mă gândesc la ea ca la ultima scenă a întregului serial. Presupunerea mea este că oamenii urmăresc serialul în afara ordinii, iar acesta este un ton atât de perfect pentru final: un cântec spiritual optimist.
.