Popolare su Variety
La serie IFC ha recentemente concluso la sua ottava e ultima stagione.
Non ci vuole molto genio per capire perché la musica era una componente cruciale di “Portlandia”, che ha recentemente concluso la sua ottava e ultima stagione. La città ospitante è una città rock, ma più di questo, Fred Armisen e Carrie Brownstein sono cresciuti nella scena punk, anche se questa è stata la rivendicazione iniziale della fama di lei e l’identità segreta di lui. Hanno incorporato così tante canzoni originali nella serie IFC che si potrebbe quasi affermare che ha battuto “Crazy Ex-Girlfriend” al cancello come importante serie settimanale musical-comica.
In onore delle otto stagioni, Variety ha chiesto a Brownstein (anche lui di fama Sleater-Kinney) e Armisen di pesare con quattro highlights ciascuno dalla sostanziale libreria di canzoni originali del loro show. Alcune delle scelte del duo hanno coinvolto famose guest star del mondo della musica (Henry Rollins, K.D. Lang) o membri del cast (notoriamente, Kyle McLachlan), e in alcuni casi, Armisen ha scelto brani scritti principalmente dall’altro partner. Le loro scelte:
“Mayor’s Song for Portland” (2011) con Kyle McLachlan
BROWNSTEIN: La battuta finale di quello sketch avvolgente era che il sindaco avrebbe cantato una canzone d’amore alla città. Avevamo la musica. Non avevamo davvero il testo. E molte delle cose che facciamo nello show, specialmente all’inizio – ed era nella seconda stagione – sono improvvisate. Kyle ha ascoltato la canzone prima di girare e ha scritto dei testi molto sciocchi che evocavano una specie di personaggio alla Tom Jones. Era molto strano e surreale. Era nervoso. L’ha presa seriamente, cosa che adoro. Kyle apprezza sempre l’opportunità di dimostrare la sua ampiezza come improvvisatore, e ha anche delle eccentricità che penso siano state estratte presto e fomentate da David Lynch, ma è davvero parte di ciò che è. È così sofisticato, e poi c’è anche una certa stupidità in lui. Quella canzone in qualche modo incarna queste qualità apparentemente disparate in Kyle – questa soavità, ma anche una goffaggine, o incoscienza, credo. Quindi ha sicuramente una vita propria, come, credo, qualsiasi cosa faccia Kyle McLachlan che parli della sua unicità.
“Animal Parade” (2013) con Matt Berry
ARMISEN: Squiggleman era un personaggio (interpretato da Berry) che era un popolare cantante di musica per bambini. Quando i nostri personaggi, Brendan e Michelle hanno provato a fare della musica più impegnativa, i bambini del pubblico non erano interessati. “Animal Parade” sembrava una perfetta – e speriamo accurata – rappresentazione di quel genere. Il testo parla di una parata di animali e dei suoni che fanno, ma poi all’improvviso si parlava di un camioncino.
“I Refuse” (2018) con Henry Rollins, Krist Novoselic e Brendan Canty
BROWNSTEIN: Era innegabile, l’eccitazione che tutti noi sentivamo – cast, troupe, scrittori – di poter mettere insieme un gruppo, Riot Spray, composto da Krist dei Nirvana, Brendan dei Fugazi e Henry Rollins dei Black Flag e molte altre cose. Questo era così unico nel mondo di “Portlandia”, che questo poteva coesistere nel contesto di una commedia. Fred ha scritto quella canzone ed era perfetta in termini di epoca musicale che stavamo cercando di rappresentare. Fred ed io veniamo entrambi dal punk e dalle band indie e certamente lioniamo quel genere come molto formativo per entrambi. Quella canzone e quello sketch riguardavano l’esplorazione di, tipo, come invecchia l’oltraggio? Come possiamo conciliare questo con il desiderio di vivere comodamente? Credevamo in questa cosa quando eravamo giovani, che era una sorta di anti-corporativo, anti-capitalista, e poi alla fine volevamo prenderci cura di noi stessi e della nostra famiglia e della nostra città e del nostro paese, quindi a volte questo significa compromesso ed essere aperti invece di essere chiusi. E un personaggio come Spyke, che Fred interpreta, è l’ultimo a fare i conti con queste cose, quindi vede i suoi amici come traditori.
“She’s Making Jewelry Now” (2015)
ARMISEN: Era una frase che sentivamo spesso in quel periodo. Carrie l’ha scritta e l’abbiamo fatta dal vivo un paio di volte, cosa che mi è piaciuta molto.
“Two Bananas” (2014) con Maya Rudolph e Tuck & Patti
BROWNSTEIN: Questo racchiude davvero l’assurdità del nostro show che stavamo sempre cercando di raggiungere. È un’idea così ridicola, dal punto di vista dei testi – davvero una metafora da incastrare in modo che sia fattibile. Questa idea che in qualche modo due banane siano simili a un uomo e una donna, e che sia in qualche modo il modo in cui il romanticismo funziona e il fuoco rimane acceso, è un concetto davvero tenue. Ma è cantato con tanta sincerità da Maya Rudolph e Tuck & Patti e poi Fred ed io.
“Going Home” (2014)
ARMISEN: Da uno sketch chiamato “The Best Part is Going Home”. Siamo noi che andiamo a vedere una band e sperimentiamo tutte le cose in una notte che la rendono un po’ estenuante – stare in diverse file, essere spinti, dover rimanere per più bis. Questa dolce voce arriva mentre iniziamo la parte migliore della serata: tornare a casa.
“What About Men? (2016)
BROWNSTEIN: “What About Men?” è una canzone che continua a tornare nella conversazione. È un video che la gente si manda a vicenda quando esce qualcosa nelle notizie che ricorda alla gente la disperata situazione del maschio bianco etero. A causa della natura di “Portlandia”, siamo interessati alla tassonomia, quindi anche con la satira, è ancora una spiegazione di chi sono questi personaggi e non un’accusa nei loro confronti. Invece di puntare il dito e dire “È ridicolo che tu ti senta così”, accoppiandolo con un inno, stiamo dicendo, ok, potremmo non essere d’accordo con il movimento per i diritti degli uomini, ma è interessante esplorare le ragioni dietro qualcosa e farlo in un modo che riguarda il tentativo di ottenere comprensione e comprensione. E quando raggiungi il risultato della tua esplorazione, potresti essere ancora in disaccordo, ma questo non significa che non valga la pena cercare di capire le motivazioni delle persone.
“Down to the River to Pray” (2014) con k.d lang
ARMISEN: Anche se questa canzone cantata da k.d. lang su una strada di campagna è l’ultima scena della quarta stagione, mi piace pensare che sia l’ultima scena dell’intera serie. La mia ipotesi è che le persone guardino la serie in ordine sparso, e questo è un tono perfetto per il finale: un canto spirituale ottimista.