Pochopení tvaru a formy je jedním z pilířů kompozice fotografie a díky němu mohou i ty nejvšednější předměty vypadat, jako by z rovné plochy vyskočily.
Uchopte předmět, který je vám nejblíže, a přejeďte prsty po jeho povrchu. Má objekt nějakou texturu? A co nějaký tvar? Jsou hrany drsné, nebo hladké? Rovné, nebo zakřivené?
Fotografie teleportuje tentýž předmět do dvourozměrného světa – ale navzdory absenci hmatu a upuštění od rozměru může tatáž fotografie stále dokázat ilustrovat tvar nebo dokonce texturu tohoto předmětu. Jak?“
Tvar a forma tvoří polovinu klasických principů designu, které se přenášejí do mnoha uměleckých oborů, včetně fotografie. Jak ale může jednoduchý tvar, linie nebo forma zapůsobit na vaši fotografii? Pochopení základů designu může vytvořit silnější kompozice bez ohledu na to, o jaký objekt se jedná.
Tento článek vás provede vším, co jako fotograf potřebujete vědět o linii, tvaru a formě v kompozici fotografie.
Klasické prvky designu, které by fotografové měli znát
Existuje šest klasických prvků designu – a tvar, forma a linie tvoří polovinu z nich, přičemž ovlivňují další dva. Zde se zaměříme na tři z nich, ale pohled na celkový obraz toho, kam linie, tvar a forma zapadají, vytváří hlubší pochopení toho, jak vše dohromady funguje. Jakých je tedy těchto šest prvků designu?
Tvar: Tvar je dvourozměrný. Ano, fotografie sama o sobě je dvourozměrná, ale tvar na fotografii nemá zdání hloubky. Aby trojrozměrný objekt vypadal, že nemá hloubku, často se používá přední nebo zadní osvětlení. Objekt, který se zdá, že má hloubku, ať už díky osvětlení nebo perspektivě, není tvar, ale forma.
Forma: Objekty, které vypadají, že mají hloubku, přestože jsou součástí dvourozměrného obrazu, jsou součástí konstrukčních prvků formy. Formy obvykle vypadají, že mají hloubku, díky osvětlení, které vytváří stíny, nebo při pohledu na objekt z úhlu, nikoli přímo na jednu z hran.
Linie: Čáry tvoří hrany tvarů, ale vytvářejí také vlastní tvary. Linie mohou na fotografii vést oko a sloužit jako mocný kompoziční nástroj.
Vzor: Když se linie, tvary nebo formy opakují, vytvářejí vzor. Vzory mohou vytvářet pocit klidu, nebo, pokud jsou porušeny, pocit neklidu.
Textura: Textura vytváří pocit hloubky dvourozměrného obrazu. Textura na fotografii může být také zdůrazněna světlem.
Barva: Barva sice nepatří mezi geometrické prvky designu, ale přesto je důležitá. Barva může přitáhnout pohled nebo vytvořit náladu. 
Typy tvarů ve fotografické kompozici
Tvar ve fotografii má několik různých prvků – a nejsou to různé tvary, které se učíte na základní škole. Ve fotografii lze tvary kategorizovat několika různými způsoby:
Geometrické: Geometrické tvary mají rovné, definované hrany. Ve fotografii se tyto typy tvarů nejčastěji vyskytují u struktur vytvořených člověkem, například na fotografiích architektury.
Organické: Organické struktury jsou plné křivek a nemusí být geometricky dokonalé. Tyto typy tvarů se nejčastěji vyskytují v přírodě, například křivka okvětního lístku. 
Pozitivní: Pozitivní tvar je to, co nás napadne jako první, když si představíme nějaký tvar. Pozitivní tvar je tvar, který vytváří nějaký předmět.
Negativní: Negativní prostor je zbylý prostor – neboli místo, kde objekty na fotografii nejsou. Negativním prostorem je například trhlina ve stěně kaňonu nebo tvar vytvořený z obrysu dvou pozitivních prostorů.
10 způsobů, jak skutečně využít linii, tvar a formu v kompozici fotografie
Všechny tyto koncepty a myšlenky jsou skvělé, ale jak je vlastně uvést do praxe? Prvním krokem je pochopit, že objekty, které často vidíme jen jako jejich názvy, nejsou jen objektem, ale tvarem, formou nebo linií.
Poznat to je první krok – a prozkoumat své dřívější práce a práce jiných fotografů, které obdivujete, z hlediska linie, tvaru a formy je druhý krok.
Pokud chcete na těchto základních pojmech dále stavět, zde je několik tipů, které můžete začlenit při fotografování pro silnější kompozici fotografie.
Pochopte, jak tvary a formy ovlivňují náladu fotografie
Stejně jako určitá barva může vyvolat různé pocity, mohou tvary, formy a linie přispět k celkovému dojmu z fotografie. Pochopení toho, jak může každý prvek přispět k náladě fotografie, vám umožní upravit kompozici, expozici a další prvky tak, aby danou emoci ilustrovaly.
Zakulacené tvary, jako jsou kruhy a ovály, vytvářejí díky absenci rohů a hran pocit pohybu.
Čtverce a obdélníky a jejich rovné hrany a ostré rohy naopak mají tendenci vytvářet pocit stability.
Trojúhelníky na fotografii směřují oko k bodu trojúhelníku. Obraťte však trojúhelník vzhůru nohama, špičkou dolů, a způsob, jakým tvar nesedí na správné základně, vytvoří pocit nevyváženosti.
Nepravidelné tvary, jejichž strany jsou různě dlouhé, mohou na fotografii také vytvářet pocit většího napětí.
U čar hraje v emoci snímku roli směr, kterým linie směřuje. Úhlopříčky vypadají, že někam směřují, takže vytvářejí větší pocit pohybu v rámci snímku. Tyto typy linií také vedou oko k místu, kam daná linie směřuje. A vedoucí diagonální linie, která směřuje do dálky, dodá fotografii pocit hloubky.
Svislá linie má naopak tendenci budit pocit síly nebo stability, zatímco vodorovná linie je obecněji spojována s klidným nebo mírumilovným obrazem. Zakřivené linie vytvoří podobný pocit jako kruhy a ovály a vybudují pocit pohybu.
Existují prvky tvaru a formy, které nemůžete změnit – a některé, které můžete
Fotograf nemůže jen tak říct: „Nelíbí se mi stabilita toho čtverce támhle“ a pohybem štětce vytvořit úplně jiný tvar. Pokud nefušujete do fotografie i do grafiky nějakou extrémní manipulací ve Photoshopu, nemůžete přesně změnit tvary, které vidíte.
To však neznamená, že nemůžete změnit roli, kterou tvar v kompozici hraje. Můžete se například rozhodnout vyfotografovat širokou stranu stodoly a vytvořit obdélníkový tvar, nebo se můžete rozhodnout postavit se do rohu a vytvořit diagonální linie a přejít z tvaru na tvar.
Můžete se rozhodnout vyfotografovat kouli jako tvar tak, že ji podsvítíte do tmavého kruhu, nebo můžete použít boční osvětlení a přejít z tvaru na tvar, abyste kouli dodali pocit hloubky.
Při zachycení 3D světa pro 2D snímek může být perspektiva vším
Z různých úhlů bude 3D tvar vypadat, že nabývá různých tvarů. Hrnek na kávu je při pohledu z boku válec, pravděpodobně se zakřivenou čarou jako uchem. Tentýž hrnek při pohledu shora dolů je dokonalý kruh. Úprava perspektivy u mnoha objektů umožní, aby daný objekt nabyl více než jednoho tvaru.
Prozkoumejte objekt ze všech úhlů a poté vyberte tvar, který vás nejvíce zaujme, nebo možná tvar, který vytváří náladu, o kterou v záběru usilujete.
Perspektiva vám také umožní vybrat si mezi fotografováním tvaru nebo formy – fotografujte rovně pro tvar, nebo se pohybujte, dokud neuvidíte více stran najednou pro pocit hloubky.
Použijte světlo pro vytvoření většího pocitu 3D formy ve 2D snímku
Druhým způsobem, jak mohou fotografové přepínat z tvaru na formu, je světlo. Pokud chcete zdůraznit tvar, pohybujte světlem, objektem nebo nohama, dokud nebude světlo buď přímo za objektem, nebo přímo před ním. Tím vytvoříte buď siluetu, nebo tvar osvětlený zepředu.
Pokud chcete objektu raději dodat pocit hloubky jako tvaru, pohybujte se místo toho tak, aby světlo přicházelo z libovolného úhlu z boku snímku. Boční osvětlení vytvoří stíny, které našemu mozku při pohledu na dvourozměrný snímek pomohou poskytnout vodítka pro hloubku.
Hra s tvarem pomocí různých ohniskových vzdáleností
Použitý objektiv bude hrát významnou roli v tom, jak budou tvary na snímku vypadat. Širokoúhlé objektivy mají tendenci zkreslovat rovné linie, tilt-shift objektivy toto zkreslení korigují. Výběr objektivu však přesahuje rámec zkreslení. Ohnisková vzdálenost objektivu buď zesiluje vzdálenost, nebo ji minimalizuje.
Širokoúhlé objektivy způsobí, že vzdálenost mezi objekty nebo vzdálenost mezi jednotlivými okraji tvaru se bude zdát větší, než ve skutečnosti je. Teleobjektiv naopak způsobí, že se jednotlivé tvary budou zdát blíže u sebe. To znamená, že pokud chcete, aby dva objekty vypadaly blíže u sebe, aniž byste je skutečně posunuli, použijte delší objektiv. Chcete-li vytvořit větší vzdálenost, použijte širší objektiv.
Při práci s tvarem platí stejný koncept pro části téhož objektu. Pokud forma obsahuje části, které jsou blíže nebo dále od fotoaparátu – například při pózování osoby, která se naklání trupem k fotoaparátu – širokoúhlý objektiv způsobí, že tato vzdálenost bude vypadat mnohem větší, zatímco teleobjektiv tento rozdíl minimalizuje.
Naučte se vidět linie
Tvary a formy jsou silnými kompozičními nástroji – to však neznamená, že jediná linie má menší sílu. Když hledáte tvary, hledejte také linie. Hledejte linie, které by mohly vést oko k objektu. Naučte se rozpoznávat rovné linie, které jdou do dálky a dávají divákovi pocit hloubky scény.
Co více vykreslí pocit ze scény, tvar, nebo linie? Odpověď vám pomůže určit, zda máte kompozici upravit na základě linie, nebo na základě tvarů, které linie vytváří.
Nezastavujte se u jednotlivých tvarů
Pravděpodobně nefotografujete jediný tvar na prázdném pozadí. I když byste určitě měli brát v úvahu tvar objektu, neignorujte ani ostatní tvary na snímku.
Existují další podobné tvary, které byste mohli použít k vytvoření vzoru? Existují protilehlé tvary, které vytvářejí větší kontrast?
Pohled na tvary, linie a formy ve zbytku scény vám může pomoci při rozhodování o tom, jak snímek zarámovat a jaké objekty ze snímku vynechat.
Neignorujte tvar, který tam není
Negativní tvary často nejsou tak běžné, protože je těžší si jich všimnout – to však neznamená, že byste je měli zcela ignorovat. Když prázdný prostor mezi dvěma objekty vytvoří podobný, okamžitě rozpoznatelný tvar, kompozice se stane nejen silnější, ale také více vynikne mezi ostatními snímky stejného objektu.
Když se díváte na tvary, které objekty na scéně vytvářejí, podívejte se také na to, co zůstalo v pozadí.
Najděte rovnováhu
Jak je linie, tvar nebo forma vyvážená se zbytkem scény? Je to malá část snímku, nebo je to celý snímek?
Vyváženost spočívá v tom, jaký prostor kolem daného tvaru ponecháte, nebo jaký prostor neponecháte. Experimentujte se zvětšením nebo přepnutím na širokoúhlý záběr. Jak se změní pocit z tohoto tvaru?
Širokoúhlý záběr jednoduchého geometrického tvaru může vyvolat pocit minimalismu, zatímco detailní záběr stejného tvaru může zvýraznit tvar i strukturu daného předmětu.
Vyváženost může pomoci určit, které aspekty tvaru nebo formy nás nejvíce přitahují. Chcete-li například zveličit dokonale rozkročený tvar v architektonickém díle, zkuste kolem objektu ponechat prostor, který odpovídá velikosti samotného tvaru.
Podpořte emoce zakřiveného tvaru použitím pravidla třetin nebo zveličte dokonalou symetrii tvaru vycentrováním kompozice.
Obejměte trojúhelníky
Každý tvar má na fotografii svou roli, ale protože trojúhelníky vytvářejí bod, který vede oko, věnujte jim zvláštní pozornost. Oko diváka se bude pohybovat směrem k místu, kam trojúhelník směřuje.
Z důvodu tohoto pohybu odborníci na portréty často doporučují zapózovat skupinu lidí do trojúhelníkového tvaru, protože oko se bude pohybovat celou skupinou.
Procvičte si hledání tvaru, linie a formy ve fotografické kompozici
Jako lidé máme tendenci vidět věci takové, jaké jsou – nikoliv tvar, který tvoří. Kompozice bude vždy částečně ovlivněna tím, co vás jako jednotlivce inspiruje, ale naučit se rozpoznávat a používat linie, tvary a formy ve fotografii vám může pomoci upravit scénu, která vás poprvé inspirovala, tak, aby v divákovi vyvolala stejný pocit úžasu.