Major vs. Indie: Co se skutečně stane, když podepíšete nahrávací smlouvu

Major vs. Indie: Co se skutečně stane, když podepíšete nahrávací smlouvu

Jelikož nahrávací průmysl stále bojuje s neustálým poklesem prodeje fyzických alb a nyní i s neustálým poklesem prodeje digitálních alb, může být pro nezávislého hudebníka obtížné určit nejlepší cestu k dlouhodobému růstu a úspěchu.

Nakonec se na tomto rozcestí setkáváme se třemi různými cestami:

  1. DIY (Do It Yourself)

  2. Nezávislý label

  3. Velký label

Každá z těchto cest má svá pro a proti, což je třeba pečlivě zvážit s ohledem na to, jaký typ hudebníka/kapely jste a jaký očekáváte růst.

DIY klady a zápory

Klady:

100% tvůrčí kontrola: Žádný label neznamená, že máte úplnou kontrolu nad směřováním své hudby. Máte také úplnou kontrolu nad svým marketingem a svobodnou vůli říci ano nebo ne všem příležitostem, které se vám naskytnou. Jednoduše řečeno, toto je pro umělce ten nejideálnější možný scénář.

100% zachování práv:

Vybudujte si vlastní tým: Bez vydavatelství jdou veškeré příjmy z prodeje alb a licenčních smluv na synchronizaci přímo do vaší kapsy: Přestože DIY znamená Do It Yourself, neznamená to, že to děláte sami. Jste svým vlastním šéfem, takže se můžete obklopit lidmi, kteří sdílejí vaši vizi a mají schopnosti, které vám pomohou posunout kariéru kupředu.

Nevýhody:

Omezené zdroje:

Omezená síť: Žádný label neznamená, že veškeré peníze na věci jako nahrávání, distribuce, marketing atd. jdou z vaší kapsy: Jednou z největších výhod vydavatelství je přístup k jejich stávající síti, která vám a vaší hudbě může otevřít významné dveře a vytvořit příležitosti. Bez vydavatelství může být vaše síť omezena na ty, které znáte přímo.

Výhody a nevýhody nezávislého vydavatelství

Pros:

Tým, který věří ve vaši hudbu: Nezávislá hudební vydavatelství jsou menší společnosti, u nichž je méně pravděpodobné, že budou pod tlakem správní rady podepisovat smlouvy s určitým zvukem nebo propagovat určitý vzhled jen kvůli úspěchu v hitparádách.

Osobní vztahy s vaším týmem:

Nezávislé nahrávací společnosti mají obvykle mnohem menší seznamy umělců, což vám umožní více osobního kontaktu s vaším týmem, abyste mohli diskutovat o věcech, jako je strategie a realizace.

Pro-umělecké smlouvy:

Zápory:

Financování: Nezávislá vydavatelství jsou známá tím, že jsou k umělcům vstřícnější a dávají jim za jejich práci více peněz buď prostřednictvím programů podílu na zisku, nebo jednoduše větší procento z příjmů, než poskytují velká vydavatelství: Problémem nezávislých vydavatelství, která mohou být velmi různorodá co do velikosti a úspěšnosti, jsou finanční prostředky. Nedostatek financí znamená menší rozpočet na nahrávání, výrobu fyzických disků, balení, náklady na distribuci, podporu turné, merchandise atd.

Velikost: Ačkoli menší velikost umožňuje umělcům navázat silnější vztahy s nezávislým vydavatelstvím, znamená to také, že samotné vydavatelství má menší vliv a dosah v rámci odvětví.

Velká vydavatelství výhody a nevýhody

Pros:

Financování: Ačkoli rozpočty nejsou takové, jaké bývaly, hlavní společnosti mají stále mnohem více peněz na věci, jako je marketing a produkce.

Sítě a kontakty:

Reputaci a vliv: Dlouhodobý dosah a vliv je spojen s hluboce zakořeněným rejstříkem kontaktů napříč všemi aspekty odvětví.

Reputaci a vliv: Je zřejmé, že při jednání s největšími jmény v hudební branži může být velikost významným faktorem. Být podepsán pod velkým vydavatelstvím má své výhody v tom, že o vás mohou mít větší zájem větší média a větší příležitosti.

Nevýhody:

Významná fluktuace:

Smlouvy nepřátelské k umělcům: Na rozdíl od všeobecného přesvědčení velké vydavatelství podepisují smlouvy s mnoha umělci, ale většina z toho, co je podepsáno, se rychle obrátí a vydavatelství od toho upustí: Vzhledem k tomu, že velké nahrávací společnosti jsou byznys, pravděpodobně dělají vše pro to, aby na své investici do vás, vaší hudby a vaší značky co nejvíce vydělaly. To znamená nejen možnost malých honorářů, ale také to, že si umělec nemůže ponechat práva nebo dokonce tvůrčí kontrolu nad svou hudbou.

Vydělávat peníze jako hudebník je těžké. Proto si při prodeji hudby, merche & a vstupenek prostřednictvím webu Bandzoogle ponecháváte 100 % svých těžce vydělaných příjmů. Zaregistrujte se zdarma hned teď!

Jaký typ smlouvy byste měli podepsat?“

Jaký typ smlouvy byste měli podepsat?

Pokud se rozhodnete, že vydavatelství, ať už nezávislé, nebo velké, je pro vás tou správnou cestou, existuje několik typů smluv, které můžete podepsat. Zde je rozpis 4 nejčastěji se vyskytujících:

Produkční smlouvy

S produkční smlouvou byste spíše než smlouvu s vydavatelstvím podepsali spolupráci s konkrétním producentem, který má dohodu o rozvoji umělců v rámci vydavatelství. Představte si to jako smlouvu o vývoji umělce. Získáte výhodu individuální spolupráce s producentem, ale zároveň si vezmete velký % podíl, protože u těchto smluv je možné, že si producent vezme až 50 % honoráře.

Distribuční smlouvy

Tento typ smlouvy je jednoduchý. Často se od vás očekává, že vytvoříte a vyprodukujete své album od začátku do konce, a pak vám vydavatelství pomůže dostat produkt do obchodů. Tato dohoda může zahrnovat uvedení videoklipů, alb a singlů na hlavní digitální kanály vlastního vydavatelství. Nejčastěji tato smlouva nezahrnuje žádnou zálohu (platba poskytnutá předem, použitá pro účely nahrávání, kterou umělec splácí prodejem alba) a může si vzít až 25 % z vydělaných peněz.

Standardní nahrávací smlouva s velkým vydavatelstvím

Jedná se o nejběžnější typ smlouvy, který si většina hudebníků představí, když se řekne „podepsat smlouvu s velkým vydavatelstvím“. V této smlouvě by se vydavatelství podílelo na vývoji umělce, nahrávání, lisování, distribuci a marketingu. A ve většině případů by vydavatelství umělci vyplatilo zálohu. Po splacení zálohy umělci běžně dostávají autorský honorář ve výši až 15 % z dosažených příjmů.

Smlouva 360

Podle mnohých se jedná o budoucnost smluv s vydavatelstvími, což je nový(ý) typ smlouvy, který vydavatelství nabízejí. V případě dohody 360 se vydavatelství zapojí do všech (nebo většiny) aspektů rozvoje umělce, včetně turné a rozvoje značky, výměnou za to, že si vezme % ze všech příjmů vygenerovaných ve všech kanálech, nejen z hudebních nahrávek. Výhodou je, že máte k dispozici síť a vliv vydavatelství, které vám pomohou vytvářet další příležitosti k příjmům. Nevýhodou je, že vydavatelství může diktovat všechny aspekty vaší kariéry a bude si brát podíl z ještě větší části vydělaných peněz.

Tak kam jdou peníze?

Účelem podpisu smlouvy s vydavatelstvím je samozřejmě nahrávání a prodej hudby. Zde je uvedeno, co můžete očekávat jako rozdělení procent z prodeje hudby:

CD – Při tvorbě CD jsou zde uvedeni hlavní hráči a procenta z prodeje, která dostanou: Umělec (6,6 %) Producent (2,2 %) Skladatelé (4,5 %) Distributor (22 %) Výroba (5 %) Prodejce (30 %) Vydavatelství (30 %).

Jak prodávat hudbu online s Bandzoogle- CD & Vinylové desky

ITunes – Prodej alba na iTunes má méně klíčových hráčů a procenta jsou rozdělena trochu jinak, i když umělec nakonec nevidí o moc více. Apple si bere 30 % a vydavatelství inkasuje zbývajících 70 %, z nichž nakonec vyplatí umělci asi 12 % (asi 8 % z celkové kupní ceny alba).

Jak prodávat hudbu online s Bandzoogle 1. část – Digitální alba

Kterou cestou se vydáte?“

Teď, když už rozumíte různým cestám, kterými se jako hudebník můžete vydat, je čas zvážit všechna pro a proti a rozhodnout se, která z nich pro vás dává největší smysl. Neexistuje žádná správná odpověď, záleží jen na tom, v čem cítíte, že by se vám pomoc hodila, a jak si dovedete představit, že se budete v budoucnu nejpohodlněji a nejefektivněji posouvat vpřed.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.