Miten ”Fargon” 2. kauden näyttelijät saivat työnsä ja mitä iloa he siitä saivat

Lunta ei ole paljoa maassa huhtikuussa Calgaryssa, mutta ”Fargo” rullaa sen kanssa. Kanadan korvaaminen Amerikan keskilännellä on yksi niistä harvoista kompromisseista, joita FX-draama tekee. Coenin veljesten klassikkoelokuvasta inspiraationsa saaneesta sarjasta, joka on nyt menossa toiselle kaudelleen, on tullut täydellinen esimerkki siitä, miten ottaa sävy ja rakentaa franchising-sarja; tämä on asia, jonka kaikki osapuolet ovat hyvin tietoisia. (Ja joissain tapauksissa hermostunut mokaamisesta.)

LUE LISÄÄ: Arvostelu: Indiewire puhui kuvauspaikalla vieraillessaan, kun toinen kausi oli vielä tuotannossa, keskeisten näyttelijöiden Ted Dansonin, Patrick Wilsonin, Kirsten Dunstin, Jeffrey Donovanin, Ann Cusackin ja Cristin Miliotin sekä showrunner Noah Hawleyn kanssa. Alla he paljastavat, millaista on tulla osaksi Fargon maailmaa, väkivallasta huumoriin ja aksentteihin.

How They Got the Job

NOAH HAWLEY : Kyseessä on suuri ensemble, jopa enemmän kuin viime vuonna. Erittäin suuressa tarinassa on muutamia tärkeitä toimijoita, joten heidän merkitystään ei voi mitata sivumäärällä tuntia kohden. Joskus hahmolla on tunnissa vähemmän tekemistä kuin toisella hahmolla tunnissa, joten sinun täytyy mennä puhelimeen ja sanoa: ”Tähän suuntaan olet menossa ja tällä matkalla olet”, ja vain tunnustella heitä.”

Joskus sanot, että tarjouksen ehtona on tapaaminen tai keskustelu, ja se on yhtä paljon heille kuin sinulle. Tiesin, että Patrick Wilson oli se mies rooliin, mutta kävin hänen kanssaan pari keskustelua. Osittain kyse on näyttelijöistä, jotka eivät ole tottuneet työskentelemään televisiossa. Yrität kertoa heille, mikä rooli on. He ovat tottuneet lukemaan koko tarinan, mutta heille on annettu siitä yksi tai kaksi tuntia. Sitten heille pitää selittää, mihin se johtaa ja mitä heidän hahmonsa tekee.

JEFFREY DONOVAN : Kun katsoin sitä, toista tuotantokautta ei vielä ollut. Eikä kukaan puhunut toisesta kaudesta. Ja sitten kun lopetin sarjan, se taisi olla noin kaksi viikkoa myöhemmin, sain puhelun, jossa sanottiin: ”Noah haluaa skypettää kanssasi”. Olin kuin: ”Noah Hawley? Okei…” Menimme Skypeen ja juttelimme noin tunnin ajan sarjasta ja siitä, millainen Burn Notice oli. En tiennyt, että hän oli fanini kymmenen vuotta sitten tekemästäni sarjasta ”Touching Evil”. Se oli ensimmäinen sarjani, ja se oli Vancouverissa. Hän sanoi: ”Olen fanittanut sinua ”Touching Evilistä” lähtien.” Ja minä sanoin: ”Touching Evil?” Puhuimme siitä roolista ja siitä, miten loin sen hahmon. Kun lopetimme puhelun, sain tarjouksen Doddin roolista.

HAWLEY: Skypetin alun perin Jeffrey Donovanin kanssa. Hän oli tullut ”Burn Notice” -sarjan pääroolista, ja skypetin hänen kanssaan tuntematta häntä näyttelijänä enkä tiennyt, mihin välttämättä halusin hänet. Mitä enemmän aikaa vietin hänen kanssaan, sitä enemmän vaistosin, että hän voisi näytellä tämän rikollisperheen vanhinta poikaa. Monella tasolla häntä voisi pitää roistona, mutta oikeasti hän on vain voimakas ja jääräpäinen hahmo. Sitä en olisi tarjonnut hänelle, ellen olisi viettänyt aikaa hänen kanssaan.

DONOVAN: Kysyin Noahilta, miksi hän valitsi minut Doddin rooliin, ja hän sanoi: ”En tiedä”. Sinusta vain välittyy voiman tunne. Luulen, että Doddista välittyy vallan tunne, ja ajattelin, että sinulla on kanttia löytää huumori siitä.” Huumorintajuisen raskaan näytteleminen on vaikeaa.

KIRSTEN DUNST : Katsoin uudelleen Fargo -elokuvan, ja olin tietysti nähnyt sarjan ja lukenut kaksi käsikirjoitusta ennen kuin tein sen. Mutta se oli niin hieno rooli, jopa noissa kahdessa käsikirjoituksessa oli vain: ”Mihin tämä hahmo on menossa, ja tätä tulee olemaan niin hauska näytellä.”

CRISTIN MILIOTI : Hän kutsui minut näyttelemään Betsyä ja meillä oli pitkä keskustelu ja hän tavallaan selitti, kuka tämä nainen oli. Siihen aikaan ei ollut paljon käsikirjoituksia, joten minulla oli paljon kysymyksiä ja puhuimme puhelimessa eräänä iltana noin tunnin. Hän todella vakuutti minut, ja sitten katsoin esityksen. En ollut nähnyt ohjelmaa ennen puhelua, ja luulen, että jos olisin nähnyt sen, olisin ollut liian peloissani edes kysyäkseni kysymyksiä. Se oli siis hyvä juttu. Katsoin sen kahdessa päivässä. Heti kun puhuin hänen kanssaan puhelimessa, ajattelin: ”Aion tehdä sen.” Se sai minut ehdottomasti mukaan, ja sitten sain vielä bonuksena sen katsomisen ohjelmassa ja olin kuin: ”Voi, tämä on paras juttu ikinä.”

HAWLEY: Joskus tietää tarkemmin, mihin rooliin joku sopii. Nick Offerman, ajattelin häntä tähän rooliin ja istuimme alas yhdessä ja kuten kirjoitettu kahden ensimmäisen tunnin aikana hän oli vain paikallista väriä. Sanoin hänelle: ”Ei, minulla on suunnitelma sinua varten tarinassa.” Kyse on vain ihmisten tuntemisesta ja kemian tuntemisesta.

MILIOTI: Yksi tärkeimmistä asioista, jotka saivat minut vakuuttuneeksi siitä, oli se, miten hän puhui jatkuvasti Mollyn roolista. Hän puhui siitä jatkuvasti vahvana naisena Marge Gundersonin tapaan, ja elokuva kuuluu kaikkien aikojen suosikkielokuviini. Margen hahmo on yksi kaikkien aikojen suosikkihahmoistani. Ja hän puhui vahvasta naisesta. Ja kuinka hän halusi tämän hahmon olevan vahva, älykäs ja kova nainen. Aikakaudesta ja alueesta riippumatta, ja sekin puhutteli minua. Se on niin tärkeää ja harvinaista naisten roolien kannalta.

How to Make Drama Funny

TED DANSON : Pelaa draamaa. Ole tosissasi. Esittäkää sanomisenne vakavuus ja vilpittömyys – mikä ei joskus ole maailman fiksuinta sanottavaa – ja teistä tulee hauska. Täällä ei tarvitse esittää mitään hauskaa. Teidän on vain esitettävä se hyvin vakavasti. Me emme kerro vitsejä. Huumori on sivulla. Se on kirjoitettu meitä varten.

PATRICK WILSON: Koska olen ollut teatterimies kauan ennen kuin tein elokuvia, minusta tuntuu aina, että näytelmä on tärkein. Minun tehtäväni on kertoa tarina. En yritä heiluttaa venettä, koska tiedän, että Noah hallitsee sävyn hyvin. Siitä huolimatta on tiettyjä hetkiä, jolloin ajattelee: ”Voisin tehdä tämän koomisesti, haluatko minun näyttelevän sen, haluatko minun tekevän vitsin?”. Rehellisesti sanottuna haluan vain tarjota vaihtelua. Jos teen kolme otosta yhdellä tavalla, sanon: ”Tiedätkö mitä, anna minun tehdä se tällä tavalla.” Jos he ajattelevat, että hän on liian hauska tai ei tarpeeksi hauska, se voi toimia. Minusta vain täytyy ymmärtää sävy.”

DONOVAN: Olin yllättynyt, en siksi, että olisin yrittänyt esittää mitään huumoria, mutta olen saanut paljon naurua roolissani. Eikä ne naurut ole sellaisia, että se oli hauska vitsi. Enemmänkin sitä nauraa hänelle, koska tietää kuinka tyhmä hän on. On kohtaus, jossa yritän antaa tyttärelleni neuvoja, ja se on luultavasti huonoin neuvo, jonka isä voisi koskaan antaa tyttärelleen, ja odottakaahan, kun kuulette sen.

Tämä on Ted Dansonin ensimmäinen parta

DANSON: Kun puhuimme ensimmäisen kerran, Noah kysyi: ”Kasvattaisitko parran?”. Niinpä kasvatin parran, jota minulla ei ollut koskaan ollut. Ja sanoin heti: ”Woah, en edes tunnista itseäni peilistä, joten ehkä minun ei tarvitse olla sellainen kuin olen aina ollut”. Ulkonäön muuttaminen on vapauttavaa ja naamioivaa.

Minä olen jotenkin juuttunut siihen, ettet ole koskaan ennen kasvattanut partaa.

DANSON: En ole hulluna parroihin.

Vai niin?

DANSON: Ei. Se on kuin käyttäisi burkaa, piikikästä burkaa. Sitä pitää suudella hyvin varovasti. Se ei ole kovin hauskaa.

Siinä se parta lähtee heti, kun show on ohi?

DANSON: Se parta lähtee. Oof.

”Ajattelin, että saisin tappaa enemmän ihmisiä”

ANN CUSACK : Olen totaalinen pasifisti ja olen rauhanliikkeen kannalla, mutta tämä on yksi juttuni. Aina kun pääsen tekemään jonkinlaista näyttämötaistelua tai minua ammutaan, olen niin innoissani.

DONOVAN: Kysyin vaimoltani, miksi hän tykkää katsoa Kardashianeita. Minä en tykkää. Hän sanoo: ”Koska elämässäni ei ole draamaa, voin katsoa sitä ruudusta ja nauraa heidän draamalleen.” Ja se kohottaa sinua, koska silloin ajattelet: ”Olen irrottautunut siitä draamasta.” Luulen, että kun katsomme jotakin vaikeaa tai epämukavaa ja nauramme sille, se irrottaa meidät siitä. Tunnemme olomme turvalliseksi, mutta voimme nähdä jotain vaarallista.

CUSACK: Tiedän, että kausi aloitetaan jollakin kauhealla kuolemalla, verilöylyllä, hulluudella, ja sitten kaikki kehittyy siitä eteenpäin. Se on tavallaan Nooan ja käsikirjoituksen nerokkuutta: Et tiedä, miten se kehittyy, ja se on todella hienoa.

WILSON: Se on hyvin ”Fargo-juttu”. Se painoarvo, jonka Bill Macy antaa , yrittää katkaista sen ennen kuin se tapahtuu. Se on koko kamppailu. Molemmat uskovat ihmiskunnan hyvään ja haluavat perheensä elävän maailmassa, jossa se on ok. Kyse ei ole vain siitä, että ”pikkukaupungissa tapahtuu hirvittäviä rikoksia”, se on itsestäänselvyys.

DUNST: Luulin, että saisin rehellisesti sanottuna tappaa enemmän ihmisiä. Olin hieman pettynyt siihen.”

”A Pedigree of Cinematic Gold”

DONOVAN: Ensimmäiseksi täytyy muistuttaa itseään siitä, että tämä on sukutaulu, joka on elokuvallista kultaa. Se on Coenin veljesten sävy, eikä toista Coenin veljesten sävyä ole. Vain Coenin veljekset keksivät sen. Ja se on hyvin erityinen sävy, että jos sitä ei huomaa, se on parodiaa tai farssi. Joten sen tietää ja haluaa kunnioittaa sitä. Ja on monimutkaisia asioita, joita työstää ja joista on tylsää puhua ja joista on liian pitkä puhua, mutta haluaa noudattaa sitä ja olla sille uskollinen. Ja haluat toteuttaa sen, mitä Noah visioi hahmollesi, joten puhut paljon hänen kanssaan siitä. Ja lopulta, mikä on kunnia hänelle, hän päästää sinut vapaaksi. Hän sanoo: ”Näytä, kuka Dodd on.” Sinä avaat suusi ja sanot repliikkisi, ja hän sanoo: . Ja sinä sanot: ”Pidätkö siitä? Voi luoja, en voi uskoa, että pidät siitä.” Sitten siirryt ja odotat puhelua, että saat potkut, mutta sitä ei koskaan tule. Ja sitten tiedät, ettet ole surkea.

WILSON: Ennen kuin sain tämän, olen katsonut paljon Coenin veljesten elokuvia, erityisesti ”Fargoa”, ”Burn After Readingia” ja ”Lebowskia”. Tunnen nuo elokuvat varmasti kuin omat taskuni, mikä on mahtavaa. Rakastan niitä elokuvia. Rakastan tätä maailmaa. Minua kiehtoo se, että yritän osua tuohon sävyyn.

DONOVAN: Katsoin ensimmäistä jaksoa hieman epäillen. Ajattelin, että ei, he eivät tee sitä. Ja sitten kun Martin Freeman ottaa sen kuulakärkivasaran ja lyö vaimoaan suoraan päähän, ja vaimo näyttää järkyttyneeltä, ja ajattelee sekunnin ajan, että hän aikoo huutaa miehelle. Luulet, että hän huutaa: ”Miten kehtaat lyödä minua noin?”, ja sitten näet pienen veriroiskeen. Sitten hän näkee sen, eikä sano sitä, mutta sanoo: ”Voi helvetti, minä todella…”. Ajattelin, että he tekivät sen. He toivat huumoria murhaan yhdellä räjähdysmäisellä elämänhetkellä. Sitä on niin vaikea tehdä. Uskokaa pois, se on mahdotonta. Silloin tiesin, että tästä sarjasta tulisi mahtava, ja niin se olikin. Siitä lähtien olin koukussa.

MILIOTI: Minulla on sellainen luottamus. Tämä sarja on niin hyvä ja kirjoitettu niin hyvin, että syntyy sellainen ihana luottamus, että ”no, ne on tajunnut sen”. Joskus näyttelijänä joutuu tekemään takaperinvoltteja saadakseen asiat toimimaan. Ja sen voi aistia, kun se tapahtuu, kun ajattelee: ”Okei, minun on myytävä tämä repliikki, miten myyn tämän?”. Sitä ei koskaan tapahdu täällä. Jos puhumme minusta ihmisenä, Cristininä, tarkoitan, että olin peloissani. Ensimmäinen kuvauspäiväni oli kuin tajuttomuus, paniikkikohtaus. Mutta luotan täysin heihin ja heidän näkemykseensä.

DONOVAN: En petä Noahia. Hän meni sinne ja otti ensimmäisellä kaudella iskun aidoille. Hän yritti tehdä mahdottoman, tehdä Coenin veljeksistä tv-sarjan kymmenen jakson ajan. Ja sitten hän teki sen, ja sitten kaikki taputtivat hänelle ja kaikki epäilivät häntä ja antoivat hänelle silti palkintoja. Et vain halua tulla tänne ja tuottaa hänelle pettymystä, koska se, mitä hän teki ensimmäisellä kaudella, on niin hyvää. Et vain halua tuottaa hänelle pettymystä. Se on haaste. Näytteleminen on se, mitä me teemme, ja murre on se, mitä te teette, ja yritätte löytää huumorin, yritätte löytää sävyn, sitä teette näyttelijänä. Mutta kaiken yhdistäminen niin, että Noah saa peukut pystyyn, muuta ei oikeastaan voi toivoa.

WILSON: Näyttelijöiden on ihanaa pureskella tätä materiaalia. Voisin istua ja tehdä kohtauksen sata kertaa ja löytää siitä erilaisia asioita. Minusta ei ole koskaan tuntunut siltä, että olisin tehnyt kohtauksen ja sanonut: ”Hienoa. En voi tehdä enää mitään.” Jos he antavat minulle toisen otoksen, otan toisen.

DONOVAN: Tuntuu kuin minut olisi kutsuttu All-Star-peliin ja kaksi ensimmäistä All-Star-varausta oli sairaana, ja sitten minä pääsin pelaamaan. Koska katson ympärilleni ja mietin, että luoja, katsokaa kuka on kolmospesällä, katsokaa kuka syöttää, katsokaa kuka on ykkösellä, voi luoja. Olen nyt vähän nörttifani Jeanin, Tedin, Patrickin, Jessen ja Kirstenin kanssa. Siitä järkytyksestä pääsee toivottavasti nopeasti yli ja sitten vain tavallaan uppoutuu.

Aksentin ilot

MILIOTI: Tuo on niin hauskaa. Niin hauskaa, etten voi lopettaa sen tekemistä edes oikeassa elämässä.

DONOVAN: on yksi aksentti. Se ei ole Minnesota kiva, se on varmaa. Se on enemmänkin pureskeltu ja sylkäisty ulos Fargo. Hänellä ja hänen tyttärellään on paksuimmat aksentit, siis minulla ja Rachel Hellerillä. Hän on ilmiömäinen kanadalainen näyttelijä. Hän näyttelee tytärtäni, ja meillä on paksuin aksentti, koska olemme Gerhardteista kovimpia. Ja äidillä on vähiten, koska hän on koulutetuin, ja sitten Karhu on vain tavallaan keskellä vain ymmärrettävyyttä.

DUNST: Minun oli pakko päästä tunnelmaan. Olin tehnyt aksentin jo aiemmin, ”Drop Dead Gorgeous” -elokuvassa, joka oli aivan liikaa siihen nähden, mitä me teimme. Mutta minun ei ole vaikea uppoutua siihen aksenttiin. Isoäitini on kuollut, mutta hän oli Minnesotasta, maatilalta, jossa oli kymmenhenkinen perhe. Joten puolet perheestäni on Minnesotasta. Joten se on tavallaan minussa. Vietin kesät Minnesotassa, ja olen ollut maatilalla.

DANSON: Sanot sanat uudestaan ja uudestaan ja sanot: ”Tuo on mielenkiintoista. Katsokaa, mitä ajattelen ja mistä puhun, katsokaa, miten ilmaisen itseäni.” Ja sitten laitat sen päälle vielä murteen, joka on niin spesifinen ja mielenkiintoinen. Onko se hauskaa? Se saa pysähtymään ja kuuntelemaan. Se on hyvin vakavasti otettavaa ja vilpitöntä ja hyvin hyvää tarkoittavaa, pelkästään murre saa sen tuntumaan siltä. Kaikki nämä yhdistetään, ja sitten yritetään olla yhtä hyviä kuin kirjoitus. Ja niinhän sinä teet. Yrität vain olla yhtä hyvä kuin kirjoitus. Kun kirjoitus on todella hyvä, se saa sinut yrittämään päästä sen luokse, sen sijaan että se vetäisi sinua alaspäin. Se saa sinut tavoittelemaan sitä, mikä se onkaan.

LUE LISÄÄ: Kirsten Dunst TV:n valitsemisesta elokuvien sijaan ja siitä, kuinka hän toivoo tappaneensa enemmän ihmisiä ”Fargon” 2. kaudella