Music of the Sun (album)

Denna sida använder Creative Commons-licensierat innehåll från Wikipedia (visa författare). Smallwikipedialogo.png
220px-Rihanna-MusicOfTheSun.jpg
Släppt 12 augusti 2005
Längd 46:43
Producenter Carl Sturken och Evan Rogers (exec.), Stargate, Spanador, Vada Nobles, Full Force, Poke & Tone, D. ”Supa Dups” Chin-quee
Label LabelsGGGB.png
Diskografi
Inget Music of the Sun A Girl like Me
Singlar från Music of the Sun
1. ”Pon de Replay”
Släppt: Om det är kärlek du vill ha”
Släppt: 24 maj 2005
2: December 2, 2005

Music of the Sun är debutalbumet av den barbadiska artisten Rihanna, som släpptes av Def Jam Recordings den 12 augusti 2005. Innan Rihanna skrev kontrakt med ett skivbolag upptäcktes hon av skivproducenten Evan Rogers, som hjälpte Rihanna att spela in demoband som kunde skickas ut till potentiella skivbolag. Efter att Rihanna fått kontrakt med Jay-Z, den tidigare Chief Executive Officer (CEO) och presidenten för Def Jam, fortsatte hon att arbeta med Rogers och hans produktionspartner Carl Sturken, samt att arbeta med andra producenter för sitt debutalbum. Music of the Sun spelades in mellan 2004 och 2005. Albumet innehåller sång från artister som Kardinal Offishall, J-Status och Vybz Kartel. Som ett R&B-album innehåller Music of the Sun musikaliska element från danspop och karibiska musikgenrer som dancehall och reggae.

Albumet fick generellt sett blandade recensioner från musikkritiker, som berömde dess dancehall och karibiskt inspirerade låtar, medan andra kritiserade en del av produktionen. Music of the Sun debuterade på plats 10 på den amerikanska (U.S.) Billboard 200 och på plats 6 på Top R&B/Hip-Hop Albums chart. Albumet nådde topp-40 på albumlistorna i Tyskland, Nya Zeeland, Schweiz och Storbritannien. Det gav upphov till två singlar: ”Pon de Replay” och ”If It’s Lovin’ that You Want”, varav den förstnämnda hamnade på plats två på den amerikanska Billboard Hot 100-listan och på plats ett på den amerikanska Hot Dance Club Songs-listan. Music of the Sun blev guldcertifierad av Recording Industry Association of America (RIAA), vilket betecknar leveranser av över 500 000 exemplar.

Bakgrund och utveckling

För att skriva kontrakt med Def Jam Recordings upptäcktes Rihanna i sitt hemland Barbados av den amerikanske skivproducenten Evan Rogers. De två träffades i december 2003 genom gemensamma vänner till Rihanna och Rogers fru, när paret var på semester i Barbados, på grund av hur Rihannas vän hade berättat för Rogers fru hur den blivande sångerskan alltid sjöng och uppträdde. Efter att ha träffats för första gången bad Rogers’ Rihanna komma till hans hotellrum, där hon framförde tolkningar av Destiny’s Childs ”Emotion” och Mariah Careys ”Hero”. Rihannas tolkningar imponerade på Rogers, som sedan tog med henne till New York, där hon fick sällskap av sin mamma för att spela in några demoband som kunde skickas till skivbolag. Produktionen av demobanden tog ungefär ett år, eftersom Rihanna bara kunde spela in under skolloven. Vid 16 års ålder fick Rihanna kontrakt med Rogers och Carl Sturkens produktionsbolag Syndicated Rhythm Productions, som tilldelade henne en advokat och manager, innan de färdiga demobanden distribuerades till olika skivbolag runt om i världen i slutet av 2004. Den första som reagerade på demobandet var Jay-Z, som nyligen hade utsetts till ordförande och vd för Def Jam Recordings. Rihanna provspelade för honom och musikmogulen L.A. Reid på hans kontor. När Rihanna ser tillbaka på auditionen och mötet med Jay-Z förklarade hon i en intervju hur hon kände sig innan hon gick in i rummet och sa:

”Det var då jag verkligen blev nervös … Jag var liksom: ’Herregud, han är precis där, jag kan inte titta, jag kan inte titta, jag kan inte titta, jag kan inte titta!’. Jag minns att jag var extremt tyst. Jag var väldigt blyg. Jag frös hela tiden. Jag hade fjärilar. Jag sitter mittemot Jay-Z. Som Jay-Zee. Jag var star-struck.”

Under auditionen framförde Rihanna Whitney Houstons cover av ”For the Love of You”, samt ”Pon de Replay” och ”The Last Time”, som skrevs och producerades av Rogers och Sturken och som skulle komma att finnas med på hennes debutalbum Music of the Sun. Jay-Z var till en början skeptisk till att skriva kontrakt med Rihanna efter att han ansåg att ”Pon de Replay” var för stor för henne, och sa att ”när en låt är så stor är det svårt att komma tillbaka från den. Jag signar inte låtar, jag signar artister”. Provspelningen resulterade i att Rihanna skrev på ett skivkontrakt för sex album med Def Jam Recordings i februari 2005, samma dag som provspelningen, och Jay-Z sa: ”Det finns bara två vägar ut. Ut genom dörren efter att du har skrivit på det här avtalet. Eller genom det här fönstret …”, vilket innebar att han inte tänkte låta henne gå därifrån utan att ha skrivit på ett skivkontrakt. Efter att ha skrivit på för Def Jam Recordings ställde Rihanna in andra möten med skivbolag och flyttade från Barbados till New York för att bo med Rogers’ och hans fru. Rihanna förklarade konceptet bakom albumets titel för Kidzworld och sa att solen är representativ för hennes infödda karibiska kultur samt för henne själv och att albumet består av musik från hennes arv.

Inspelning och komposition

När Rihanna skrev på ett skivkontrakt med Def Jam Recordings började hon arbeta med olika producenter för debutalbumet och fortsatte att arbeta med Rogers och Sturken, som tidigare hade skrivit och producerat ”Pon de Replay” och ”The Last Time” för Rihannas demoband. Även om Rihanna uppgav att när hon först hörde ”Pon de Replay” ville hon inte spela in den och uttryckte att hon tyckte att låten var ”sing-songy”, men växte till att gilla låten i slutet av inspelningsprocessen. I en intervju med Kidzworld förklarade Rihanna hur paret hjälpte henne att utveckla sin förmåga att skriva låtar, och sade att Rogers och Sturken, som hade arbetat med inspelningskonstnärer som Britney Spears, Christina Aguilera och Kelly Clarkson.

Music of the Sun var inspirerad av karibisk musik, inklusive soca, dancehall och reggae, samt korporativ dance-pop och R&B. Huvudnumret ”Pon de Replay” skrevs av Rogers, Sturken och Vada Nobles och producerades av de två förstnämnda. Musikaliskt sett har ”Pon de Replay” influenser från musikgenrerna dance-pop, R&B och dancehall. Textmässigt handlar låten om att be DJ:n att spela huvudpersonens favoritlåt, samt om uppfyllelsen av att dansa på en klubb. ”The Last Time”, skriven och producerad av Rogers och Sturken, är en akustisk gitarrdriven ballad, medan ”Now That I Know” är en avskalad strängdriven låt. Förutom att arbeta med Rogers och Sturken för större delen av albumet arbetade Rihanna med produktionsteamen Poke & Tone of Trackmasters och Stargate. De förstnämnda skrev och producerade den andra singeln som släpptes från albumet, ”If It’s Lovin’ that You Want”, som Rihanna beskrev som en ”rolig låt”. En R&B-låt, ”If It’s Lovin’ that You Want” är en låt som handlar om en flicka som säger till en pojke att han borde göra henne till sin flicka, eftersom hon har det pojken vill ha. En remix av låten med titeln ”If It’s Lovin’ That You Want – Part 2”, med rap-sång av Cory Gunz, ingick som ett bonusspår på Rihannas andra album, A Girl Like Me (2006). Tillsammans med Rogers och Sturken var Stargate med och skrev och samproducerade ”Let Me”, som är den nionde låten på albumet. Music of the Sun innehåller en cover av den jamaicanska sångerskan Dawn Penns ”You Don’t Love Me (No, No, No)”, och medverkar dancehall-inspelningsartisten Vybz Kartel.

Respons

Kritiskt mottagande

Jason Birchmeier från Allmusic berömde Music of the Sun och gav den 3.Birchmeier kommenterade att albumet presenterar Rihanna som ”vinnande snarare än wannabe”, samt hur hon lyckades skilja sig från andra danspopartister som Ashanti, Beyoncé Knowles och Ciara. Birchmeier konstaterade vidare att ”Music of the Sun sjunker ner i ansiktslösa långsamma jams efter ett tag, övergripande konsistens hör inte till dess attribut, men tack och lov ökar tempot mot slutet … resultatet är ett av årets mer engagerande urbana dance-pop-album”. Chantal Jenoure från The Jamaica Observer gav albumet 3,5 stjärnor av 5 och berömde dancehall och hiphopkompositionen på flera av låtarna, bland annat ”Pon de Replay”, ”Rush”, ”Let Me”, ”Music of the Sun” och ”That La La La La”, och skrev att de får lyssnaren att känna sig ”glad” och ”bekymmerslös”.

Kelefa Sanneh från New York Times gav Music of the Sun ett ”blandat” omdöme; Sanneh berömde Rihanna för att hon kombinerade dancehall och reggae genrer med mer populära och mainstream genrer och noterade att kombinationen mellan dancehall och pop resulterade i ” en av sommarens största och mest förföriska klubbspår”. Sanneh noterade dock att Rihanna låter ”strandad” när det inte finns ett beat att sjunga med till. Liam Colle berömde albumet och dess karibiskt influerade beats och gav Music of the Sun betyget 5 av 10. Barry Walters från Rolling Stone gav albumet 2,5 av 5 stjärnor och beskrev det som att det saknar singelns återspelningsvärde, uppfinningsrikedom och rytm med ”generiska vokala hicka och krusiduller” av amerikansk R&B som inflikar sin ”karibiska charm”. Sal Cinquemani från Slant Magazine gav albumet 2,5 stjärnor av 5 och beskrev albumet som en ”överflöd av tonåriga R&B chanteuses” och beskrev huvudsingeln ”Pon de Replay” som ”en dancehall-pop-blandning som har en hel del av sin svett och shimmy att tacka Beyoncé Knowles’ ”Baby Boy” för. Evan Serpick på Entertainment Weekly var kritisk till Music of the Sun och betygsatte det som ett C-klassigt album och skrev ”17-åringens livfulla sång lyfter låtar som ’That La La La La’ och ’Let Me’, men denna intetsägande dancehall/R&B-debut är fylld av en snål produktion och sorgliga arrangemang som blockerar Music of the Sun.”

Kommersiella prestationer

I USA debuterade Music of the Sun och nådde en toppnotering på plats 10 på Billboard 200 albumlistan i listutgåvan daterad den 17 september 2005. Albumet spenderade totalt 35 veckor på listan. Music of the Sun debuterade på den amerikanska topplistan över R&B/Hip-Hop-album på plats sex i samma utgåva och låg totalt 44 veckor på listan. Efter fem månaders utgivning blev albumet guldcertifierat av Recording Industry Association of America (RIAA) den 1 januari 2006, vilket innebär en leverans på över 500 000 exemplar. Den 23 juli 2010 hade albumet sålts i 593 000 exemplar i USA. I Kanada debuterade Music of the Sun och nådde en toppnotering på plats sju på den kanadensiska albumlistan i listutgåvan den 17 september 2005, men föll ur topp tio veckan därpå. Efter fyra månaders utgivning certifierades albumet som platina av Music Canada för leveranser av över 100 000 exemplar.

Utanför USA och Kanada lyckades Music of the Sun inte nå en jämförbar nivå av framgång på listorna. I Storbritannien debuterade albumet och nådde en toppnotering på plats 35 på UK Albums Chart i listutgåvan den 10 oktober 2005. Under sin andra vecka på listorna föll Music of the Sun med tre placeringar till nummer 38 och försvann från den officiella brittiska Top 40 veckan därpå. Den 12 maj 2006 blev albumet guldcertifierat av British Phonographic Industry (BPI) vilket betecknar leveranser på över 100 000 exemplar. På andra håll i Europa debuterade albumet på den schweiziska albumlistan på plats 46 i listan den 11 september 2005 och nådde en toppnotering på plats 38 fyra veckor senare. I Österrike debuterade Music of the Sun på den österrikiska albumlistan på plats 61 i listan den 18 september 2005 och nådde en toppnotering på plats 45 veckan därpå. Albumet debuterade och nådde en toppnotering på plats 93 på den franska albumlistan i listan den 24 september 2005. I Nederländerna debuterade Music of the Sun och nådde toppnoteringen 98 på den nederländska albumlistan i listan den 29 april 2006 och låg en vecka på listan. I Nya Zeeland debuterade albumet på Nya Zeelands albumlista på plats 40 i listan den 26 september 2005. Mellan den 29 september och den 10 oktober 2005 föll Music of the Sun ur topp-40-listan över album, men gjorde ett återinträde på plats 40 den 10 oktober 2005. Under sin fjärde vecka på topplistan hamnade albumet på plats 26.

Singlar

”Pon de Replay” släpptes som albumets huvudsingel den 24 maj 2005. Den fick positiva recensioner från musikkritiker som berömde den västindiskt och karibiskt inspirerade kompositionen. Bill Lamb från About.com kritiserade dock låten och skrev att texten inte fick lyssnaren att känna sig intellektuellt utmanad eller provocerade till eftertanke om vad låten betydde. Låten hamnade på första plats på Nya Zeelands singellista och på andra plats på den amerikanska Billboard Hot 100-listan och den brittiska singellistan. En tillhörande musikvideo regisserades av Little X och visar Rihanna i en klubbmiljö. ”If It’s Lovin’ that You Want” släpptes som den andra och sista singeln från Music of the Sun den 2 december 2005. Låten fick blandade recensioner från kritikerna, där majoriteten både berömde och kritiserade Rihannas röstprestation. Låten lyckades inte upprepa den framgång på listorna som ”Pon de Replay” upplevde, med en toppnotering på plats 36 på den amerikanska Billboard Hot 100-listan och inom topp 40 på flera andra listor. Den tillhörande musikvideon regisserades av Marcus Raboy och visar Rihanna i en strandmiljö.

Spårlista

  1. ”Pon de Replay”
  2. ”Here I Go Again” (med J-Status)
  3. ”If It’s Lovin’ That You Want”
  4. ”You Don’t Love Me (No, No, No)” (med Vybz Kartel)
  5. ”That La, La, La”
  6. ”The Last Time”
  7. ”Willing to Wait”
  8. ”Music of the Sun”
  9. ”Let Me”
  10. ”Rush” (med Kardinal Offishall)
  11. ”There’s a Thug in My Life” (med J-Status)
  12. ”Now I Know”

Internationellt bonusspår

13. ”Pon de Replay” (Remix featuring Elephant Man)

UK bonus track

14. ”Should I?” (featuring J-Status)

Japanska bonusspår

14. ”Should I?” (med J-Status)
15. ”Hypnotized”

Personal

Credits för Music of the Sun anpassade från Allmusic.

Musiker

  • Rihanna – sång
  • Rob Mounsey- arrangör/ledare
  • Full Force – sång (bakgrund)
  • Carl Sturken – kompositör, gitarr, keyboards, piano,
  • Evangeline Evelyn – gitarr
  • Lawrence Glazener – bas
  • Avril Brown – violin
  • Kenneth Burward-Hoy – violin
  • Yana Goichman – violin
  • Ann Leathers – violin
  • Cenovia Cummins – violin
  • Jan Mullen – violin
  • Elizabeth Nielson – violin
  • Debra Shufelt – violin
  • Marti Sweet – violin
  • Uri Vodoz – violin
  • Carol Wener – violin
  • Stephanie Cum – cello
  • Richard Locker – cello
  • Mark Orrin Shuman – cello
  • Lian Truffle – cello
  • Tristan Hart – viola
  • Vince Lionti – viola
  • Sue Pray – viola

Produktion

  • Evan Rogers, Carl Sturken – Executive producers
  • Full Force, Evan Rogers – Vocal production
  • Full Force – Additional vocal production
  • Al Hemberger, Matt Noble, Malcolm Pollack – Enginners
  • Jason Agel, Roy Matthews, Alex Pinto – Assistant engineers
  • Jason Goldstein, Jason Groucott, Al Hemberger – Mixning
  • Chris Gehringer – Mastering
  • Jay Brown, Adrienne Muhammad, Tyran ”Ty Ty” Smith – A&B
  • Tai Linzie – Design
  • Andy West – Art Direction
  • Tai Linzie, Mark Mann, Ivan Otis – Photography

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.