Kun ääniteteollisuus jatkaa taisteluaan fyysisen levymyynnin tasaista laskua ja nyt myös digitaalisen levymyynnin tasaista laskua vastaan, voi itsenäisenä muusikkona olla vaikeaa määritellä, mikä on paras polku pitkäaikaisen kasvun ja menestyksen kannalta.
Tässä risteyksessä vastaan tulee lopulta kolme erillistä tietä:
-
DIY (Do It Yourself)
-
Independent Label
-
Major Label
Kussakin väylässä on hyvät ja huonot puolensa, joita tulisi punnita tarkkaan sen suhteen, minkälainen muusikko/yhtye olet ja miten odotat kasvua.
DIY Plussat ja miinukset
Plussat:
100% luovaa kontrollia: Ei levy-yhtiötä tarkoittaa, että sinulla on täysi kontrolli musiikkisi suunnasta. Sinulla on myös täysi kontrolli markkinointiisi ja vapaa tahto sanoa kyllä tai ei kaikille mahdollisuuksille, jotka tulevat tiellesi. Yksinkertaisesti sanottuna tämä on ihanteellisin mahdollinen skenaario artistille.
100 % oikeuksien säilyttäminen: Ilman levy-yhtiötä kaikki tulot, jotka saadaan esimerkiksi levymyynnistä ja synkronointilisenssisopimuksista, menevät suoraan omaan taskuusi.
Build Your Own Team: Vaikka DIY tarkoittaa tee se itse, se ei tarkoita, että teet sen yksin. Olet oma pomosi, joten voit ympäröidä itsesi ihmisillä, jotka jakavat visiosi ja joilla on taidot auttaa sinua viemään uraasi eteenpäin.
Miinukset:
rajalliset resurssit: Ei levy-yhtiötä tarkoittaa, että kaikki rahat esimerkiksi äänittämiseen, levitykseen, markkinointiin jne. tulevat sinun taskustasi.
Limited Network: Yksi levy-yhtiön suurimmista eduista on pääsy heidän olemassa olevaan verkostoonsa, joka voi avata merkittäviä ovia ja luoda mahdollisuuksia sinulle ja musiikillesi. Ilman levy-yhtiötä verkostosi voi rajoittua niihin, jotka tunnet suoraan.
Iriippumattomien levy-yhtiöiden hyvät ja huonot puolet
Plussaa:
Tiimi, joka uskoo musiikkiisi: Riippumattoman musiikin levy-yhtiöt ovat pienempiä yhtiöitä, joita johtokunta harvemmin painostaa sopimaan tietystä soundista tai mainostamaan tiettyä ulkoasua vain menestyäkseen menestyksekkäästi listoilta.
Henkilökohtainen suhde tiimisi kanssa: Riippumattomilla levy-yhtiöillä on yleensä paljon pienemmät artistiluettelot, jolloin saat enemmän aikaa keskustella tiimisi kanssa esimerkiksi strategiasta ja toteutuksesta.
Pro-artistisopimukset: Indie-levy-yhtiöiden sopimukset ovat tunnetusti taiteilijaystävällisempiä, sillä ne antavat taiteilijalle enemmän rahaa työstään joko voitonjako-ohjelmien tai yksinkertaisesti suuremman prosenttiosuuden tuloista kuin suuret levy-yhtiöt.
Miinukset:
Rahoitus: Koska riippumattomien levy-yhtiöiden koko ja menestys voivat vaihdella niin suuresti, niiden ongelmana on rahoitus. Rahoituksen puute tarkoittaa pienempää budjettia äänittämiseen, fyysisten levyjen tuottamiseen, pakkaamiseen, jakelukustannuksiin, kiertuetukeen, kauppatavaroihin jne.
Koko:
Major-levy-yhtiön hyvät ja huonot puolet
Pros:
Rahoitus: Vaikka budjetit eivät olekaan enää entisensä, suurilla levy-yhtiöillä on silti paljon enemmän rahaa esimerkiksi markkinointiin ja tuotantoon.
Verkostoituminen ja yhteydet: Pitkäaikainen ulottuvuus ja vaikutusvalta tuovat mukanaan syvään juurtuneet kontaktit kaikilla toimialan osa-alueilla.
Reputation and Influence: On selvää, että koolla voi olla suuri merkitys, kun ollaan tekemisissä musiikin suurimpien nimien kanssa. Suuren levy-yhtiön sopimuksella on etunsa siinä mielessä, että suuremmat tiedotusvälineet ja suuremmat mahdollisuudet saattavat olla todennäköisemmin kiinnostuneita sinusta.
Miinukset:
Merkittävä vaihtuvuus: Vastoin yleistä uskomusta suuret levy-yhtiöt allekirjoittavat monia artisteja, mutta suuri osa allekirjoitetuista artisteista kääntyy nopeasti ympäri ja levy-yhtiö luopuu niistä.
Artistien kannalta epäystävälliset sopimukset: Koska suuret levy-yhtiöt ovat liiketoimintaa, ne todennäköisesti tekevät kaikkensa voittaakseen mahdollisimman paljon sijoituksestaan sinuun, musiikkiisi ja brändiisi. Tämä ei tarkoita ainoastaan mahdollisuutta pieniin rojalteihin, vaan myös sitä, että artisti ei saa pitää oikeuksiaan tai edes luovaa määräysvaltaa musiikkiinsa.
Rahan tienaaminen muusikkona on vaikeaa. Siksi pidät 100 % kovalla työllä ansaitsemistasi tuloista, kun myyt musiikkia, merch & lippuja Bandzoogle-sivuston kautta. Rekisteröidy ilmaiseksi nyt!
Minkälainen sopimus sinun pitäisi allekirjoittaa?
Jos päädyt siihen, että levy-yhtiö, joko indie- tai major-levy-yhtiö, on oikea polku sinulle, on olemassa useita erilaisia sopimustyyppejä, joita voit tehdä. Tässä on jaottelu neljästä yleisimmin nähtävästä:
Tuotantosopimukset
Tuotantosopimuksella allekirjoittaisit levy-yhtiön kanssa työskentelyn tietyn tuottajan kanssa, jolla on sopimus kehittää artisteja levy-yhtiön sisällä. Ajattele tätä artistien kehityssopimuksena. Saat etua työskentelystä kahdenkeskisen tuottajan kanssa, mutta otat myös ison prosentuaalisen osuuden, sillä näissä sopimuksissa tuottaja voi ottaa jopa 50 % rojalteista.
Distribution Deals
Tämä sopimustyyppi on yksinkertainen. Sinun odotetaan usein luovan ja tuottavan albumisi alusta loppuun, ja sitten levy-yhtiö auttaa sinua saamaan tuotteen kauppoihin. Tähän diiliin voi kuulua musiikkivideoiden, albumien ja sinkkujen saaminen levy-yhtiön omiin tärkeimpiin digitaalisiin kanaviin. Useimmiten tämä sopimus ei sisällä ennakkomaksua (ennakkoon annettu maksu, joka käytetään äänitykseen ja jonka artisti maksaa takaisin albumin myynnin kautta), ja se voi viedä jopa 25 % tuotetuista rahoista.
Major Label ’Standard’ Record Deal
Edellinen yleisin sopimustyyppi, ja tämä on se, mitä useimmat muusikot ajattelevat, kun he hakevat levytyssopimusta major-levymerkiltä. Tässä sopimuksessa levy-yhtiö osallistuu artistin kehittämiseen, äänittämiseen, painatukseen, jakeluun ja markkinointiin. Useimmissa tapauksissa levy-yhtiö maksaa artistille ennakkomaksun. Kun ennakko on maksettu pois, artistit saavat yleensä rojaltimaksun, joka on jopa 15 prosenttia saaduista tuloista.
The 360 Deal
Monien mielestä tämä on levy-yhtiöiden tarjoama uudenlainen sopimus. 360-sopimuksessa levy-yhtiö osallistuu kaikkiin (tai suurimpaan osaan) artistin kehityksen osa-alueisiin, mukaan lukien kiertueet ja brändin kehittäminen, vastineeksi siitä, että se saa prosentin kaikista tuloista, jotka syntyvät kaikissa kanavissa, ei vain musiikkiäänitteissä. Etuna on, että levy-yhtiön verkosto ja vaikutusvalta auttavat sinua luomaan uusia tulonlähteitä. Huonona puolena on se, että levy-yhtiö voi sanella kaikki urasi osa-alueet ja ottaa osuuden vielä suuremmasta osasta ansaitsemistasi rahoista.
Mihin rahat menevät?
Levy-yhtiön kanssa solmitun sopimuksen tarkoituksena on tietysti levyttää ja myydä musiikkia. Seuraavassa kerrotaan, mitä voit odottaa prosenttiosuuksien jakautumisena musiikin myynnistä:
CD – CD-levyn tekemisessä tässä ovat tärkeimmät toimijat ja heidän saamansa prosenttiosuudet myynnistä: Taiteilija (6,6 %) Tuottaja (2,2 %) Lauluntekijät (4,5 %) Jakelija (22 %) Valmistus (5 %) Jälleenmyyjä (30 %) Levy-yhtiö (30 %).
Kuinka myydä musiikkia verkossa Bandzoogle- CD-levyjen & Vinyylilevyt
ITunes – Myymällä albumin iTunesissa on vähemmän keskeisiä toimijoita ja prosenttiosuudet jakaantuvat hiukan eri tavalla, vaikkakaan artisti ei loppujen lopuksi näe paljonkaan enemmän. Apple ottaa 30 prosenttia, ja levy-yhtiö kerää loput 70 prosenttia, josta he maksavat noin 12 prosenttia loppupäästä artistille (noin 8 prosenttia albumin kokonaisostohinnasta).
Kuinka myydä musiikkia verkossa Bandzooglen avulla Osa 1- Digitaaliset albumit
Mitä polkua valitset?
Nyt kun ymmärrät eri polut, joita voit valita muusikkona, on aika punnita hyvät ja huonot puolet ja päättää, mikä niistä on järkevin sinulle. Oikeaa vastausta ei ole, kaikki riippuu vain siitä, missä koet tarvitsevasi apua ja miten näet itsesi etenevän tulevaisuudessa mukavimmin ja tehokkaimmin.