Den bärbara och lättanvända iPad Pro har hjälpt mig att rita och leverera illustrationer när jag satt på flygplanet, på stranden, i sängen och på vackra kaféer runt om i världen. Att skapa tryckfärdiga illustrationer på språng är nu möjligt med en initial investering i en iPad Pro, Apple Pencil och några gratis Adobe-appar. Tack vare dessa nya verktyg behöver man som illustratör inte längre leva ett isolerat hemifrån som förr i tiden.
Hur är iPad Pro bättre än penna och papper?
Jag köpte iPad Pro efter att min första illustrerade bilderbok, Make a Face, var klar. Fram till dess skapades alla mina illustrationer på papper med kritor och pennor. Och förresten tyckte jag verkligen om att experimentera med traditionella verktyg, deras texturer och känsla. Problemet för mig var den stress som följde med att använda traditionella medier för beställningsarbeten. Jag kände en enorm press att utföra en teckning perfekt första gången. Dessutom tog hela processen mycket lång tid. Jag var tvungen att skanna varje teckning och rensa den digitalt i Photoshop – en mödosam process. Jag behövde ett snabbare alternativ som skulle ge mig sinnesro.
Så, du har bestämt dig för att köpa en ritplatta. Vad ska du välja: en Wacom eller en iPad Pro?
Varje av dessa ritplattor har sina för- och nackdelar och några distinkta skillnader.
1. Möjligheten att se bilden som du ritar direkt på surfplattan.
När du köper en iPad Pro skulle du kunna se bilden som du ritar, som om den vore på papper. För att få samma effekt med en Wacom-tablett måste du köpa en Cintiq- eller Mobile Studio Pro-tablett med högre specifikationer, vilket är dyrare än en iPad Pro.
2. Portabilitet.
iPad Pro fungerar oberoende av din bärbara dator eller PC, så att du har en självförsörjande teckningsenhet överallt. För att få samma effekt med en Wacom-tablett måste du skaffa en Wacom MobileStudio Pro, eftersom resten av modellerna måste anslutas till en dator för att spegla skärmen.
3. Programvaruval
Wacom används för att spegla skärmen på din bärbara dator eller PC, så du kommer i huvudsak att använda skrivbordsversionen av programvaran, till exempel Illustrator eller Photoshop. iPad Pro är en mobil enhet, så du skulle kunna använda olika appar som har anpassats särskilt för att ge en smidig mobil ritupplevelse. På senare tid har det skett en viss utveckling av animationsappar för iPad Pro, vilket också är mycket användbart för en modern illustratör.
4. Funktionalitet
Du behöver inte använda din iPad Pro enbart för att rita. Den kommer att vara användbar i andra livsscenarier, till exempel för att kolla e-post, dela bilder på sociala nätverk, redigera videor och mycket mer! Med Wacom kommer du inte att kunna använda den till något annat.
Låt oss jämföra de två typerna av surfplattor i detalj.
Lättheten att rita med en stylus.
Wacom-tabletter är kända för sin realistiska och exakta ritupplevelse. Detta märke har specialiserat sig på digitala surfplattor för konstnärer i många år. Men hur mycket mer ”professionell” är Wacom och hur annorlunda känns dess yta? Om du provar en iPad Pro i butiken kommer du att märka att dess yta är mycket halare. Jag känner många illustratörer som gillar det, men om du är ute efter en mer pappersliknande känsla kan du köpa ett billigt matt skärmklistermärke (jag använder det här) som ger skärmen mer grepp. Apple förbättrar också ständigt Apple Pencil, som i sig är ett ganska sofistikerat verktyg. Personligen tycker jag inte att det är mindre professionellt att köpa en iPad Pro än att använda en Wacom, inte undra på att den har ordet ”PRO” i namnet.
PS: Jag köpte ursprungligen en iPad Pro eftersom det var den enda iPad som fungerade med Apple Pencil vid den tidpunkten. Min modell är 12,9 tum 2005 med 128 GB lagringsutrymme. Den är 5 år gammal och fungerar fortfarande brådskande bra. Just nu behöver du inte köpa en pro-version eftersom Apple Pencil fungerar med alla iPad. Om din budget är begränsad är det helt okej att köpa en äldre Pro-version. Eller gå till en vanlig iPad istället.
Mjukvara och filupplösning.
Nästa argument som Wacom-anhängarna brukar ge är att Wacom arbetar med fullständiga versioner av Illustrator och Photoshop, vilket ger utmärkta valmöjligheter när det gäller filupplösning och funktioner. Och visst fanns det en gräns för filstorlekar och upplösningar som var tillgängliga i appar när iPad Pro först kom ut. Situationen är dock annorlunda nu. För det första har appen Procreate alltid erbjudit ett bra val av bildupplösning och bildformat. Dessutom har Adobe CC utvecklat några fantastiska iPad-appar. Du kan nu få Adobe Fresco, som fungerar med alla storlekar och upplösningar och erbjuder häpnadsväckande verktyg och penslar. De två äldre teckningsapparna från Adobe är Adobe Photoshop Sketch och Adobe Photoshop Draw. De integreras sömlöst med Adobes skrivbordsappar via Creative Cloud. Med alla dessa appar kan du rita i både vektor- och rastergrafik.
Sluttliga tankar:
När du ska välja mellan Wacom och Apple iPad Pro ska du ställa dig själv följande frågor:
- Vill jag rita i en fullständig desktop-version av Photoshop med alla dess funktioner? Om svaret är ja är Wacom lämpligare för dig. Med Astropad-appen kan du spegla din iPad Pro-skärm och på så sätt förvandla den till en Cintiq-platta. Att använda Astropad är lite mer besvärligt än att använda en Wacom enligt min mening, men det är helt okej för mindre jobb.
- Hur viktigt är det att kunna rita var jag vill? Om du vill ha en lätt surfplatta som du kan ta med dig överallt är iPad Pro perfekt för dig.
- Gillar jag att prova nya mobilappar? Om svaret är ja kommer du att ha mycket roligt när du testar olika rit- och animationsappar som finns tillgängliga för iPad Pro. Om tanken på att utforska ny teknik däremot ger dig mer stress än spänning kanske du tycker att det är lättare att lära dig använda Wacom, som helt enkelt speglar en skrivbordsversion av Photoshop.
- När det gäller att välja storlek på en surfplatta ska du tänka på vad du brukar känna dig bekväm med att arbeta på. Jag har alltid gillat stora pappersark att rita på det är därför jag valde en gigantisk iPad på 12,9 tum. Du kanske dock känner dig bekväm med att arbeta på en mindre duk.
I vilket fall som helst ska du inte tro på mitt ord. Ta en tur till din lokala Apple-butik och testa den nya iPad Pro själv. Alla som jag såg i butiken hade Adobe Fresco installerat – redo att testas.
Mina favoritappar för att rita på iPad Pro
Som utlovat kommer här en lista med alla de appar som jag använder varje dag för att skapa mina illustrationer. De flesta av dessa appar är gratis, du behöver bara registrera dig med ett Adobe-konto för att använda dem.
Även om jag för att vara helt ärlig ibland fortfarande tycker att det är lättare att rita konturer på papper och sedan spåra dem på iPad, så skapar jag för det mesta alla mina illustrationer med Adobes vektor- och rasterappar. Det finns andra bra alternativ på marknaden, men jag gillar att använda Adobe eftersom jag redan betalar för ett Creative Cloud-medlemskap och apparna integreras vackert med Adobe desktop-programvara och Behance.
Här är mina fem bästa digitala produkter som ger dig möjlighet att skapa vacker digital konst.
Adobe Fresco
Detta är en helt ny app från Adobe som släpptes 2019.
Adobe Fresco blåser mig med varje ny uppdatering. Några av de senaste funktionerna som jag älskar är:
1. Multicolour eyedropper-verktyg
Det skapar en effekt av blandad färg på penseln och får din digitala målning att se extremt verklig ut.
Bonus: du kan använda ett multicolour eyedropper-verktyg för att skapa egna penslar.
2. Live brushes
De här styggingarna beter sig som riktiga akvareller och riktiga oljor. De blandas sömlöst och du kan till och med använda transparent färg för att ”lägga till vatten” och sudda ut dina illustrationer.
3. Adobe Photoshop blandningslägen och maskeringsverktyg.
Du kan använda masker och måla inuti senare som i skrivbordsversionen av photoshop, vilket gör den här appen extremt kraftfull för illustratörer.
Adobe Draw
Adobe Illustrator Draw är en teckningsapp där du kan skissa i vektorgrafik. Jag gillar det verkligen eftersom jag kan göra grafik i alla storlekar och jag kan enkelt redigera dem efteråt i skrivbordsversionen av Illustrator. Funktionen ”send to desktop” öppnar iPad-ritningen på skrivbordet med alla lager bevarade. Den dyker bokstavligen bara upp på din datorskärm med ett enda klick! Du kan också spara konstverket som PDF, dela det på Behance eller kopiera lagren och flytta dem till Adobe Sketch för att lägga till härliga rastertexturer och färger. En annan sak som är helt fantastisk är att jag kan rita former med ett finger och det får mig att känna mig som Matisse.
Adobe Sketch
Adobe Photoshop Sketch är en rasterritningsapp, och det bästa med den är att du kan använda härliga texturer och penslar som ser chockerande verkliga ut. För att vara ärlig är det inte alls som dess bättre ”bror” Adobe Fresco. Men om du är helt nybörjare på iPad-konst är det en enklare app att använda. En fantastisk funktion som jag använder mycket är ”paint inside layer” (ungefär som att göra en lagermask i Photoshop), som låter dig färglägga inuti en form. Sketch innehåller samma delningsalternativ som Draw, och nämnde jag den fantastiska funktionen att automatiskt skapa en timelapse av din teckning så att du kan dela med dig av ditt pågående arbete?
Kyle Brush
Alla Adobe CC-appar har nu Kyles penslar gratis med i paketet. Kyles penslar är verkligen otroliga (tack Kyle) och mångsidiga. Tidigare kunde du köpa extra uppsättningar av penslar från Kyles webbplats och ladda dem i Fresco-appen (eller Photoshop), vilket gav dig tusentals och åter tusentals penslar som efterliknar alla existerande traditionella medier. Men nu när Kyle har anslutit sig till Adobe får du automatiskt tillgång till hans penslar med din Adobe CC-prenumeration.
Adobe Capture
Jag är helt oduglig på färgteori. Jag vet inte hur färger fungerar, och jag väljer oftast färger utifrån om jag gillar dem eller inte. Jag antar att jag inte är den enda som kämpar med detta, eftersom Adobe kom med en annan fantastisk app som heter Adobe Capture, som hjälper dig att fånga och organisera färgpaletter bland andra fantastiska saker. Vill du fånga färgpaletter när du befinner dig i Florens katedraler eller på Londons blomstermarknader? Adobe Capture gör det så enkelt som att ta ett fotografi och sedan använda det för att skapa en redigerbar färgpalett med fem färger. Paletten synkroniseras automatiskt mellan alla dina enheter och skrivbordsprogram. Bonus: programmet skapar också häpnadsväckande sömlösa mönster från allt du fotograferar och spårar objekt till vektorkonst. Framtiden är här.
Astropad – för dem som saknar den fullständiga Photoshop-upplevelsen.
Om alla dessa nya appar inte räcker till för dig eller om du är ett hardcore Photoshop-fan finns det en lösning för dig också. Astropad, en app för dator och iPad, hjälper dig att spegla din datorskärm på en iPad och förvandla den till en version av Wacom Cintiq-tabletten. För en liten engångsavgift kan du använda din iPad med Photoshop och Illustrator. Astropad erbjuder också ett månatligt prenumerationsprisalternativ för mer avancerade tjänster. Jag betalade för standardalternativet, och det finns en liten fördröjning när du använder appen. Den har dock varit användbar för vissa saker, särskilt handbokstäver.
Giv dessa verktyg ett försök och se själv. Jag är ganska glad att vissa illustratörer väljer att hålla sig till traditionella verktyg som gör deras konstverk så varma och uttrycksfulla. För mig personligen tog arbetet på en iPad bort stressen från mitt jobb. Jag kan nu skapa och redigera mina teckningar med lätthet. Apparna utvecklas ständigt samtidigt som nya funktioner läggs till, så det är en spännande tid att ansluta sig till den framväxande iPad-gemenskapen av digitala kreatörer.