Sashiko

Sashiko wordt uitgesproken als “sash (i) ko” waarbij de “i” bijna stil is. Het betekent kleine steek en werd gebruikt om kleding te versterken en de gebruikte kleding te recyclen in huishoudelijke voorwerpen. Zelfs de kleuren hebben een betekenis. Traditioneel waren de witte steken op indigo stof die de vallende sneeuw rond de boerderij voorstelden. Sashiko werd een landelijke huisvlijt van ongeveer 1615 tot 1868. Tegen de jaren 1870 werd dit handwerk voornamelijk in het noorden gedaan, waar de winters de mensen ertoe dwongen binnen te blijven.

Er zijn twee basis sashiko “stijlen”: moyozashi (patronen) en hitomezashi (één steek). Moyozashi gebruikt ononderbroken lijnen van steken om grotere patronen te maken, maar de lijnen raken elkaar niet. De stofdraden worden niet geteld; het aantal steken kan echter wel worden geteld. About.com heeft verschillende gratis sashiko patroonbladen, waaronder deze.

De hitomezashi vorm wordt gewerkt als een raster van lijnen die elkaar kunnen raken of kruisen om patronen of motieven te maken. Susan Briscoe heeft een blog geschreven over een Sashiko cursus met een aantal prachtige voorbeelden, waaronder deze foto.

De patroonsteekvorm van sashiko staat bekend als Kogin, een getelde borduurtechniek. We hebben Kogin kort besproken in een nieuwsbrief over stoppen.

Sashiko borduurwerk is ontstaan uit een officieel bevel dat bepaalde dat boeren alleen kleding mochten dragen van blauw of grijs materiaal. De stiksels daarop mochten niet groter zijn dan een rijstkorrel en de strepen niet breder dan een stuk stro. Daarom verwijzen de mensen soms naar de stiksels als rijstkorrels. Er is ook enig bijgeloof in de patronen. De getallen 3, 5 en 7 worden als geluksgetallen beschouwd. Bescherming tegen boze geesten kon worden verzekerd als het patroon zigzagde omdat de geesten dan verdwaalden en een huwelijksgeschenk had vaak gepaarde steken.

Sashiko als noodzakelijk handwerk nam af tegen 1950. Mogelijk als gevolg van de vele prachtige voorbeelden in museum, begon sashiko aan een wedergeboorte in de jaren 1970. Dit was in dezelfde tijd dat westers quilten in Japan aan populariteit begon te winnen. Als gevolg daarvan is sashiko geëvolueerd tot de kunstvorm die we vandaag de dag zien.

Werkmand

Je hebt waarschijnlijk al het meeste van wat je nodig hebt om te beginnen.

• Stoffenmarkeerders, voor lichte en donkere stoffen. Enkele suggesties zijn de Fine Line White Marker en de Iron-On Transfer Pencil-Blue.
• Er is een speciale Japanse borduurschaar uit één stuk die knipt als u in de handgrepen knijpt, vergelijkbaar met deze rode zelfopenende schaar.
• Kakehari is een naaiklem, vergelijkbaar met een derde hand of naaivogelhulpmiddel. Het klemt aan uw stof om uw spanning te houden wanneer u lijnen naait.
• Er zijn een aantal speciale sashiko ring vingerhoeden die worden gedragen op de middelvinger. De lederen vingerhoed Pads zou werken omdat je het kunt plakken op je vinger waar u de bescherming nodig.
• Het garen is gesponnen katoen, maar met een lossere twist dan borduurgaren. Er zijn verschillende fabrikanten die tegenwoordig sashiko garen maken, maar hun kleuren en gewichten zullen variëren. Een goede vervanger is floche.
• Er wordt een zeer scherpe sashiko naald gebruikt. Dit is ook een lange naald die helpt uw steken recht te houden. Wij gebruikten een Milliners maat 1 voor dit project. Een betere keuze zouden de Temari naalden kunnen zijn.
• Als je een voorgedrukt raster gebruikt, kunnen de Printable Sticky Sulky vellen perfect zijn om het raster op je stof te krijgen.
• Je kunt een verscheidenheid aan stoffen gebruiken. Voor een meer traditionele look, zou je een stof willen gebruiken met een lagere draadtelling en dikker dan een normale quiltstof. Iets als een katoenen flanel zou een goede plaats zijn om te beginnen.
• Sashiko werd gestikt op een laag van stoffen, met de beste stof bovenop. Vandaag, zult u waarschijnlijk een batting gebruiken als de middelste laag.

Op naar de techniek

Sashiko benadert het stikken op een andere manier. Dit vergt oefening, maar de naald blijft stilstaan en je werkt de stof op de naald. Omdat je meerdere steken tegelijk maakt, is een lange naald erg handig. Dit is ook de reden waarom de stof niet in een borduurring of frame wordt gedaan. De reden waarom u niet één steek tegelijk maakt, is dat de draad dan de neiging heeft te gaan draaien. Over het algemeen streef je naar vier tot acht steken per inch, dus hoe meer lagen je hebt, hoe langer de steeklengte zal zijn. Voor moyozashi is de afstand tussen de steken de helft van de lengte van de steek. Het is belangrijk om bij het naaien de draden niet te kruisen of elkaar te laten raken. Dit vereist een beetje voorplanning wanneer u een splitsing maakt, een hoek omgaat, of samenkomt in een cirkel.

DMC heeft een tutorial over Sashiko. en er is een website genaamd Sashiko Stitchers met geweldige informatie.

Om dit alles in de praktijk te brengen, hebben we een cup wrap gemaakt met een sashiko motief. De materialen voor dit project waren:

• Grijs/Zwarte “handgeverfde” stof
• Zwarte stof voor de achterkant
• Insul-bright voor de vulling
• Witte Floche om het motief te stikken
• Zwart elastisch koord voor de lus
• Een knoop gevonden bij een plaatselijke kringloopwinkel met een oosterse uitstraling.

Het basispatroon en de instructies online zijn van Lori Miller op The Good Weekly blog. Na het uitproberen van het patroon dat zij gaf, werd het veranderd om het groter te maken. Merk op dat de bloem vijf bloemblaadjes heeft, wat als geluk wordt beschouwd.

Hier is de afgewerkte cup wrap.

We hopen dat deze gids het borduren gemakkelijker en plezieriger maakt!

Voor degenen die geïnteresseerd zijn in het gebruik van dit artikel of andere gepubliceerd door Nordic Needle, Inc., gelieve deze kopie te gebruiken wanneer u verwijst naar de informatie: