Portable et facile à utiliser, l’iPad Pro m’a aidé à dessiner et à livrer des illustrations dans l’avion, sur la plage, au lit et dans de magnifiques cafés du monde entier. Créer des illustrations prêtes à l’impression en déplacement est désormais possible avec un investissement initial dans un iPad Pro, un Apple Pencil et quelques applications Adobe gratuites. Grâce à ces nouveaux outils, être illustrateur ne signifie pas vivre une expérience isolée à la maison comme c’était le cas auparavant.
En quoi l’iPad Pro est-il meilleur que le stylo et le papier ?
J’ai acheté l’iPad Pro après avoir terminé mon premier livre d’images illustré, Make a Face. Jusque-là, toutes mes illustrations étaient créées sur papier à l’aide de crayons de couleur et de stylos. Et d’ailleurs, j’ai bien aimé expérimenter les outils traditionnels, leurs textures et leur toucher. Le problème pour moi était le stress lié à l’utilisation de médias traditionnels pour des travaux de commande. Je ressentais une pression immense pour exécuter parfaitement un dessin dès la première fois. En outre, l’ensemble du processus prenait beaucoup de temps. Je devais scanner chaque dessin et le nettoyer numériquement dans Photoshop – un processus laborieux. J’avais besoin d’une option plus rapide qui me permettrait d’avoir l’esprit tranquille.
Donc, vous avez décidé d’acheter une tablette à dessin. Que devriez-vous choisir : une Wacom ou un iPad Pro ?
Chacune de ces tablettes a ses avantages et ses inconvénients et quelques différences distinctives.
1. La possibilité de voir l’image que vous dessinez directement sur la tablette.
Lorsque vous achetez un iPad Pro, vous seriez en mesure de voir l’image que vous dessinez, comme si elle était sur papier. Pour obtenir le même effet avec une tablette Wacom, vous devrez opter pour une tablette Cintiq ou Mobile Studio Pro de spécification supérieure, ce qui revient plus cher qu’un iPad Pro.
2. Portabilité.
L’iPad Pro fonctionne indépendamment de votre ordinateur portable ou de votre PC, ce qui vous permet d’avoir un dispositif de dessin autonome partout où vous allez. Pour obtenir le même effet avec une tablette Wacom, vous devrez vous procurer un Wacom MobileStudio Pro, car les autres modèles doivent être branchés à un ordinateur afin de refléter l’écran.
3. Choix du logiciel
Le Wacom est utilisé pour refléter l’écran de votre ordinateur portable ou PC, donc vous utiliserez essentiellement la version de bureau du logiciel tel qu’Illustrator ou Photoshop. L’iPad Pro est un appareil mobile, donc vous seriez en mesure d’utiliser diverses applications qui ont été spécifiquement adaptées pour offrir une expérience de dessin mobile fluide. Récemment, il y a eu un certain développement des applications d’animation pour l’iPad Pro, ce qui est également très utile pour un illustrateur contemporain.
4. Fonctionnalité
Vous ne devez pas utiliser votre iPad Pro uniquement pour le dessin. Il vous sera utile dans d’autres scénarios de vie, tels que la vérification des e-mails, le partage d’images sur les réseaux sociaux, l’édition de vidéos et bien d’autres choses encore ! Avec Wacom, vous ne pourrez pas l’utiliser pour autre chose.
Comparons en détail les deux types de tablettes.
La facilité de dessiner avec un stylet.
Les tablettes Wacom sont réputées pour leur expérience de dessin réaliste et précis. Cette marque est spécialisée dans les tablettes numériques pour les artistes depuis de nombreuses années. Cependant, à quel point Wacom est-elle plus « professionnelle » et quelle est la différence de sensation de sa surface ? Si vous essayez un iPad Pro en magasin, vous remarquerez que sa surface est beaucoup plus glissante. Je connais beaucoup d’illustrateurs qui aiment cela, mais si vous recherchez une sensation plus proche de celle du papier, vous pouvez acheter un autocollant bon marché pour écran mat (j’utilise celui-ci) qui ajoutera de l’adhérence à l’écran. Apple améliore aussi constamment l’Apple Pencil, qui est en soi un outil assez sophistiqué. Personnellement, je n’ai pas l’impression qu’acheter un iPad Pro est moins professionnel que d’utiliser un Wacom, pas étonnant qu’il y ait le mot « PRO » dans le nom.
PS : J’ai initialement acheté un iPad Pro parce que c’était le seul iPad qui fonctionnait avec Apple Pencil à l’époque. Mon modèle est de 12,9 pouces 2005 avec 128 Go de stockage. Il a 5 ans et il fonctionne toujours aussi bien de manière urgente. À l’heure actuelle, il n’est pas nécessaire d’acheter une version pro, car l’Apple Pencil fonctionne avec n’importe quel iPad. Si votre budget est limité, il est tout à fait correct d’acheter une ancienne version Pro. Ou optez plutôt pour un iPad normal.
Les logiciels et la résolution des fichiers.
L’argument suivant que les partisans de Wacom donnent généralement est que Wacom travaille avec des versions complètes d’Illustrator et de Photoshop, offrant un excellent choix de résolution de fichiers et de fonctions. Et en effet, il y avait une limite dans les tailles de fichiers et les résolutions disponibles dans les applications lorsque l’iPad Pro est sorti pour la première fois. Cependant, la situation est différente aujourd’hui. Tout d’abord, l’application Procreate a toujours offert un bon choix en matière de résolution et de formats d’image. En outre, Adobe CC a développé quelques applications iPad étonnantes. Vous pouvez désormais vous procurer Adobe Fresco, qui fonctionne avec n’importe quelle taille et résolution et offre des outils et des pinceaux époustouflants. Les deux anciennes applications de dessin d’Adobe sont Adobe Photoshop Sketch et Adobe Photoshop Draw. Elles s’intègrent parfaitement aux applications de bureau d’Adobe via Creative Cloud. Avec toutes ces apps, vous serez en mesure de dessiner à la fois en vectoriel et en matriciel.
Pensées finales:
Lorsque vous choisissez entre Wacom et Apple iPad Pro, posez-vous les questions suivantes:
- Est-ce que je veux dessiner dans la version de bureau complète de Photoshop avec toutes ses fonctions ? Si la réponse est oui, alors Wacom est plus adapté pour vous. Cela dit, l’application Astropad vous permet de mettre en miroir l’écran de votre iPad Pro, le transformant ainsi en une tablette Cintiq. L’utilisation d’Astropad est un peu plus encombrante que celle d’une Wacom à mon avis, mais elle est absolument parfaite pour les petits travaux.
- Combien est-il important de pouvoir dessiner où je veux ? Si vous voulez une tablette légère que vous pouvez emmener partout avec vous, l’iPad Pro est parfait pour vous.
- J’aime essayer de nouvelles applications mobiles ? Si la réponse est oui, vous aurez beaucoup de plaisir à tester les diverses applications de dessin et d’animation disponibles pour l’iPad Pro. Si, toutefois, l’idée d’explorer de nouvelles technologies vous donne plus de stress que d’excitation, alors vous trouverez peut-être plus facile d’apprendre à utiliser Wacom, qui reflète simplement une version de bureau de Photoshop.
- En ce qui concerne le choix de la taille d’une tablette, pensez à ce sur quoi vous vous sentez habituellement à l’aise pour travailler. J’ai toujours aimé les grandes feuilles de papier pour dessiner, c’est pourquoi j’ai opté pour un gigantesque iPad de 12,9 pouces. Cependant, vous pourriez être à l’aise pour travailler sur une toile plus petite.
Dans tous les cas, ne me croyez pas sur parole. Faites un tour dans votre magasin Apple local et testez le nouvel iPad Pro par vous-même. Tous ceux que j’ai vus en boutique avaient Adobe Fresco installé – prêt à être testé.
Mes applications de dessin préférées pour iPad Pro
Comme promis, voici une liste de toutes les applications que j’utilise au quotidien pour créer mes illustrations. La plupart de ces apps sont gratuites, il suffit de s’inscrire avec un compte Adobe pour les utiliser.
Bien que, pour être tout à fait honnête, il m’arrive encore de trouver plus facile de dessiner des contours sur papier puis de les tracer sur l’iPad, la plupart du temps, je crée toutes mes illustrations avec les apps vectorielles et matricielles d’Adobe. Il existe d’autres excellentes alternatives sur le marché, mais j’aime utiliser Adobe parce que je paie déjà pour l’abonnement Creative Cloud et que les apps s’intègrent parfaitement aux logiciels de bureau d’Adobe et à Behance.
Voici mes 5 meilleurs produits numériques qui vous mettront en place pour créer de beaux arts numériques.
Adobe Fresco
C’est une toute nouvelle application d’Adobe sortie en 2019.
Adobe Fresco m’épate à chaque nouvelle mise à jour. Certaines de ses dernières fonctionnalités que j’adore sont :
1. Outil pipette multicolore
Il crée un effet de peinture mélangée sur le pinceau et rend votre peinture numérique extrêmement réelle.
Bonus : vous pouvez utiliser un outil pipette multicolore pour créer des pinceaux personnalisés.
2. Pinceaux vivants
Ces mauvais garçons agissent comme de véritables aquarelles et de véritables huiles. Ils se mélangent de manière transparente et vous pouvez même utiliser une couleur transparente pour « ajouter de l’eau » et brouiller vos illustrations.
3. Modes de mélange et outils de masquage d’Adobe Photoshop.
Vous pouvez utiliser des masques et peindre à l’intérieur plus tard comme dans la version de bureau de photoshop, ce qui rend cette application extrêmement puissante pour les illustrateurs.
Adobe Draw
Adobe Illustrator Draw est une application de dessin qui vous permet d’esquisser des graphiques vectoriels. Je l’aime beaucoup parce que je peux faire des graphiques de n’importe quelle taille et je peux les modifier facilement par la suite dans la version de bureau d’Illustrator. La fonction « envoyer vers le bureau » ouvre le dessin de l’iPad sur votre bureau avec tous les calques conservés. Il apparaît littéralement sur votre écran d’ordinateur en un seul clic ! Vous pouvez également enregistrer l’œuvre au format PDF, la partager sur Behance, ou copier les calques et les transférer dans Adobe Sketch pour ajouter de jolies textures et couleurs tramées. Une autre chose qui est totalement géniale est que je peux dessiner des formes avec un doigt et cela me donne l’impression d’être Matisse.
Adobe Sketch
Adobe Photoshop Sketch est une application de dessin matriciel, et la meilleure chose à son sujet est que vous pouvez utiliser de jolies textures et des pinceaux qui ont l’air scandaleusement réels. Pour être honnête, elle n’a rien à voir avec son meilleur « frère » Adobe Fresco. Mais si vous êtes un débutant complet dans l’art sur iPad, c’est une application plus facile à utiliser. Une fonction intéressante que j’utilise souvent s’appelle « peindre à l’intérieur du calque » (un peu comme un masque de calque dans Photoshop), qui vous permet de colorier l’intérieur d’une forme. Sketch comprend la même option de partage que Draw, et ai-je mentionné l’étonnante fonction permettant de créer automatiquement un timelapse de votre dessin afin que vous puissiez partager votre travail en cours ?
Kyle Brush
Toutes les applications Adobe CC sont désormais livrées avec les pinceaux de Kyle inclus gratuitement dans le package. Les pinceaux de Kyle sont vraiment incroyables (merci Kyle), et polyvalents. Auparavant, vous pouviez acheter des jeux de brosses supplémentaires sur le site Web de Kyle et les charger dans l’application Fresco (ou Photoshop), ce qui vous donnait des milliers et des milliers de brosses qui imitent tous les médias traditionnels existants. Mais maintenant que Kyle a rejoint Adobe, vous aurez automatiquement accès à ses pinceaux avec votre abonnement Adobe CC.
Adobe Capture
Je suis absolument nul en théorie des couleurs. Je ne sais pas comment les couleurs fonctionnent, et je choisis généralement les couleurs en fonction du fait qu’elles me plaisent ou non. Je pense que je ne suis pas la seule personne à avoir ce problème, car Adobe a créé une autre application géniale appelée Adobe Capture, qui vous aide à capturer et à organiser des palettes de couleurs, entre autres choses étonnantes. Vous cherchez à capturer des palettes de couleurs dans les cathédrales de Florence ou sur les marchés aux fleurs de Londres ? Avec Adobe Capture, il vous suffit de prendre une photo et de l’utiliser pour créer une palette de cinq couleurs modifiable. Cette palette est automatiquement synchronisée sur tous vos appareils et logiciels de bureau. Bonus : il crée également des motifs sans couture époustouflants à partir de tout ce que vous photographiez et trace des objets en art vectoriel. L’avenir est là.
Astropad – pour ceux, qui manquent l’expérience complète de Photoshop.
Si toutes ces nouvelles applications ne vous suffisent pas ou si vous êtes un fan inconditionnel de Photoshop, alors il y a une solution pour vous aussi. Astropad, une application pour ordinateur de bureau et iPad, vous aide à refléter l’écran de votre ordinateur sur un iPad, le transformant en une version de la tablette Wacom Cintiq. Pour une somme modique et unique, vous pourrez utiliser votre iPad avec Photoshop et Illustrator. Astropad propose également une option d’abonnement mensuel pour un service plus avancé. J’ai payé pour l’option standard, et il y a un petit décalage lors de l’utilisation de l’application. Cependant, il a été utile pour certaines choses, notamment le lettrage à la main.
Donnez une chance à ces outils et voyez par vous-même. Je suis assez heureux que certains illustrateurs choisissent de s’en tenir aux outils traditionnels qui rendent leurs œuvres si chaleureuses et expressives. Pour ma part, le fait de travailler sur un iPad a éliminé le stress de mon travail. Je peux désormais créer et modifier mes dessins en toute simplicité. Les applications évoluent constamment et ajoutent de nouvelles fonctionnalités. C’est donc une période passionnante pour rejoindre la communauté émergente des créateurs numériques sur l’iPad.