Să fie clar de la bun început: Nu vreau ca ei să înceteze vreodată să mai facă filmele Friday the 13th. Nici măcar nu-mi pasă cine sunt „ei”. Nu vreau să văd vreodată ultimul Jason pe marele ecran, să știu că franciza și-a urmat cursul și să trebuiască să trăiesc cu conștiința faptului că timpul ei s-a terminat. Nu vreau asta deloc. Vreau ca toți acești monștri ai filmelor din anii ’70, ’80, ’90 să supraviețuiască, chiar să prospere. Cred că intrăm în etapa Dracula și Frankenstein a unor personaje precum Jason, Freddy, Michael Myers, etc. Sigur, acești doi titani ai erei Universal își au originea în clasicii horror-ului literar cu mult înainte de debutul lor cinematografic respectiv, dar popularitatea acestor personaje a început cu adevărat să scânteie pe scenă, ceea ce a dus în ambele cazuri la filmele lor. Chiar și după atâta timp, portretizările cinematografice ale lui Dracula și ale Monstrului lui Frankenstein, create de Bela Lugosi și Boris Karloff, sunt cele care ne vin imediat în minte atunci când le sunt invocate numele. Spre această epocă ne îndreptăm și noi cu monștrii moderni. Acesta este momentul în care începem să scăpăm de pielea francizelor așa cum le cunoaștem, mai ușor de făcut acum că fiecare dintre aceste filme a fost refăcut cel puțin o dată. Continuitatea s-ar putea să nu fie intactă, dar văzând jumătatea plină a paharului, oricare dintre aceste personaje ar putea intra în faza Hammer, iar acesta nu este un gând teribil.
Dar, cu timpul, probabilitatea unui nou Vineri 13, în special, începe să pară din ce în ce mai puțin probabilă. Procesul care a împiedicat un nou film ar putea sau nu să se încheie în curând, dar a părut că se va încheia de atâtea ori până acum fără niciun rezultat. Adăugați la asta faptul că Friday the 13th: The Game a primit în sfârșit, în mod oficial, ultima actualizare. Apogeul popularității jocului ar fi fost, fără îndoială, momentul perfect pentru a împinge un nou film cu Jason în producție, dar în schimb a devenit singurul conținut nou de Friday the 13th de orice fel pe care l-am văzut într-un deceniu. Jocul l-a reintrodus pe Jason în mainstream, cel puțin pentru o perioadă scurtă de timp, iar acum acel moment s-a cam terminat. Jason nu face decât să continue să dispară din conștiința publică, majoritatea produselor purtând masca sa iconică de hochei fiind de obicei destinate colecționarilor deja familiarizați cu franciza. Nimic nu se face cu adevărat pentru a introduce oameni noi. Din această cauză, șansele cresc practic pe zi ce trece ca, atunci când procesul se va rezolva și va exista chiar și opțiunea de a face din nou un film „Vineri 13”, acesta să nu fie cu adevărat un brand viabil care să fie luat în considerare pentru a fi reînviat în modul în care a fost cu doar câțiva ani în urmă.
Și dacă – și ar putea foarte bine să fie și sperăm că este un mare dacă – toate acestea se vor întâmpla, să ne uităm la cel mai recent Friday the 13th. Un film care va împlini 12 ani peste trei luni. Un film care, atunci când este formulat astfel, nu este atât de nerezonabil să ne gândim la el ca fiind ultimul pe care l-am putea vedea vreodată. Oamenii sunt împărțiți în legătură cu „Vineri 13” al lui Marcus Nispel. Când vezi reacțiile online, oamenii par fie să-l iubească, fie să-l urască, deși trebuie să recunoaștem că acesta este răspunsul la aproape orice în acest moment. Mie, personal, îmi place. Cred că este exact ceea ce și-au propus cei din spatele lui: o întoarcere la primele zile ale seriei, când Jason era o icoană, când aceste filme dominau box office-ul, iar Vineri 13 era, în general, în top. Atitudinea de revenire este cel mai mare punct forte al său, dar și singurul lucru care îl cam ține pe loc. Dorința de a face personaje de stoc, despre care știi că sunt acolo doar pentru a fi luate pe sus și faptul că sunt intenționat superficiale, mă trage un pic pe dinafară, pentru că, deși aceasta este cu siguranță memoria culturală a primelor filme, sincer, unele dintre momentele serioase ale personajelor și interacțiunile neașteptate au fost cele care le-au făcut să strălucească.
Chiar și așa, există o serie de puncte forte, începând cu secvența de deschidere care a fost trasă ca un spectacol. Jason este mai feroce ca niciodată, iar Derek Mears oferă una dintre cele mai intense și, în general, cele mai bune interpretări ale acestui personaj din istoria sa de patruzeci de ani. Uciderea cu săgeata este unul dintre cele mai bune momente ale filmului. Apare de nicăieri și exact la momentul potrivit. Împreună cu faptul că Jason trece cu maceta prin podea în prologul prelungit, chiar nu înțeleg criticile conform cărora morțile din acest film sunt lipsite de strălucire. Scena în care Jason își ascute maceta în timp ce revine la amintirea morții mamei sale ar putea fi, în mod legitim, unul dintre cele mai bune momente ale personajului Jason. Este esența pură distilată a ceea ce este el, rezumând totul despre el și, în același timp, arătând cât de mult l-a afectat trauma. De fiecare dată când ascute acea maceta, de fiecare dată când își propune să facă ceea ce face, el reflectă asupra acelei dureri. Și este atât de copleșit de furie în acest moment încât începe să se ia de propriul mediu, pentru că nu are pe nimeni acolo pe care să îl rănească.
Mai mult decât toate acestea, totuși, vreau să fac un pas înapoi și să examinez filmul în ansamblu, pentru că dacă este ultima Vineri 13 pe care o vedem, nu este chiar un mod rău de a pleca. Acest film a apărut chiar în plin boom al remake-urilor din anii ’70 și ’80 din anii 2000, declanșat în mare parte de The Texas Chainsaw Massacre. Atât acel remake, cât și acesta au în comun un regizor în persoana lui Marcus Nispel, și ambele sunt remake-uri mai mult conceptuale decât evidente. Ele se axează pe o nouă distribuție de personaje, ținând cont mai mult de situație decât de orice altceva. Dar, oricât de mult s-ar schimba, The Texas Chainsaw Massacre se simte în continuare ca un remake al clasicului lui Tobe Hooper. Iar acest șablon avea să fie respectat de majoritatea remake-urilor care i-au urmat în următorii câțiva ani. Friday the 13th, însă, abandonează acest șablon aproape complet. Nu este, nici pe departe, un remake al filmului original. Evenimentele de bază ale originalului sunt acoperite rapid în deschidere, la fel ca și recapitularea din Vineri 13, partea a doua. Din punct de vedere structural, Friday the 13th din 2009 are mult mai multe în comun cu secvențele decât cu orice remake.
Acest lucru se datorează, în mod evident, necesității. A reface Vineri 13 în sensul tradițional ar fi ca atunci când prietenul meu mi-a făcut cunoștință cu originalul când eram copil, după săptămâni întregi în care mi-a spus povești despre Jason și despre filme. Credeam că îl voi vedea pe Jason și, când nu l-am văzut, m-am simțit păcălit. Oricât de grozavă ar fi interpretarea lui Betsy Palmer, nu la ea se gândesc oamenii când se gândesc la Jason, sau chiar când se gândesc la titlu. Filmul avea să se învârtă întotdeauna în jurul lui Jason și avea să îl prezinte purtând o mască de hochei, pentru că acesta este personajul pe care oamenii îl cunosc. Știm cu toții acest lucru. Și totuși, în același timp, filmul din 2009 este foarte asemănător cu „Vineri 13”, ca și cum ți-ar fi prezentat pentru prima dată. Detaliile sunt diferite, amintirea a ceea ce a fost este puțin încețoșată, și astfel povestea capătă o formă nouă – dar cu totul recognoscibilă. Și știți ceva? Asta e minunat.
Vineri 13 este, la urma urmei, o poveste de foc de tabără în esența ei. Întotdeauna a fost. Este o poveste care este spusă și povestită din nou. Este „The Hook.” Într-o versiune, s-ar putea să se termine cu nimic mai mult decât un cârlig însângerat în ușa mașinii. În alta, unghiile iubitului se târăsc pe acoperișul mașinii după ce a fost eviscerat și atârnat cu capul în jos, sau este sunetul picioarelor lui după ce a fost spânzurat de un copac. Rebootul nu este atât de mult un remake de orice fel, sau o întoarcere la un film anume, cât mai degrabă o trecere a microfonului către generația următoare, punându-i pe aceștia în situația de a spune povestea de la focul de tabără așa cum au crescut auzind-o. Aceasta este „Vineri 13” așa cum ne-o amintim, așa cum mulți au auzit despre ea la mâna a doua, o poveste dictată de memoria culturală. Este exact ca o legendă urbană. Detaliile se schimbă, se abat de la curs, uneori până în Manhattan, chiar până în spațiu, dar povestea nu se schimbă niciodată cu adevărat.
După Elm Street, Iadul și atâtea alte locații, este, ce-i drept, plăcut să ai un film în care doar Jason se întoarce la lac și își face din nou treaba. Oricât de sălbatică a fost călătoria, saga Friday the 13th, dacă este lăsată aici, se termină cam așa cum a început. Adolescenții indisciplinați, lacul abandonat, tabăra cu un trecut teribil, totul este aici. Toate aceleași elemente sunt în joc și încă funcționează ca pe roate. Singurul adaos real este mitul lui Jason, introdus cu adevărat în cel de-al doilea și construit din ce în ce mai mult cu fiecare intrare succesivă, un bau-bau atât de bine făcut pentru a fi vorbit la lumina unui foc de tabără încât este aproape uimitor că nu a început cu adevărat ca atare de la bun început. Acesta nu a fost cu siguranță conceput ca o încercare de a face o ultimă excursie la lac, de a spune o poveste cu Jason prin excelență, de a oferi un film care este mai mult sau mai puțin esența distilată a filmului Friday the 13th. Dar asta este exact ceea ce este. Și chiar și cu Trent detestabil și replici precum „Salutați-o pe mami în iad”, nu pot să nu mă gândesc la final: un criminal considerat mort și un moment rar de calm pe lac. O acalmie liniștită și un ultim salt, în timp ce Jason izbucnește de sub doc pentru a ne reaminti tuturor că coșmarul nu se termină niciodată cu adevărat.
Cu toate acestea în minte, este sincer destul de emoționant să mă gândesc că această saga s-ar putea termina exact acolo unde a început acum patruzeci de ani, cu un băiat sărind din apă.
.