Androgyny – Bigender – Cross-Drag king – Drag queen – Genderqueer – Interseksualność – Questioning – Trzecia płeć – Transseksualizm – Transwestytyzm
Historia LGBT – Transphobia – Homoseksualizm i transgenderyzm – Ginekomania i androfilia
Prawne aspekty transseksualizmu – Toalety neutralne płciowo
Kwestie prawne
Kwestie prawne dotyczące transseksualizmuNeutralne Toalety
Tematy związane z transpłciowością – Filmy LGBT – Ludzie – Kategoria:TG & TS People – Category:Transgender
This box: view – talk – edit
A drag queen is a man who dresses, and often acts, like a caricature woman often for the purpose of entertaining. Istnieje wiele rodzajów artystów drag i różnią się one znacznie, od profesjonalistów, którzy wystąpili w filmach do ludzi, którzy po prostu próbują tego raz. Drag queens różnią się także klasą i kulturą i mogą się różnić nawet w tym samym mieście. Chociaż wiele drag queens jest gejami, są artyści drag wszystkich płci i seksualności, którzy robią drag z różnych powodów lub celów.
Generalnie drag queens są mężczyznami, którzy ubierają się i działają w żeńskiej roli płciowej, często przesadzając pewne cechy (takie jak makijaż i rzęsy) dla komicznego, dramatycznego lub satyrycznego efektu. Inni wykonawcy drag obejmują drag kings, którzy są kobietami, które występują w rolach męskich, faux queens, które są kobietami, które ubierają się w przesadnym stylu, aby naśladować drag queens i faux kings, którzy są mężczyznami, którzy ubierają się, aby podszywać się pod drag kings.
Termin drag queen zazwyczaj odnosi się do ludzi, którzy ubierają się w drag w celu wykonania, czy to śpiewu czy syntezy mowy, tańca, uczestniczenia w wydarzeniach takich jak parady gejowskiej dumy, drag pageants lub w miejscach takich jak kabarety i dyskoteki. W Wielkiej Brytanii, oprócz tradycyjnej pracy drag, takiej jak pokazy i występy, wiele drag queens angażuje się w „mix-and-mingle” lub pracę gospodarza w klubach nocnych lub na prywatnych imprezach i wydarzeniach. Drag jest częścią zachodniej kultury gejowskiej.
Terminologia
Drag queen
Etymologia terminu „drag queen” jest sporna. Termin drag queen pojawił się w Polari, podzbiorze angielskiego slangu, który był popularny w niektórych społecznościach gejowskich na początku XX wieku. Jego pierwsze odnotowane użycie w odniesieniu do aktorów ubranych w kobiece stroje pochodzi z 1870 roku. Etymologia ludowa, której podstawa akronimu ujawnia późne XX-wieczne uprzedzenie, uczyniłaby „drag” skrótem od „Dressed as A Girl” w opisie męskiego transwestytyzmu. Queen może odnosić się do cechy afektowanej królewskości znalezionej w wielu postaciach drag. Jest to również związane ze staroangielskim słowem „quean” lub cwene, które pierwotnie oznaczało po prostu „kobieta”, później było używane jako etykieta zarówno dla rozwiązłych kobiet jak i homoseksualnych mężczyzn (zobacz Oxford English Dictionary definicja numer 3 dla „queen”). Drag jako termin odnoszący się do kobiecych ubrań noszonych przez mężczyzn ma mniej jasną genezę. Według jednej z teorii był używany w odniesieniu do transwestytów co najmniej od XVIII wieku, ze względu na tendencję ich spódnic do wleczenia się po ziemi. Inną możliwością jest to, że wywodzi się z języków nieangielskich. Bardah było perskim słowem oznaczającym „niewolnika”, które rozwinęło się w hiszpański termin bardaje odnoszący się do „pasywnego sodomity”. To z kolei zostało zapożyczone do języka francuskiego jako bardache. Francuskie słowo zostało następnie użyte w Ameryce w amerykańsko-angielskiej formie berdache, i zostało użyte w odniesieniu do rdzennych mężczyzn, którzy przyjęli rolę gospodyni domowej i ubierali się jak kobiety, podczas gdy żona opuściła dom by przyjąć obowiązki wojownika.
Kobieta podszywająca się pod kobietę
Inny termin dla drag queen podszywającej się pod kobietę, jest nadal używany-choć czasami jest uważany za niedokładny, ponieważ niektórzy współcześni wykonawcy drag nie próbują podawać się za kobiety. Podszywanie się pod kobietę, było i nadal jest nielegalne w niektórych miejscach, co zainspirowało drag queen José Sarria do rozdawania swoim przyjaciołom etykietek z napisem „Jestem chłopcem,” aby nie mógł być oskarżony o podszywanie się pod kobietę. Amerykański drag queen RuPaul powiedział kiedyś: „Nie podszywam się pod kobiety! Ile znasz kobiet, które noszą siedmiocalowe obcasy, czterostopowe peruki i obcisłe sukienki?”. Powiedział też: „Nie ubieram się jak kobieta; ubieram się jak drag queen!”. Celebrycka para drag „The Darling Bears” idzie tak daleko, by nosić pełne brody podczas swoich występów, co może być również określane jako genderfuck. Chodzenie w dragach z zachowaniem wyraźnie męskich cech jest określane jako skag drag. Niektórzy wykonawcy rozróżniają, że kobiecy impersonator stara się naśladować konkretną kobiecą gwiazdę lub celebrytę, podczas gdy drag queen tylko stara się stworzyć charakterystyczną kobiecą osobowość swoją własną.
Alternatywne terminy
Istnieją również wykonawcy, którzy wolą być nazywani „iluzjonistami płci”, którzy zacierają linię między transgender i drag queen. Generalnie transgenderowi performerzy nie uważają się za drag queen, a drag queen nie uważają się za iluzjonistów, ale, jak ze wszystkim, są wyjątki. Często te rozróżnienia są bardziej pokoleniowe, jako że prawa i akceptacja indywidualności zmieniają się i rosną.
Wielu drag queens woli być określanych jako „ona” podczas drag i pragnie pozostać całkowicie w swojej postaci. Niektórzy wykonawcy sprzeciwiają się byciu określanym jako „on” lub ich prawnym nazwiskiem podczas występowania w postaci. Drag performer RuPaul jest wyjątkiem, ponieważ wydaje się być całkowicie obojętny na to, który zaimek jest używany w odniesieniu do niego. Jego słowa: „Możesz mówić do mnie „on”. Możesz mówić mi ona. Możesz nazywać mnie Regis i Kathie Lee; nie obchodzi mnie to!”
Termin tranny został ostatnio przyjęty przez wykonawców drag, zwłaszcza RuRaula, oraz męską społeczność gejowską w Stanach Zjednoczonych. Jest uważane za obraźliwe dla osób transgenderowych i transseksualnych.
Drag i transwestytyzm
Większość drag queens występuje dla osobistego spełnienia jako hobby, zawód lub forma sztuki; jako sposób na bycie w świetle reflektorów; lub jako droga do lokalnej lub szerszej sławy. Historycznie i obecnie, była i jest znacząca liczba heteroseksualnych mężczyzn, zazwyczaj aktorów, którzy występują w drag. Istnieją również osoby transgenderowe lub transseksualne, jak również kobiety heteroseksualne, które występują jako drag queens.
Drag queens są czasami nazywane transwestytami, chociaż ten termin ma również wiele innych konotacji niż termin „drag queen”. „Drag queen” zazwyczaj konotuje cross-dressing dla celów rozrywki lub występów bez konieczności dążenia do podania się za kobietę. Nie jest to ogólnie używane do opisania tych osób, które przebierają się wyłącznie dla spełnienia transwestytycznych fetyszy, lub których przebieranie się jest przede wszystkim częścią prywatnej aktywności seksualnej lub tożsamości. Jeśli chodzi o tych, których motywacja nie jest głównie seksualna, i którzy mogą towarzysko być przebrani, zazwyczaj nie przyjmują typowego wyglądu drag queen.
Imiona drag queen
Są trzy typy imion drag: Pierwszy to satyryczne imiona, które grają na słowach, takie jak Miss Understood, Peaches Christ, i Lypsinka.
Drugi typ to imiona, które zmierzają w kierunku przepychu i ekstrawagancji, takie jak Dame Edna Everage, Chi Chi LaRue, i The Lady Chablis. To jest typ używany przez postać Albina w filmie i musicalu La Cage Aux Folles dla jego drag persona, „Miss ZaZa Napoli”.
Trzeci typ jest uważany za prostszy, ale może mieć dogłębną historię, kulturowe lub geograficzne znaczenie lub po prostu być żeńską formą ich „chłopięcego” imienia. Często drag queen wybierają imię lub dostają je od przyjaciela lub „drag mother” jako jednorazową okazję, tylko po to by odkryć, że lubią występować i dalej używać mniej niż idealnego imienia przez lata. Drag queens również zmieniają imiona, nawet używając dwóch lub więcej jednocześnie z różnych powodów. Niektóre przykłady prostszych nazw obejmują Verka Serduchka, Miss Coco Peru, Shequida, Betty Butterfield i Divine.
Pokazy drag i miejsca
Pokaz drag jest rozrywką składającą się z różnych piosenek, monologów lub skeczy z udziałem pojedynczych wykonawców lub grup wykonawców w drag przeznaczonych do zabawiania publiczności. Zakres ich sięga od amatorskich występów w małych barach do misternie wystawionych prezentacji teatralnych. Wiele drag shows przedstawia wykonawców śpiewających lub synchronizujących usta do piosenek podczas wykonywania wcześniej zaplanowanej pantomimy lub tańca. Wykonawcy często noszą wyszukane kostiumy i makijaż, a czasami ubierają się tak, aby imitować różne znane piosenkarki lub osobistości. A niektóre wydarzenia są skupione wokół drag, takie jak Southern Decadence, gdzie większość uroczystości jest prowadzona przez Wielkich Marszałków, którzy są tradycyjnie drag queens.
W filmach
- 1953 – Glen lub Glenda, jeden z najbardziej znanych kultowych klasyków Eda Wooda, w którym wystąpił sam jako Glen i Glenda.
- 1954 – White Christmas, klasyk Irvinga Berlina, z Dannym Kaye i Bingiem Crosby śpiewającymi w „drag”.
- 1959 – Some Like It Hot, z udziałem Marilyn Monroe, Tony’ego Curtisa i Jacka Lemmona.
- 1967 – Thoroughly Modern Millie, amerykański musical z udziałem Julie Andrews, Jamesa Foxa, Mary Tyler Moore, Carol Channing, Johna Gavina i Beatrice Lillie, godny uwagi, w którym postać Foxa ubiera się w drag, aby dowiedzieć się, co stało się z postacią Tyler-Moore.
- 1969 – Pogrzebowa parada róż z udziałem „Petera”
- 1972 – Różowe flamingi z udziałem Divine
- 1979 – Róża z udziałem Bette Midler, godna uwagi ze względu na scenę, w której postać Midler Mary Rose Foster wykonuje duet na scenie w klubie drag z drag queen (graną przez Kenny’ego Sachę), która podszywa się pod Midler jako Foster.
- 1982 – Tootsie z udziałem Dustina Hoffmana, Jessiki Lange i Teri Garr
- 1982 – Victor Victoria z udziałem Julie Andrews
- 1985 – Lust in the Dust z udziałem Divine
- 1988 – Hairspray z udziałem Divine
- 1988 – Torch Song Trilogy z udziałem Harveya Fiersteina, Anne Bancroft i Matthew Broderick
- 1990 – Paris Is Burning film dokumentalny w reżyserii Jennie Livingston. Stanowi kronikę kultury balowej Nowego Jorku oraz zaangażowanej w nią społeczności gejów i transseksualistów.
- 1991 – Vegas w kosmosie z udziałem Doris Fish, Miss X, Ginger Quest i wprowadzeniem 'Tippi’
- 1993 – Mrs. Doubtfire z udziałem Robina Williamsa, Sally Field i Pierce’a Brosnana
- 1994 – Przygody Priscilli, Królowej Pustyni z udziałem Terence’a Stampa, Hugo Weavinga i Guya Pearce’a
- 1995 – To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar z Wesleyem Snipesem, Patrickiem Swayze i Johnem Leguizamo w rolach głównych (RuPaul w roli głównej)
- 1996 – Klatka dla ptaków z Robinem Williamsem, Nathanem Lane’em, Gene’em Hackmanem i Dianne Wiest
- 1996 – The Nutty Professor z Eddiem Murphym w rolach głównych.
- 1998 – O północy w ogrodzie dobra i zła z udziałem Johna Cusacka, Kevin Spacey i występująca jako ona sama Lady Chablis
- 1999 – Bez skazy z udziałem Philipa Seymoura Hoffmana i Roberta De Niro
- 2000 – Dom wielkiej mamy z udziałem Martina Lawrence’a
- 2001 – Hedwig and the Angry Inch z udziałem Johna Camerona Mitchella
- 2003 – Girls Will Be Girls w reżyserii Richarda Daya, W rolach głównych Miss Coco Peru (Clinton Leupp), Evie Harris (Jack Plotnick) i Varla Jean Merman (Jeffery Roberson).
- 2004 – Connie i Carla w rolach głównych Nia Vardalos, Toni Collette i David Duchovny
- 2005 – Kinky Boots w rolach głównych Joel Edgerton, Chiwetel Ejiofor, Sarah-Jane Potts, i Nick Frost
- 2005 – Rent
- 2006 – The Curiosity of Chance z udziałem Tada Hilgenbrinka i Bretta Chukermana
- 2006 – „I Wanna Be a Republican” z udziałem The Kinsey Sicks, America’s Favorite Dragapella Beautyshop Quartet
- 2007 – A Shade Before Pink przedstawia cross dressing, drag queens i kwestionowanie płci. W rolach głównych Cary Woodworth i Rhoda Jordan, gościnnie występuje Jackie Beat.
- 2007 – St. Trinian’s z Rupertem Everettem w roli Camilli Fritton, dyrektorki szkoły.
- 2008 – Slingbacks and Syrup dokument o domu LeMay, który miał swoją światową premierę na Vermont International Film Festival.
- 2009 – Tamid oto chalom izraelski miniserial telewizyjny o życiu drag w Tel Awiwie, oparty na piosenkach izraelskiego autora piosenek Svika Pick
- 2010 – Yazima Beauty Salon the Movie z udziałem drag comedy/dance group Yazima Beauty Salon
- 2011 – Big Mommas: Like Father Like Son w rolach głównych Martin Lawrence i Brandon T Jackson
W muzyce
Niektóre męskie gwiazdy muzyczne noszą przesadnie kobiece ubrania jako część swojego show, ale niekoniecznie powinny być nazywane drag queens. Boy George nosi ubrania i kosmetyki w stylu drag queen, ale kiedyś stwierdził, że nie jest drag queen. RuPaul i Pete Burns są profesjonalnymi piosenkarzami i wykonawcami drag queen.
Drag queens w lirycznej interpretacji niektórych piosenek:
- Lola by The Kinks
- Walk on the Wild Side by Lou Reed
- Dude (Looks Like a Lady) by Aerosmith
- Ballad of Cleo and Joe by Cyndi Lauper
- King for a Day by Green Day
- Cherry Lips by Garbage
- Born This Way by Lady Gaga
- Do You Mind If We Talk About Bill by James Collins (o transpłciowym byłym piosenkarzu pop – film jest na YouTube)piosenkarzu pop – film jest na YouTube)
- I’m Coming Out by Diana Ross
- Verbatim by Mother Mother
- He’s a Woman She’s a Man by Scorpions
- Pretty Lady by Ke$ha & Detox Icunt
.
Genres
- High camp drag queens zatrudniają estetykę drag opartą na clown-jak wartości takie jak przesada, satyra, i żebractwo. Divine, Miss Understood, Peaches Christ, Hedda Lettuce i Jolene Sugarbaker mogą być uważane za przykłady królowych obozu.
- Niektóre drag queens przesadzają w wymiarze elegancji i mody, stosując wyszukaną biżuterię i suknie. Lady Chablis, którą można zobaczyć w filmie „O północy w ogrodzie dobra i zła” jest przykładem tego typu wykonawcy. Wiele z tych drag queens wciela się w konkretne aktorki i divy pop takie jak Britney Spears, Cher, Bette Midler, Madonna, Gilla, Charo, Connie Francis, Donna Summer, Whitney Houston, Céline Dion, Diana Ross, Tina Turner, Patti LaBelle, Shirley Bassey, Janet Jackson, Spice Girls, Lady Gaga i inne, naśladując ich modne stroje i biżuterię. Drag artist John Epperson użył persony Lypsinka jako karykatury Joan Crawford, w tym w swojej sztuce The Passion of the Crawford.
- Niektóre drag queens przede wszystkim występują w konkursach, stąd termin królowa konkursu. Królowe konkursów dostosowują swoje działania do zdobywania tytułów i nagród w różnych konkursach i systemach konkursów. Niektóre z nich mają wielkie nagrody, które rywalizują z tymi z konkursów takich jak Miss America; zobacz drag pageantry. Te drag queens mogą być znane w całym kraju i wiele z nich pracuje zawodowo przez cały rok produkując i goszcząc pokazy, które specjalizują się w drag i iluzjonistach celebrytów.
- Postmodernistyczne drag queens, lub „terrorist drag” miesza sztukę performance, punk rock, kwestie rasowe i społeczne w drag. Królowe drag często celowo używają niedbałych peruk i ubrań. Vaginal Davis i Christeene Vale są przykładami „terrorystek drag”. Występy Davis zostały opisane jako reakcja przeciwko „konserwatywnej polityce kultury gejowskiej”. Podobnie, David Hoyle opisuje siebie jako „anty-drag queen” w jego użyciu samookaleczenia do parodiowania tego, co postrzega jako materializm i hedonizm w społeczności gejowskiej.
Odbiór społeczny
Drag stał się celebrowanym aspektem współczesnego życia gejowskiego. Wiele gejowskich barów i klubów na całym świecie organizuje pokazy drag jako specjalne imprezy. Kilka „Międzynarodowych Dni Drag” zostało zapoczątkowanych przez lata, aby promować pokazy. Zazwyczaj w Stanach Zjednoczonych drag jest obchodzony na początku marca. W tym roku, „Drag Day” przypada na 6 marca.
W sieci telewizyjnej Logo, jej najbardziej udanym programem jest konkurs drag, RuPaul’s Drag Race. Jednakże, jego zwycięzcy i uczestnicy nie otrzymali jeszcze takiej samej pochwały jak uczestnicy mainstreamowych reality show.
Jednakże, w większych społecznościach lesbijek, gejów, biseksualistów i transseksualistów (LGBT) drag queens są czasami krytykowane za ich udział w paradach dumy i innych wydarzeniach publicznych, wierząc, że projektuje to ograniczony i szkodliwy obraz gejów i utrudnia szerszą akceptację społeczną. W ostatnich latach drag queens są wyraźnie widoczne na tych samych wydarzeniach. Powszechną krytyką drag queens jest to, że promują one szkodliwe stereotypy kobiet, porównywalne do portretowania Afroamerykanów przez białych wykonawców, które było popularne na początku XX wieku.
Drag queens są czasami krytykowane przez członków społeczności transseksualnej – zwłaszcza, lecz nie wyłącznie, przez wiele transseksualnych kobiet – z powodu obaw, że one same mogą być stereotypowo postrzegane jako drag queens. Kanadyjska transgenderowa aktywistka Star Maris napisała piosenkę zatytułowaną „I’m Not A Fucking Drag Queen”, która wyraża ten punkt widzenia. Piosenka ta pojawiła się w filmie Better Than Chocolate, w wykonaniu transseksualisty z mężczyzny na kobietę na scenie w klubie gejowskim. Transseksualny bohater, grany przez Petera Outerbridge’a, przez cały film walczy o dopasowanie się do cisgenderowych (nietranssgenderowych) kobiet i częściowo wykonuje tę piosenkę jako akt katarktycznego buntu i samoupełnomocnienia. Inne kobiety trans odrzucają te obawy w szerszym kontekście, że drag queens, z których wiele jest zmiennopłciowych i mniejszości seksualnych, są bardziej sprzymierzeńcami niż zagrożeniem.
Zobacz także
- Kultura piłki
- Cover Girl
- Cross-dressing
- Drag pageantry
- Imperialny system sądowniczy
- Kiki DuRane
- Lista osób transgender-related topics
- List of drag queens
- Wanda Wisdom
- Sisters of Perpetual Indulgence
- Stonewall riots
Notatki
- Felix Rodriguez Gonzales (2008). „Stereotyp kobiecy w charakterystyce gejów: A look at English and Spanish”, in María de los Ángeles Gómez-González, María A. Gómez-González, J. Lachlan Mackenzie, Elsa González Álvarez: Języki i kultury w kontraście i porównaniu. John Benjamins Publishing Company, 231. ISBN 9789027254191.
- Felix Rodriguez Gonzales (2008). „Stereotyp kobiecy w charakterystyce gejów: A look at English and Spanish”, in María de los Ángeles Gómez-González, María A. Gómez-González, J. Lachlan Mackenzie, Elsa González Álvarez: Languages and cultures in contrast and comparison. John Benjamins Publishing Company, 231. ISBN 9789027254191.
- glbtq >> nauki społeczne >> Sarria, José
- Rupaul (1995-06), Lettin’ It All Hang Out: An Autobiography, Hyperion Books
- http://www.newnownext.com/rupaul-tranny-lance-bass-drag-race/01/2012/
- http://blogs.villagevoice.com/dailymusto/2010/11/is_tranny_so_ba.php
- http://www.bilerico.com/2008/09/is_tranny_offensive.php
- http://transgriot.blogspot.com/2009/02/gay-media-rupaul-isnt-transgender.html
- Southern Decadence Official Website
- Burlington Beauties, Erin Trahan, New England Film, 1 stycznia 2009.
- Edge, Boston, MA, 3 grudnia 2008.
- Strona internetowa VTIFF, 2008.
- VIFF Moves to Palace 9, Seven Days, 15 października 2008.
- BOY GEORGE: „I’M NOT A DRAGQUEEN!” at Youtube
- Rupaul Biography Drag Queen Diaries
- Lypsinka dearest syncs into Joan, Christina Troup, San Francisco Examiner, March 7, 2007
- Weathers, Christeene. Christeene przez Chelsea Weathers. Art Lies. Retrieved on 9 marca 2013.
- Johnson, Dominic. Biografia Vaginal Davis. VaginalDavis.com. Retrieved on 9 marca 2013.
- Walters, Ben (24 marca 2010). Witamy z powrotem David Hoyle: jesteś boskim reżyserem. The Guardian. Retrieved on 9 March 2013.
- ICONS-.NYC’s Hottest Drag Show
- Drag Artist Discography (informacje i dyskografia z odniesieniami historycznymi i zdjęciami) drag artists & female impersonators
- The Pink Mirror – film o indyjskich drag queens
- The Worldwide Directory of Drag Queens
- Drag Queen Social Network
- Queens of Las Vegas drag show
- International Drag Queens and Friends
LGBT and Queer studies
Ta strona wykorzystuje zawartość z Wikipedii. Oryginalny artykuł znajdował się pod adresem Drag queen. Listę autorów można zobaczyć w historii strony… Podobnie jak w przypadku LGBT Info, tekst z Wikipedii jest dostępny na licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0. |
.