Pięć Ćwiczeń Aktorskich dla 8-18-latków

Oto pięć ćwiczeń aktorskich z mojej książki 100 Acting exercises for 8-18-Year-Olds, które pomogą dzieciom i nastolatkom poprawić ich technikę aktorską:

Ćwiczenie aktorskie, w którym uczniowie wykonują prostą czynność i nadają jej wymiar poprzez zastosowanie danych okoliczności.

Wiek: 8 plus.

Umiejętności: Tworzenie postaci, koncentracja, improwizacja, mim i wyobraźnia.

Uczestnicy: To może być ćwiczone samodzielnie lub w grupie.

Czas: 10-20 minut.

Będziesz potrzebować: Pomieszczenie wystarczająco duże, aby uczniowie mogli się rozłożyć i znaleźć spokojną przestrzeń.

Jak: Uczniowie znajdują miejsce w sali i siadają samodzielnie. Uczeń wyobraża sobie, że pakuje torbę na jakieś wydarzenie; być może wybiera się na wakacje, na wycieczkę szkolną, do szkoły, na siłownię lub podróżuje przez rok, a nawet, że został przydzielony do misji szpiegowskiej. Wyjaśnij, że mogą być dowolną postacią, ale muszą znać co najmniej trzy z podanych okoliczności. Na przykład, jest pierwszy dzień w szkole średniej, jesteś w swoim schludnym pokoju, wszystko jest starannie ułożone na kanapie, a ty masz skurcze żołądka. Albo wychodzisz z domu, spieszysz się, bo nie chcesz, żeby rodzice się dowiedzieli, boli cię głowa, a twoje rzeczy są porozrzucane po całym pokoju, bo w napadzie szału rzuciłeś je na wszystkie strony.

Daj uczniom kilka minut na odegranie pantomimy pakowania walizek w określonych okolicznościach, a następnie poproś, żeby spróbowali ponownie z zupełnie nowymi okolicznościami. Można to zrobić trzy lub cztery razy.

Wariantyzacja: To ćwiczenie może być również wykonane z prawdziwą torbą i prawdziwymi przedmiotami. Jednakże, może to być rozpraszające i zbyt prowadzące. Jeśli ćwiczenie jest wykonywane w ten sposób, należy wyjaśnić je uczniom tydzień wcześniej i poprosić ich o przyniesienie torby i kilku przedmiotów. Dobrze byłoby, gdyby uczniowie zamienili się torbami i przedmiotami z innymi, aby przedmioty, których używają, nie miały zbyt wielu ustalonych konotacji.

Porada: Uczniowie nie powinni się spieszyć z tym ćwiczeniem ani czuć, że muszą mówić lub występować. Subtelne działania i reakcje mogą być bardzo intrygujące, a te powinny przychodzić naturalnie, jeśli uczeń gra w danych okolicznościach.

Zmiana tempa

Zabawna gra rozgrzewkowa, w której uczniowie badają różne prędkości, z jakimi działają ludzie.

Wiek: 8 plus.

Umiejętności: Tworzenie postaci, wyobraźnia, i ruch.

Uczestnicy: To ćwiczenie może być wykonane samodzielnie lub w grupie.

Czas: 5-15 minut.

Będziesz potrzebować: Pomieszczenie wystarczająco duże, aby uczniowie mogli się w nim poruszać.

Jak: Uczniowie znajdują miejsce w pokoju, a nauczyciel wyjaśnia, jak różni

Ludzie poruszają się z różną prędkością. Poproś uczniów, aby pomyśleli o kimś, kogo znają, kto porusza się w szybkim tempie i o kimś, kogo znają, kto porusza się bardzo wolno. Teraz wyjaśnij, że będą poruszać się po sali z różnymi prędkościami, które będą się zmieniać w zależności od tego, jaką liczbę wywoła nauczyciel. Jeśli nauczyciel wywoła numer jeden, uczniowie będą poruszać się w bardzo wolnym tempie, a jeśli wywoła numer dziesięć, będą poruszać się w szybkim tempie. Następnie uczniowie dodają postać inspirowaną prędkością. Na przykład, jeśli zostanie wywołana liczba dwa, odpowiednią postacią może być osoba, która jest spokojna na wakacjach na plaży lub osoba, która nie jest zbyt entuzjastycznie nastawiona do wyjścia gdzieś. Następnie, jeśli zostanie wywołany numer osiem, aktor może szybko chodzić po pokoju, jakby był spóźniony na spotkanie lub podekscytowany w drodze do bramek w Disneyu. Bieganie nie jest dozwolone w tym ćwiczeniu, nawet jeśli wywołany zostanie numer dziesięć; szybki chód jest maksymalną dozwoloną prędkością. Nauczyciel wywołuje wszystkie różne liczby, prosząc uczniów o wymyślenie postaci i sytuacji dla każdej liczby.

Poproś uczniów, aby wybrali swoją ulubioną postać i prędkość z tych, z którymi właśnie eksperymentowali. Niektórzy uczniowie mogą wybrać powolny charakter, numer jeden lub dwa, a inni mogą wybrać szybki, dziewięć lub dziesięć. Poproś uczniów, aby chodzili po sali jako wybrana przez nich postać. Natychmiast, różnorodność prędkości stworzy ciekawą scenę i irytacji i konfliktów pojawiają się jak ludzie dostać się w drodze nawzajem.

Wariant: Poproś uczniów, aby dobrali się w pary; w ramach pary, jeden będzie grał osobę o małej prędkości, a drugi osobę o dużej prędkości, ale pomimo tego, obaj mają ten sam cel. Być może szukają zagubionego psa, próbują rozwiązać zadanie szkolne lub posprzątać pokój. Konflikt pojawi się w tej scenie, ponieważ grają przeciwne tempa, i jest całkiem prawdopodobne, że niektóre komedia będzie spring from this.

Tip: Wyjaśnij uczniom nie tylko skupić się na prędkości, z których postać chodzi, ale również rozważyć szybkość ich języka ciała. Ktoś z numerem dziesięć, na przykład, może mieć bardzo szybki i częsty język ciała.

Ulubiona cecha

Ćwiczenie aktorskie zachęcające aktora do poruszania się na nowe sposoby.

Wiek: 8 plus.

Umiejętności: Tworzenie postaci, ruch i mimika.

Uczestnicy: To ćwiczenie może być wykonane samodzielnie lub w grupie.

Czas: 10-15 minut.

Będziesz potrzebować: Pomieszczenie, w którym uczniowie mogą się poruszać.

Jak: Zacznij od poproszenia uczniów, aby przeszli się po sali. Wyjaśnij, że kiedy przywołasz jakąś część ciała, uczeń ma sobie wyobrazić, że jest to jego ulubiona cecha. Powiedzmy, że nauczyciel woła „oczy”; uczniowie będą wtedy chodzić po sali wyobrażając sobie, że ich oczy są ich ulubioną cechą. Teraz poproś uczniów, aby każdy z nich podał rękę innemu uczniowi i przedstawił się, nadal mając oczy jako swoją ulubioną cechę. Na ruchy ludzi często wpływa to, co w sobie lubią, a czego nie lubią. Jeśli Twoją ulubioną cechą są oczy, możesz je szeroko otworzyć, nadać im wyrazu podczas mówienia i chętnie nawiązywać kontakt wzrokowy. Poproś uczniów, aby chodzili po sali i przedstawiali się jak największej liczbie osób, używając swoich oczu jako ulubionej cechy. Następnie po kilku minutach zmieńcie część ciała, tak aby teraz ich ulubioną cechą były ręce. Kontynuuj w ten sposób, zmieniając ulubioną cechę co jakiś czas. Inne części ciała mogą obejmować stopy, talię, obojczyk, usta i włosy. Podczas pracy z osobami poniżej 18 roku życia, istotne jest, aby uniknąć bardziej genitalnych obszarów ciała w tym ćwiczeniu.

Wariant pierwszy: To, czego nie lubisz w sobie, może również wpływać na ruch. Zabawną odmianą powyższego ćwiczenia jest wywołanie części ciała, której uczeń może sobie wyobrazić, że w sobie nie lubi. Więc jeśli nazwiesz „usta”, na przykład, aktor wyobrazi sobie, że nie lubi swoich ust; mogą one ciągle dotykać i zakrywać swoje usta, gdy się przedstawiają, lub mogą zagryźć wargi lub odwrócić głowę lekko w dół, aby odciągnąć uwagę od swoich ust.

Wariant drugi: Inną odmianą jest zrobienie jednej ulubionej cechy i jednej cechy, której nie lubisz o sobie w tym samym czasie. Na przykład: „lubisz swoje włosy, ale nie lubisz swojego nosa”.

Wskazówka: Poproś uczniów, aby zastanowili się nad własnym ruchem w życiu codziennym i nad tym, jak ich ulubione i najmniej lubiane cechy wpływają na ich ruch. Nie proś ich jednak, aby dzielili się tymi informacjami z klasą, ponieważ są one prywatne.

Tworzenie danych okoliczności dla postaci z bajek

Ćwiczenie akademickie i pobudzające wyobraźnię, zachęcające uczniów do tworzenia historii postaci.

Wiek: 8 plus.

Umiejętności: Spontaniczność, tworzenie postaci, wyobraźnia i budowanie charakteru. Uczestnicy: To ćwiczenie może być wykonane samodzielnie lub w grupie.

Czas: 10-20 minut.

Będziesz potrzebować: Długopis i papier dla każdego ucznia.

Jak: Poproś uczniów, aby pomyśleli o jednej postaci z bajki i o scenie z bajki, w której występuje ta postać – na przykład, gdy Jack sprzedaje swoją krowę Daisy, lub gdy Śnieżka bierze jabłko od przebranej królowej, lub gdy wilk rozmawia z Czerwonym Kapturkiem w lesie. Teraz poproś uczniów, aby wzięli tę postać i scenę i odpowiedzieli na poniższe pytania:

  • Jak nazywa się ta postać?
  • Jakie ma hobby?
  • Czego nie lubi?
  • Jakie są ich ulubione rzeczy?
  • Czy mają jakichś wrogów?
  • Ile mają lat?
  • Gdzie mieszkają?
  • Kto tworzy ich rodzinę?
  • Czy mają jakichś przyjaciół?
  • Jak znaleźli się w sytuacji, w której się znajdują?
  • Jakie jest ich otoczenie w tej chwili?
  • Czy jest im zimno, gorąco, są głodni, spieszą się lub odczuwają ból?

Przed rozpoczęciem wyjaśnij, że wymyślanie odpowiedzi jest w porządku i że nie ma dobrej lub złej odpowiedzi. Każda interpretacja jest dopuszczalna.

Wariant pierwszy: Po tym, jak uczniowie zebrali wszystkie te informacje na temat swojej postaci, mogą je zastosować w praktyce. Poproś ich, aby w grupach trzy-czteroosobowych stworzyli krótkie 5-minutowe improwizacje z wykorzystaniem swoich postaci. Może być zabawnie mieć grupę postaci z różnych bajek razem, a to zapewnia dobrą bazę dla nowej i unikalnej improwizacji.

Wariant drugi: To ćwiczenie może być ćwiczone z innym zestawem postaci, które nie są postaciami z bajek. Dla starszej, bardziej zaawansowanej grupy, to samo ćwiczenie jak powyżej może być wykonane z postaciami szekspirowskimi, postaciami z powieści lub postaciami z musicali

Wskazówka: Zniechęć uczniów do nadmiernego myślenia lub zapisywania rzeczy i zachęć ich do podejścia do danych okoliczności w sposób praktyczny i intuicyjny.

Przepraszam, że …

Ćwiczenie improwizacyjne o szybkim tempie, idealne na rozgrzewkę dla grupy.

Wiek: 8 plus.

Umiejętności: Słuchanie, spontaniczność, wyobraźnia i improwizacja.

Uczestnicy: To musi być zrobione w grupie pięciu lub więcej.

Czas: 10-15 minut.

Będziesz potrzebować: Pokój wystarczająco duży, aby usiąść w kręgu.

Jak to zrobić: Grupa siada w kręgu, a jedna osoba – nazwijmy ją Rania – zaczyna

od wstania. Rania podchodzi do osoby siedzącej w kręgu i przeprasza za coś. Załóżmy, że podchodzi do Mai. Rania może bardzo przepraszać, ponieważ zgubiła psa Mai, rozbiła telefon Mai lub rzuciła nieodwracalne zaklęcie na brata Mai. Maya może zareagować w dowolny sposób. Może być smutna, zdenerwowana, a może nawet zadowolona z powodu wypadku. Istotne jest to, że niezależnie od tego, za co Rania przeprasza, Maya się z tym zgadza. Kiedy ta krótka improwizacja dobiegnie końca, Maja wybierze kogoś innego z kręgu i podejdzie do niego, aby go za coś przeprosić. Maya może na przykład podejść do Vadima i przeprosić za to, że ubrudziła jego płaszcz błotem. Jeśli jednak Vadim poprosi, żeby go przeprosić, nie ma sprawy, Maja może wybrać kogoś innego. Improwizacja nigdy nie może być wymuszana na nikim, ponieważ mogłoby to zniechęcić go na całe życie. Jest szansa, że jeśli Vadim będzie miał kilka tygodni w klasie tylko po to, by obserwować, za kilka tygodni dołączy do ćwiczenia improwizacji z własnej woli, gdy tylko będzie gotowy.

Porada: Może być zabawnie, gdy uczniowie grają w tę grę w postaci. Wyjaśnij uczniom, że mogą być dowolną postacią, którą lubią – nauczycielką, księżniczką lub astronautą. Kiedy pomyślą o jakiejś postaci, prawdopodobnie da im to inspirację do czegoś, za co będą przepraszać.

About 100 Acting Exercises for 8 – 18 Year Olds

SEE ON AMAZON

Teorie i techniki niektórych z największych praktyków teatru, w tym Sanforda Meisnera, Constantina Stanislavskiego, Lee Strasberga i Uty Hagen, stanowią podstawę dla oryginalnych ćwiczeń Samanthy Marsden. Ćwiczenia zostały wypróbowane i przetestowane w klasie autorki. Punkty skupienia stosowane w wiodących szkołach dramy, takie jak głos, ruch, relaksacja, rozwój postaci i rozumienie tekstu, zostały odtworzone dla młodszych uczniów.

Książka zawiera przedmowę Paula Roseby’ego, dyrektora generalnego i artystycznego National Youth Theatre.

„Oto książka, którą każdy nauczyciel dramy powinien mieć na swojej półce” – Sylvia Young, OBE

„Doskonałe źródło wiedzy. Trenerzy aktorstwa i ich młodzi studenci znajdą w niej codzienną inspirację.” – Robert McKee, autor, wykładowca i konsultant ds. historii

„Każdy młody aktor, który chce mieć sprawny instrument, powinien wykonać te wspaniałe, zabawne i praktyczne ćwiczenia” – Michelle Danner, dyrektor artystyczny Michelle Danner Acting Studio

O autorce

Samantha Marsden studiowała aktorstwo metodyczne w The Method Studio w Londynie. Następnie studiowała dramat, teatr stosowany i edukację w Royal Central School of Speech and Drama. Przez jedenaście lat pracowała jako niezależny nauczyciel dramatu w zespołach teatralnych, teatrach młodzieżowych, szkołach prywatnych, państwowych, specjalnych oraz weekendowych szkołach teatralnych. W 2012 roku założyła własny teatr młodzieżowy, który szybko rozrósł się do jednego z największych regionalnych teatrów młodzieżowych w kraju.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.