Una breve historia de la EDM

Una breve historia de la música electrónica de baile (EDM)

¿Has sido testigo del aumento de la escena de la música electrónica de baile? ¿Te preguntas cómo y cuándo la EDM se hizo tan popular? Aunque la EDM, y sus muchos géneros musicales, puedan parecer nuevos, en realidad lleva existiendo desde los años 70, desarrollándose a lo largo de los años como un símbolo de la cultura contemporánea. Durante décadas, la industria musical ha proporcionado música electrónica cargada de energía a las multitudes que bailaban. Pero antes de que reconociéramos estas fiestas de baile como «raves», como hacemos hoy, simplemente las llamábamos discotecas.

¿Qué es la música electrónica de baile?

La música electrónica de baile es una compilación de subgéneros de música electrónica que están destinados a multitudes de bailarines, incluyendo la música disco, synthpop, techo, música house, música trance, drum and bass, dubstep, trap, hardstyle y más. Con un abanico de sonidos tan amplio, parecería imposible que todo ello pudiera clasificarse al mismo tiempo como EDM, pero estos subgéneros se han desarrollado a lo largo de las últimas décadas, informando y transformándose a partir de una cultura de baile progresiva. Cuando se escucha EDM hoy en día, es una experiencia muy diferente a lo que los oyentes de música electrónica de baile habrían escuchado en los años 70, 80, 90, o incluso a principios de 2000, y su progresión como un género reconocible se puede trazar mediante la comprensión de cuando sus subgéneros se popularizaron como formas de música de baile.

Música de baile electrónica de los años 70 (Disco y Synthpop)

Concierto de música disco – Cortesía de bombedoutpunk.com

El comienzo de la EDM puede del género disco, muy popular a finales de los años 70. La música disco pretendía mover a multitudes en la pista de baile, utilizando cajas de ritmos e instrumentos electrónicos para crear ritmos sintetizados. La música disco popular que ayudó a crear la escena EDM incluyó el éxito disco sintetizado de Donna Summer en 1977 «I Feel Love», que fue escrito por Pete Bellotte y Giorgio Moroder, que más tarde colaboraría con Daft Punk; y el éxito de 1974 «Rock Your Baby», de George McCrae, que utilizó una caja de ritmos y una máquina de ritmos Roland.

Canciones como éstas incorporaban elementos tanto de la música disco como del synthpop y prepararon el camino para que el synthpop se mantuviera por sí mismo como subgénero de la música de baile.

Synthpop, música post-disco y electro de los años 80

Synthpop de los años 70 – Cortesía de Kraftwerk

La música sintetizada, o synthpop, se desarrolló junto a la música house y la música electro durante la era «post-disco» en los años 80. La música de esta época comenzó a ser conocida y producida en la industria musical dominante en Europa a medida que la música electrónica de baile se volvía más sofisticada y robusta con los avances tecnológicos. Las cajas de ritmos y los sintetizadores se utilizaron en mayor medida después de la época de la música disco, pero a estos creadores de música electrónica se unieron innovaciones como el MIDIt, que revolucionó la forma en que los instrumentos electrónicos podían comunicarse. Junto con el uso de ordenadores, la música electrónica despegó como una forma de arte accesible que podía ser reproducida y transformada por cualquier persona con experiencia musical y un ordenador. La música producida durante esta época incluyó éxitos como «Take On Me» de a-ha y la canción que llegaría a ser reconocida como uno de los primeros -si no el primero- discos de house, «On and On», de Jesse Saunders.

Década de 1990: El inicio de los sonidos de la música electrónica de baile contemporánea

1990’s Rave – Cortesía de fourthreesix.com

Los primeros sonidos de la música electrónica de baile que reconocerían los actuales aficionados al EDM rave son los de la música techno, la música house, el hardcore rave (hardstyle), el dub, el trance y el drum and bass. En los años 90, la música electrónica de baile todavía se estaba abriendo paso en la corriente principal, y la inclusión de estos nuevos subgéneros ayudó a impulsar su popularidad, haciendo que la EDM formara parte de la industria musical general como nunca antes, especialmente en Europa. Fue entonces cuando la escena rave comenzó a crecer hasta convertirse en lo que es hoy, con clubes nocturnos que presentaban discos populares e incluso underground de EDM. Entre las canciones más populares de la época se encontraban el popularísimo single Chime del grupo británico Orbital y su single «Halcyon On and On».
En Estados Unidos nos llegó el «Detroit techno», o el techno que parecía originarse en Detroit a finales de los 80 y los 90. El techno de Detroit fue impulsado por los «Belleville Three», entre los que se encontraba Derrick Mayr, que producía música bajo los nombres de Mayday y Rhythim is Rhythim. La canción de May «Strings of Life» sigue siendo ampliamente reconocida como un disco clásico de house y techno que ha definido el género techno en EE.UU.

De popular a mainstream: EDM en la década del 2000

El EDM del 2000 – Cortesía de theodysseyonline.com

La música electrónica de baile, a pesar de sus lentos comienzos, acabó ganando popularidad en Estados Unidos gracias a que DJs y productores musicales internacionales llamaron la atención sobre el género, así como a un álbum tecno-pop de Madonna en 1998, Ray of Light. A partir de ahí, empezamos a ver a productores como Tiësto, Daft Punk y David Guetta, que siguen siendo músicos de EDM aclamados internacionalmente. Estos artistas, que en su día tuvieron un seguimiento de culto, se han hecho un nombre dentro de la industria musical general y siguen encabezando las listas de éxitos. A principios de la década de 2000, el dubstep también se introdujo en la industria musical estadounidense a través de artistas como Skrillex, un artista de EDM ganador de un Grammy con sonidos de dubstep, house, trap y más.

Hoy en día, la EDM suele caracterizarse por las remezclas y las mezclas de sonidos originales, producidas por DJs de fama mundial como The Chainsmokers, Steve Aoki, Martin Garrix y otros, además de los siempre relevantes Skrillex, David Guetta, Daft Punk y Tiësto. Dicho esto, la música electrónica de baile y sus subgéneros son utilizados ahora por una gran mayoría de artistas de pop y hip-hop, entre los que se encuentran artistas de la talla de Coldplay, Justin Bieber, Selena Gomez, Drake, Taylor Swift, Katy Perry, Alessia Cara e innumerables otros.
Consulta algunas de las canciones EDM más populares de 2017 para comprobar lo último en EDM en la industria, incluyendo «It Ain’t Me», del DJ Kygo y Selena Gomez.

En la Escuela de Cine de Los Ángeles, obtendrás una visión de la progresión de la industria de la música electrónica de baile a través de nuestro programa de Asociado de Ciencias en Producción Musical. Nuestro programa ofrece una valiosa formación en composición musical, producción musical digital, mezcla y masterización, derechos de autor y publicación de música, exponiendo a los estudiantes a las últimas tendencias de la industria musical, desde la producción hasta la composición.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.