Harppu

Harppu

Harppu
Harp.jpg
Harppu
Jousisoitin
Muut nimet Pedaaliharppu
Laajuusalue B-1 – A♭7
Clefs Treble, Basso
Transpositio Soundit kuten kirjoitettu

Harppu on monijousinen soitin, jonka jousien taso on sijoitettu kohtisuoraan äänilevyyn nähden. Organologisesti se kuuluu yleiseen akordofonien (jousisoittimet) luokkaan ja sillä on oma alaluokkansa (harput). Kaikissa harpuissa on kaula, resonaattori ja jouset. Joissakin, ns. kehysharpuissa, on myös pylväs; niitä, joissa ei ole pylvästä, kutsutaan avoimiksi harpuiksi. Riippuen harpun koosta, joka vaihtelee, harppua voidaan soittaa sylissä tai pöydällä tai lattialla seisoen. Harpun jouset voivat olla nailonia, suolta, lankaa tai silkkiä. Pienemmissä harpuissa, kuten kansanharpussa, jousien ydinmateriaali on yleensä sama kaikissa harpun jousissa. Suuremmissa soittimissa, kuten nykyaikaisessa konserttikäyttöön tarkoitetussa harpussa, jousimateriaaleja sekoitetaan, jotta saavutetaan laajemmat äänialueet. Harppua soittavaa henkilöä kutsutaan harpistiksi tai harpistiksi. Kansanmuusikot käyttävät usein termiä ”harppuri”, kun taas klassisen musiikin soittajat käyttävät termiä ”harpisti”.

Sävelalue

Konserttoharppu on suuri ja teknisesti moderni, se on suunniteltu klassiseen musiikkiin ja sitä soitetaan soolona, osana kamarikokoonpanoja ja sinfoniaorkestereita sekä populaarissa kaupallisessa musiikissa. Siinä on tyypillisesti kuusi ja puoli oktaavia (47 kieliä), se painaa noin 80 puntaa (36 kg; 5,7 st), on noin 1,85 metriä korkea, metrin syvyinen ja 55 senttimetriä leveä äänilautasen bassopäässä. Nuotit vaihtelevat kolmesta oktaavista keskimmäisen C:n alapuolella♭ kolmeen ja puoleen oktaaviin yläpuolella, päättyen yleensä G♯:ään. Oktaavimerkintöjä käyttäen alue on C♭1 – G♯7. Ainakin yksi valmistaja antaa harpulle 48. jousen, korkean A:n. Konserttoharppu on poljinharppu. Poljinharpissa käytetään polkimien mekaanista vaikutusta jousien sävelkorkeuksien muuttamiseen. Pedaaleja on seitsemän, ja kukin niistä vaikuttaa yhden sävelkorkeusluokan kaikkien jousien viritykseen, ja kukin pedaali on kiinnitetty harpun pylväässä olevaan tankoon tai vaijeriin, joka on sitten yhteydessä kaulassa olevaan mekanismiin. Kun poljinta liikutetaan jalalla, harpun yläosassa olevat pienet levyt pyörivät. Levyissä on kaksi nastaa, jotka kiertyessään puristavat jousen, jolloin jousen värähtelypituus lyhenee. Pedaalissa on kolme asentoa. Ylimmässä asennossa nastat eivät ole kosketuksissa jousen kanssa, ja kaikki sävelet ovat tasasävelisiä, joten harpun alkuperäinen viritys on C-duuriasteikko.Keskiasennossa ylin kiekko puristaa jousen, jolloin syntyy luonnollinen ääni, joka antaa C-duuriasteikon, jos kaikki polkimet on asetettu keskiasentoon. Alimmassa asennossa toista pyörää käännetään, jolloin jousi taas lyhenee ja syntyy terävä, jolloin asteikko on Cis-duuri, jos kaikki polkimet on asetettu ala-asentoon. Monet muut asteikot, sekä diatoniset että synteettiset, saadaan säätämällä polkimet eri tavalla; myös monet perinteisen harmonian soinnut saadaan säätämällä polkimet niin, että jotkin nuotit ovat toisten nuottien enharmonisia vastineita, ja tämä on keskeistä harputekniikassa. Kussakin asennossa poljin voidaan kiinnittää loviin, jotta jalkaa ei tarvitse pitää jatkuvasti oikeassa asennossa.Tätä mekanismia kutsutaan kaksitoimiseksi poljinjärjestelmäksi, jonka keksi todennäköisesti Sébastien Érard vuonna 1810. Aikaisemmissa poljinharpuissa oli yksitoiminen mekanismi, joka mahdollisti jousien soittamisen terävöityneillä sävelillä.

Viritys

Harpun kromaattinen mekanismi

Harppu on viritetty diatonisesti C-duuriasteikolla, joka säilyy poljinmekanismin avulla C-duurissa. Näin jokaista nuottia voidaan nostaa tai laskea kromaattisesti, vaikka nopeat muutokset ja kromaattiset melodialinjat ovatkin joskus epäkäytännöllisiä.

Sointiväri & Sävy

Harpun nyplätty ääni vaihtelee soittimen koko äänialalla, alemmat nuotit ovat melko tummia ja murisevia, keskirekisterin ääni on melko makea ja pehmeä, ja ylimmissä nuoteissa on tiukkuutta ja keveyttä.

Mykistys

Harppia voidaan mykistää soittajan käsillä tai lisäämällä pehmusteita resonoivaan onteloon, mutta kattavaa mykistysjärjestelmää (kuten muissa jousisoittimissa käytettyä siltamykistystä) ei soittimen mittakaavan vuoksi ole.

Tekniikat

Harmoniatekniikka

Harmoniatekniikka on harpulla, kuten kaikilla jousisoittimillakin, mahdollinen. Harmoniset soinnut resonoivat eniten ison sävelkorkeuden rekisterissä; oktaavin verran tietyn sävelkorkeuden yläpuolella soivat harmoniset soinnut ovat yleisimpiä. Harmonian soittamiseen tarvitaan vain yksi käsi. Vasemmalla kädellä voidaan soittaa enintään kolme harmonista sointua samanaikaisesti; soittoväli ei saisi ylittää kolmisointua. Harmoniset sävelet merkitään sävelkorkeuden yläpuolella olevalla ympyrällä; ympyröiden lukumäärän on vastattava haluttua harmonisten sävelten lukumäärää. Kirjoitetun sävelkorkeuden tulisi edustaa soitettua sävelkorkeutta; tällöin se soi oktaavia korkeammalla.

Trilleri

Harpulla trilleri on hyvin erilainen kuin esimerkiksi viululla. Sen sijaan, että harpputrillissä vuorottelisi kaksi eri säveltä puolisävelen päässä toisistaan, harpputrillissä soitetaan kahdella jousella samaa toistuvaa säveltä yhä uudestaan ja uudestaan nopeasti peräkkäin. Tuloksena on, että tällainen trilli on paljon resonoivampi.

Bisbigliando

Bisbigliando (”kuiskaaminen” italiaksi) on tremolando (nopeasti toistuvat nuotit, jotka eivät ole tahdissa) kokonaisessa soinnussa. Harpun pedaalien vuoksi on joskus kirjoitettava nuottien enharmoniset vastineet, jotta bisbigliando-sointu toimisi. Bisbigliando kirjoitetaan ranskaksi chuchotant, saksaksi flüsternd ja espanjaksi murmurando.

Glissando

Glissandot ovat harpun tyypillisimpiä efektejä. Enharmoniaa voidaan käyttää laajentamaan glissandivaihtoehtoja diatonisten asteikkojen ulkopuolelle. Yksittäisten glissandojen lisäksi myös moninkertaiset glissandot ovat mahdollisia. Näissä käytetään useampaa kuin yhtä sormea kummassakin kädessä riippumatta siitä, onko kyseessä nouseva vai laskeva sormi. Muutamia seikkoja, joita säveltäjän kannattaa ottaa huomioon glissandoja kirjoittaessaan:

  • Jos halutaan tietyt aloitus- ja lopetuskorkeudet, ne tulisi merkitä muistiin.
  • Jos tiettyjä aloitus- ja lopetuskorkeuksia ei haluta, glissandon yleinen sävelalue tulisi esittää.
  • Pedaalien asetus tulisi ilmoittaa joko pedaalikaaviolla tai siten, että glissandon seitsemän ensimmäistä sävelkorkeutta merkitään muistiin.

Prés de la table

Prés de la table on tekniikka, jolla saadaan aikaan varsin omaleimainen, metallinhohtoinen, kitaraa muistuttava sointi. Se syntyy soittamalla lähellä äänilautaa. Tämä on tehokkainta harpun keskirekisterissä (grand staffin sisällä), sillä harpun korkeissa tai matalissa rekistereissä käytettäessä värinmuutos on hyvin vähäinen. Merkintöjen sijainti on tärkeä. Viivaston yläpuolella tarkoittaa vain oikeaa kättä, viivan alapuolella vain vasenta kättä ja viivan välissä molempia käsiä.

Laajennetut tekniikat

Vaihtoehtoisia tekniikoita ovat:

  • Kosketus äänilautaan. Harpisti voi naputella kummallakin kädellä käyttäen sekä sormia että kynsiä. On myös mahdollista koputtaa rystysillä tai läpsäistä avoimella kädellä. Säveltäjän tulee merkitä rytmi muistiin ja olla selvillä siitä, mitä käden osaa käytetään äänen tuottamiseen.
  • Thunder tuotetaan lyömällä avoimella kädellä jousiin ja siirtymällä heti poispäin, jotta ääni resonoi. Se on tehokkainta alimmassa rekisterissä rautalankajousilla, ja on tärkeää huomata, että vain vasen käsi pystyy soittamaan tässä rekisterissä.
  • Pedal Slides saadaan aikaan liikuttamalla pedaalia välittömästi jousen soittamisen jälkeen. Kun jousi vielä värähtelee, puolen askeleen muutos on kuultavissa. Tämä efekti ei toimi hyvin harpun korkeissa rekistereissä. Toisen sävelkorkeuden äänenvoimakkuutta rajoittaa äänen luonnollinen rapautuminen.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.