How to Belt Without Destroying Your Vocal Cords (Top 5 Techniques)


Door Cari Cole

Belting. Kracht. Controle. Welke zanger wil dat niet? Maar hoe doe je dat zonder je stembanden kapot te maken?

Het zit ‘m allemaal in je techniek. Er zijn fundamentele mechanische dingen die je moet doen om te kunnen zingen zonder je stem te ruïneren. Natuurlijk kun je dit het beste leren door te studeren met een professionele vocal coach die weet hoe je (veilig en gezond) belt en je er doorheen kan leiden. Maar dit artikel is een goede plek om te beginnen met het oefenen van de bewegingen en je er op voor te bereiden. Belting is iets wat je niet echt in je eentje kunt leren vanwege de complexe aard van de mechanieken en de aangepaste sturing die voor elke stem nodig is.

Een van de grootste problemen die zelfs vocal coaches hebben, is het identificeren van de individuele mechanische problemen die zich bij elke stem voordoen. Laten we beginnen met de fysieke stem, die bestaat uit spieren en ademhaling en de juiste coördinatie tussen die twee. Voeg daar de “onzichtbaarheid” van het instrument aan toe en je hebt een mysterie op te lossen.

Als zangcoach, techniekdocent en stemtherapeut is het mijn taak om dat mysterie op te lossen. De eerste plaats waar ik kijk zijn de mechanieken van de zanger. Welke spieren gebruiken ze of overgebruiken ze? En welke spanningen veroorzaken vernauwingen, waardoor kracht en controle beperkt worden? Ademen ze correct? Zit hun middenrif opgesloten in hun ribbenkast? Elke zanger over- of ondergebruikt bepaalde spieren, wat resulteert in een spierpatroon dat zijn klank en functie ofwel helpt ofwel schaadt. Voeg daarbij nog spierspanningen diep in de spieren van het instrument: de tong, de kaak, de strottenhoofdspieren, de nek, het middenrif en de buik – en dan zijn er ook nog houdingsproblemen met de uitlijning, die nog een extra kink in de kabel brengen.

Het goede nieuws is dat er voor elk probleem een weg en een oplossing is. Ik heb nog nooit een zanger ontmoet die met de juiste techniek niet in staat was om de zaken om te draaien en zijn vocale vrijheid en kracht op te eisen. Ja, er zijn zeker wegversperringen bij elke stem, maar met training, een beetje discipline en toewijding, kun je op je gewenste bestemming aankomen.

Hier zijn mijn Top 5 Technieken om te riemen, zonder je stembanden te vernietigen

1. Vocal Strength

Je zult niet goed of veilig kunnen riemen zonder enige basis vocale kracht. Basis vocale kracht komt van zingen en het oefenen van vocale techniek. Door verkeerd te zingen wordt je stem afgezwakt en je kracht vernietigd. Het beoefenen van de juiste stemtechnieken vermindert de spanning en maakt je sterker. Punt uit. Ik leer je een vocaal systeem dat je vocale kracht opbouwt ~ veilig en permanent.

2. Tong naar beneden, zacht verhemelte naar boven

Als je een goede zanger een noot ziet zingen, opent zijn hele keel en kun je zijn amandelen zien. Dat komt omdat het achterste van hun tong naar beneden ligt – waar het hoort. Als de tong naar beneden gaat (behalve bij klinkers waarvoor een hoge tong nodig is, meestal ee’s), helpt dat de zanger om het strottenhoofd te comprimeren en zo controle te houden over een toename van de luchtdruk. Als het achterste deel van de tong omlaag blijft en het zachte verhemelte wordt opgetild, kan de stem een krachtigere stemband produceren. Het achterste van de tong omlaag houden als je zingt, is een techniek die je in je stem oefent. Het is niet iets wat je meteen kunt doen en je moet het nooit forceren. Het is door het proces van het oefenen van de juiste technieken die de tong leren hoe te bewegen op deze manier zonder dwang overuren dat de spier zich gedraagt. Wat dan spiergeheugen wordt. Het is net als leren fietsen. In het begin wiebel je en val je totdat je het juiste evenwicht hebt gevonden, wat dan spiergeheugen wordt. In een goed aangeleerde zangtechniek krijgt een zanger controle over de tong, zonder kracht. De tongpositie helpt om het strottenhoofd laag te houden, waardoor de stem de druk van volume en kracht aan kan.

My Singers Gift Vocal Warmups zijn de plek om dit proces te beginnen. Het wordt geleverd met een larynx pull down en soft palate lift om te beginnen met het oefenen van deze technieken veilig en correct. Dagelijkse oefening maakt het mogelijk!

3. Power Up Your Alignment

Opstelling heeft veel te maken met boventonen. De meeste mensen hebben een wat bolle houding, met naar voren hangende schouders en een licht ingevallen borstkas. Dit is een probleem voor het zingen en voor het zingen. Een opgeheven borstbeen met een hoofd dat boven het lichaam is gericht (niet ervoor) is noodzakelijk om zonder spanning te kunnen zingen.

  • Stel met de voeten op heupafstand van elkaar.
  • Soepel uw knieën zodat ze niet blokkeren.
  • Trek uw bekken onder u (knijp zachtjes in uw kont.)
  • Trek hoog uit de heupen en taille.
  • Leng de achterkant van uw nek tot aan het plafond alsof u tegen een muur staat.
  • Schouders naar achteren en naar beneden.
  • Kin iets naar binnen en naar beneden.
  • Houd een “appel” tussen uw kin en keel.

Gebruik deze houding bij het dagelijks oefenen van uw stemtechniek en het zal een spiergeheugen worden. Voor meer hulp, bestudeer de Alexandertechniek.

4. “Punt van Appoggio”

Een van de belangrijkste dingen bij het veilig beloven is het gebruik van de juiste steun. Je wilt niet vanuit de keel riemen, want dat vernietigt je stem op den duur, als het niet onmiddellijk gebeurt. De beste manier om de riem van de keelspieren te halen is om in plaats daarvan je lichaam te gebruiken.

In de zangtechniek verwijst het “punt van appoggio” naar het punt van maximale spierspanning dat tijdens het zingen wordt ervaren. Veel zangers die geen goede zangtechniek hebben, voelen het “punt van appoggio” bij hun keel of achter in hun nek (of beide.)

Bij een juiste zangtechniek oefen je het “punt van appoggio” te voelen bij je borstbeen/borststreek, waardoor de druk/spanning van je keel, nek en kaak wordt weggenomen.

We bereiken dit met een techniek die de “sternum press” wordt genoemd. We oefenen druk uit op de borstplaat ongeveer 2″ of zo boven het eigenlijke borstbeen. Druk uw vingers op de borst met de achterkant van uw vingers naar elkaar toe wijzend op de borst. Oefen die druk uit tegen een opgeheven borstkas (zonder de rug te buigen) terwijl je de schouders ontspannen houdt, naar achteren en naar beneden, en een zachte ontspannen nek/keelholte. Met andere woorden, de enige spanning die u wilt voelen is de druk op uw borst terwijl het hoofd en de nek vrij blijven van spanning.

Oefen dit terwijl u een eenvoudige ademhalingsoefening doet van 10 langzame inademingen en uitademingen zonder de borst te laten zakken. Laat de druk van uw vingers het werk doen om uw borstkas opgeheven te houden. Hoe harder ze drukken, hoe gemakkelijker het voor uw borstkas zal zijn om omhoog te blijven. Houd uw borstkas hoog tijdens de inademing en de uitademing. Dit is een goed begin om het juiste spiergeheugen voor je zangstem te programmeren. Vergeet niet de achterkant van de nek te ontspannen terwijl je druk op de borst houdt.

Tip: Dagelijkse pushups helpen je borstspieren te versterken die sterk moeten zijn voor een goede “belt” stem.

5. Diafragmatisch ademen

De bovenstaande oefening (#4) is een begin om diafragmatisch te ademen. Wanneer de borstkas wordt opgeheven en die opgeheven positie tijdens de in- en uitademing wordt gehandhaafd, zal het diafragma op een meer natuurlijke wijze zakken.

De volgende stap is het uitzetten van de buik (onder- en bovenbuik) en de ribbenkast en rug. Stel je voor dat je een hoelahoep rond je torso had, gepositioneerd aan de onderkant van waar een beha (bustehouder) op je lichaam zou zitten. Of stel je een elastische band voor die 2 tot 3 cm onder je tepels om je lichaam is gespannen. Stel je nu voor dat deze “ring” of “hoepel” rond je lichaam uitzet wanneer je ¼ inch per keer inademt. Dit is de beweging om te oefenen om de tussenribspieren te strekken die zich rond je ribben wikkelen, je middenrif te ontsluiten en lucht diep in je longen te trekken.

Voor sommigen van jullie zal je dit voelen. Anderen zullen beklemming en strakheid voelen in verschillende spieren zoals de rug, de maag, de nek of de kaak. Het hangt allemaal af van waar in uw lichaam spanningen de beweging van het middenrif belemmeren. Als je echt moeite hebt, raak dan niet in paniek, je kunt je ademhaling met wat oefening vrijmaken.

Oefen dit eerst met een ademhalingsoefening om het gewenste spiergeheugen tot stand te brengen. Oefen de bovenstaande “hoelahoep” stretch met een serie van 10 inademingen/uitademingen op de tel van 10. 10 tellen inademen, 10 tellen uitademen voor 10 herhalingen. Adem langzaam in door de mond alsof u lucht door een rietje nipt, maar geluidloos gedurende 10 tellen terwijl u de “hoelahoep” op alle punten van de buis uitrekt. Adem langzaam uit met een “ssss” voor 10 tellen. Dit helpt om de lucht tijdens de oefening onder controle te houden en bereidt uw stem voor op een betere adembeheersing tijdens het zingen.

Als je hier echt moeite mee hebt, ga dan op de grond liggen en oefen dezelfde ademhalingsoefening met de handen op de buik geplaatst. Begin daar. Of u kunt op een stoel gaan zitten met uw ellebogen op uw knieën en uw vuisten onder uw kin met een gebogen rug. Duw de adem langzaam in uw rug. Dit zal het middenrif in beweging brengen ondanks spanningen die de beweging belemmeren.

Laat me weten hoe het gaat in de commentaren hieronder! Oefen deze bewegingen 4-5 x per week gedurende 10 minuten om nieuw spiergeheugen op te bouwen en je middenrif te ontsluiten. Consistente oefening wint de race.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Niet vergeten, de beste manier om een geweldige stem te hebben is het ontwikkelen van een sterke dagelijkse gewoonte van vocale techniek. Studies hebben aangetoond, dat slechts 20 minuten per dag de klank van je stem verbeteren en je instrument versterken. Wat is een betere manier om dat te doen, dan je aan te sluiten bij een gemeenschap van artiesten die hetzelfde doen.

JOIN STEP UP TO THE SPOTLIGHT 6 WEEK ONLINE ARTIST DEVELOPMENT PROGRAM FOR FREE: In reactie op de wereldwijde pandemie in maart van 2020, in een gezamenlijke inspanning om kunstenaars te helpen met hun dagelijkse praktijk en de gemeenschap van toegewijde kunstenaars wereldwijd te versterken, draaide Cari haar Step Up to the Spotlight (oorspronkelijk $ 897) – een 6-module programma, in een doorlopend GRATIS weggeefprogramma. Sluit je aan bij de gemeenschap van duizenden muzikanten, vocalisten, songwriters en producers die actie ondernemen en hun zang en dagelijkse praktijk opvoeren, HIER. Wordt geleverd met onze Singers Gift Vocal Warmups en 6 modules vol met inspiratie en tools voor onafhankelijke artiesten + een 52 Week Artist Development Plan. Dit ongelooflijke programma is van jou, helemaal gratis, met toegang tot ons gemakkelijk te navigeren ledenportaal. Geen verborgen kosten of vergoedingen ooit. Wordt geleverd met een besloten Facebookgroep en doorlopende maandelijkse Facebooklevens met Cari en haar team.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.