1990-talets mode – klädstilar och historia

1990-talets mode och 1990-talet i Storbritannien var en tid då glad intighet tävlade mot seriösa miljöbudskap. ”Cool Britannia” tycktes råda och begreppen Brit-art och Brit-pop myntades när de fräcka kaxiga Damon Albarn och Damien Hirst deltog i fester på Downing Street med den karismatiske premiärministern Tony Blair och popstjärnorna The Spice Girls träffade Dalai Lama och gav prins Charles en kyss på kinden.

1990-talets modetrender

The Ladette var 90-talets feminism – vi kunde vara lika stökiga som pojkarna, och slåss och svära och dricka lika mycket. Och på tal om stökigt så dök Grunge upp i USA för att visa oss att det var rätt att bära vintagekläder hur som helst och att jämställdhet mellan könen också kunde uppnås genom att män bar vackra klänningar och smetade eyeliner till sina jeans precis som kvinnor gjorde. Den hedonistiska och illegala ravekulturen hade också sina egna koder i 1990-talets mode.

På andra sidan oroade vi oss alla för kärnkraftskatastrofer (Tjernobyl var bara några år sedan), hålet i ozonskiktet och för att rädda valarna.

90-talets mode kvinnor

På den internationella 90-talets modescen, Minimaldesigners som Calvin Klein, Jil Sander, Prada och Donna Karan gav oss avskalade outfits och underklänningar, och de belgiska designers som kallades Antwerp Six förespråkade en doomig sorts cerebral design.

Tom Ford bjöd på sexiga och eleganta klänningar. John Galliano och Alexander McQueen bevisade att brittiska designers kunde skapa perfekt utförd och mycket kreativ glamour, samtidigt som de festade loss med The Primrose Hill set, en förnämlig och vacker grupp av skådespelare, modeller och diverse rika människor vars kokainsniffande exploateringar pressen inte kunde få nog av.

90-talets supermodeller

Det fanns en ny typ av modeller i stan, supermodellerna, och ”Vi vaknar inte upp för mindre än 10 000 dollar om dagen”, som Linda Evangelista sa 1990. Det uttalandet väckte upprördhet, men det var förmodligen sant – Linda och hennes modellkollegor som kallades ”The Big Six” (Christy Turlington, Naomi Campbell, Tatjana Patiz, Claudia Schiffer och Cindy Crawford) var överallt på 1990-talet, inte bara på catwalken och tidningsomslagen utan även i skvallerpressen. Christy Turlington tjänade som Maybellines ansikte utåt 800 000 dollar för 12 dagars arbete per år. 1995 tjänade Claudia Schiffer enligt uppgift 12 miljoner dollar.

Heroin chic

Dessa supermodeller var långa, klassiskt vackra kvinnor, men en annan typ av skönhetsstandard fanns också i stan: heroin chic. Till att börja med förkroppsligades den av Kate Moss – bara 1,75 meter och inte en sexfotad Glamazon, med magra, bandiga ben, plattbröstad och mycket ung – hon var 14 när hon ”upptäcktes” och 16 när hon blev berömd, fotograferad i en smutsig väst och trosor och utan smink i en smutsig lägenhet av Corinne Day för tidskriften The Face.

Detta var startskottet för en trend med modeller som var så tunna att de såg sjuka ut eller såg ut som drogmissbrukare – därav etiketten heroin chic. De skrynkliga, ostrukturerade kläderna i slumpmässiga lager som Moss och andra magra modeller sattes i förstärkte denna allmänna effekt.

1990-talets mode Dag- och aftonkläder

90-talets grunge

Overallt i USA pågick en lågkonjunktur och därför började folk rota i second hand-klädaffärer efter outfits. Det fanns en enorm musikscen i Seattle, där folk bara plockade upp gitarrer och började strumma, och hej, tydligen gillar folk i Seattle att hålla sig varma, även om de inte på något sätt är obefläckade. Så deras fynd i second hand verkade huvudsakligen bestå av rutiga flanellskjortor som bars över t-tröjor från vilket årtionde som helst, med en kofta ovanpå. Bara jeans och stövlar gjorde sig bra på den nedre halvan.

Stilen var bra för både män och kvinnor, och när dessa Seattle-band (Nirvana, Jane’s Addiction, Red Hot Chilli Peppers) gjorde stor succé i Storbritannien, bar landets tonåringar samma sak.

Balklänningar, underkjolar och underklänningar i 1990-talets mode

En variant på unisex-looken var att rota och hitta gamla balklänningar eller till och med gamla underkjolar och underklänningar och bära dem. Men snälla, stryk eller reparera dem inte först, och se till att de bärs med disharmoniska stora stövlar, och lägg inte ner tid på sminket – smörj på det och strö glitter över det.

Världen blev chockad när Marc Jacobs, designern för det preppiga helamerikanska märket Perry Ellis, tog grunge-stilen och försökte göra den till högt mode. Han lät återskapa billiga flanellskjortor av bomull i italienskt silke, han lät specialtillverka heliga stickade plagg. Det blev ingen succé och han förlorade sitt jobb.

Slipklänningen

Calvin Klein klarade sig ganska mycket bättre när han helt enkelt tog till sig slipklänningen som en del av grungeklänningen. Varumärket Calvin Klein hade hittills varit mycket sexigt, men i och med aids-epidemin var sexigheten misstänkt. Klein behövde en ny inriktning och han valde skickligt androgynitet och waif som Kate Moss, som representerade hans varumärke under hela nittiotalet.

Slipklänningen, även om den såg ut som underkläder, var subversivt understatlig i nittiotalets mode och många märken tog också upp looken. När prinsessan Diana ville återuppfinna sig själv som modeikon 1996 gjorde John Galliano på Dior en underklänning till henne i marinblått och svart. Den väckte stor uppståndelse. Underklänningar bars både som dag- och kvällskläder, i lager över jeans eller på egen hand.

Underklänningen var på sätt och vis ett mellanting mellan maximal grunge och minimal futurism i 1990-talets mode, beroende på hur den bars. Minimalismen var de rena, överskådliga linjerna hos designers som Donna Karan och Prada. Liksom 60-talets futurister såg de till silver och vita färger och futuristiska tyger. Prada-designern Miuccia Prada gjorde nylon till det mest eftertraktade materialet, med enkla shoppingväskor, jackor och klänningar i nylon i svart med den karakteristiska lilla röda etiketten som undviker utsmyckning. Men Miuccia Prada hade sin dekorativa sida och lanserade också Miu Miu, med sina finurliga småflickklänningar och söta silverskor.

Jordfärger

För vuxna som inte ville vara småflickor eller rymdvarelser var tonala lager av jordfärger svaret, i bekväma men lågmälda lyxiga tyger som kashmir. Dessa naturliga färger användes också av miljöaktivister som ville skapa kollektioner utan starka kemiska färgämnen och med tyger med mindre påverkan, som hampa och linne.

1990-talets brudkläder

Bröllopskläder följer ofta trenderna inom kvällskläder, med versioner av samma klänningar, men i vitt. 1990-talets mode var inget undantag och några av de mest fashionabla bröllopen var i små vita underklänningar. För extra romantik hade vissa, som Cindy Crawford, spetsklädda versioner; andra som Stella Tennant, som var en trogen anhängare av Helmut Lang, hade en minimalistisk version, men med lager av tyll som en eftergift till bröllopstemat.

1990-talsparfymer

Riktigt rena, unisexparfymer blev populära på 1990-talet, då designers som Calvin Klein gjorde ungdomliga parfymer som kunde bäras av alla, som CK One och CK Be. Han gjorde också de mycket populära och mer feminina Escape och Obsession. Men det fanns fortfarande tunga, sexiga orientaler, som Guerlains Samsara, Yves Saint Laurents Opium och Coco från Chanel. Christian Diors Poison var också fortfarande populär från 80-talet. Bland de mer ”vackra” dofterna fanns Estee Lauders Pleasure och Beautiful.

Smink på 1990-talet

Modet på 90-talet tog ljusa smink från 1980-talet och mjuknade upp den till vackra färgsköljningar på ögonlock och kinder, kanske en pastellblå ögonskugga och en blekrosa blusher med rosa läppglans. En stark röd läpp med minimal ögonmakeup var ett kraftfullt alternativ.

Men vad decenniet är mer ihågkommet för är en ”No makeup makeup makeup look” – med alla dina fel och brister utjämnade och funktioner subtilt framhävda med, till exempel, en skvätt tonad fuktighetskräm och en klick klar mascara. Målet var att se naturligt glödande ut, utan någon uppenbar färg. Alternativt kunde du bokstavligen bära ingen smink.

Håret i 1990-talets mode

Långt, löst hår var den populäraste frisyren för kvinnor, även om det för att vara praktiskt eller för att få en sportig känsla skrapades tillbaka till en hästsvans.Oftast lämnades det konstfullt produktfritt och lite fluffigt, även om det fanns mousser och geler för att tämja flygande hår. En romantisk, lockig look hyllades, antingen lång, fyllig och fri eller försiktigt samlad så att rännorna föll runt ansiktet.

Den klassiska långa bobben såg snygg ut, även om vissa supermodeller (och Uma Thurman i Pulp Fiction) valde en kort, skarp, klassisk bob.

The Rachel

Den mest efterfrågade frisyren på 1990-talet sades vara The Rachel. TV-serien ”Friends” hade premiär 1994, och Jennifer Anistons karaktär, Rachel Green, hade frisyren som folk ville ha – spänstig, med flera lager, axellång, uppenbarligen stylad till sista minuten, men samtidigt konstfullt rufsig.

För alla de långa frisyrerna som spreds i 1990-talets mode, såg korta, hackade frisyrer också söta ut. Skin, sångerskan från Skunk Anansie, var majestätiskt vacker med sitt kala huvud, och om du ville se alternativ ut kunde du välja undercut – en konventionell lång frisyr på ovansidan men rakad kort på baksidan upp till öronens överkant, som vanligtvis bärs bakåtdragen i en hästsvans för att visa de två längderna.

Underkläder från 1990-talet

Som med allt annat inom 1990-talets mode kunde man gå i två motsatta riktningar när det gällde underklädesmode på 1990-talet. Den ena var att satsa på triangelbehåar i bomullsjersey, eller ingen behå och bara en liten väst med spaghettiband. Inga spetsdekorationer eller små bågar, bara vanlig jersey. Kalsongerna var likadana, vanlig jersey i blockfärgerna svart, vit eller ecru, och den enda dekorationen var kanske ett brett elastiskt midjeband med namnet på märket du hade på dig – Calvin Klein som du föredrog.

Kalsongerna var skurna ganska högt upp i benet och hade en något hög midja för att få benen att se längre ut och för att se till att elastiken syntes under baggy, låga byxor eller som triangelformade trosor med snörning på sidorna.

Alternativt kan du försöka dig på Wonderbra. Märket var vadderat, upplyftande och bestämt sexigt och blev en sensation när Eva Hertzigova spelade huvudrollen i kampanjen ”Hello Boys”.

1990-talets modeaccessoarer

Hattar var egentligen inget på 90-talet, om man inte räknar med den allestädes närvarande mössan och de hinkhattar som bars av ravers. Och popstjärnan JK från bandet Jameroquai’s märkesmässiga galna huvudbonader. Stephen Jones gjorde några vackra kreationer som passade till John Gallianos catwalk-shower, men både grungy tjejer och ravers föredrog söta, ironiska hårtillbehör, småflickspännen och elastiska band framför riktiga hattar.

Skor

När det gäller skor i 90-talets mode bar alla alternativt inställda Dr Martens-stövlar till sina svävande klänningar, eller till och med enorma, klumpiga överskottsstövlar från armén i slutet av blåslagna, nakna ben eller svarta strumpbyxor. Blockiga loafers var ett annat alternativ – Patrick Cox’ ”Wannabe”-loafers med blockklack i en mängd olika färger och utföranden, inklusive mock croc, var den mest eftertraktade designern. Barnliknande geléskor var också eftertraktade och Cox gjorde en version av dessa också, med plastfigurer inbäddade i hälen.

Tränare förlorade aldrig sitt grepp och var lika samlarobjekt som någonsin, med klassiska Stan Smiths och nya Jordan Air Nike high tops som utnyttjar tekniken för att få en studsande sula.

För en elegant look var kittenklackar både praktiska och koketterande. De hade spetsiga tår och ibland en slingback, och var försedda med juveler eller sammet. Ibland kan en helt svart klädsel kompletteras med en udda kittenklack med leopardmönster eller en varm rosa fuchsia-sliskig sammetsklack.

1990-talets smycken

Eftersom 1990-talets modekläder var så överdrivna, och ofta i silver, glitter eller metalliska färger, eller bars med pärlbälten med pärlor eller skor med juveler, var smycken inte särskilt vanliga i 1990-talets mode.

Utantaget var förmodligen sammetshalsband, som bars med eller utan ett litet hängsmycke, och för dem som blottade sina magar chockade och överraskade en ny trend med inte bara näs- utan även navelpiercing många som aldrig hade övervägt att pierca något annat än sina öron.

För att skapa en grunge-look lade man på varandra barnliknande (helst riktiga barn) plastringar, pärlor och armband, kanske med glitter inbäddat, tillsammans med medvetet smaklösa billiga tiaror och hårtillbehör.

För minimalisten bar man silverhalsband och manschettarmband i rymdåldern från designers som Elsa Peretti som accessoarer till kläderna, tillsammans med genomskinligt plexiglas.

Pärlhalsband och armband försvann aldrig för de mer traditionella.

1990-talets mode och sportkläder

Popstjärnorna All Saints vördades av tonårstjejerna för sin häftiga uniform med mycket säckiga kamouflagebyxor som var fyllda av en sportbehå med en crop top som visade upp en stor del av magen mellan dem. De kombinerade detta med baggy träningsoveraller, matchande träningsskor och kepsar. ”Sporty Spice” – som egentligen heter Melanie Chisholm – höll sig till en liknande look, med träningsbyxor i stället för camobyxor.