The Hook-Men Cometh

Z długo oczekiwanym, siódmym długogrającym albumem Collapsible Lung, Relient K zanurza się w mieszance popu, dance i rocka, prezentując zróżnicowaną kolekcję piosenek, niepodobną do niczego, co zrobili w przeszłości. Usiadłam z frontmanem Mattem Thiessenem i gitarzystą Mattem Hoopesem, aby porozmawiać o nowym albumie, letniej trasie koncertowej i „Grze o Tron”.”

Jeśli moglibyście podać swoje imię i rolę w zespole. I kto w tym związku nosi spodnie?
Matts: (śmiech)
Hoopes: Aww, to słodkie.
Thiessen: Tak, to jest niestety oczywiste. Ja jestem Matt, jestem wokalistą i nie noszę spodni w tym związku.
Hoopes: (Śmiech) Nieważne.
Thiessen: To prawda.
Hoopes: Jestem Matt Hoopes, gram na gitarze, śpiewam i robię inne rzeczy. Ale, uh, nie wiem czy zamierzam pretendować do roli spodni. Myślę, że jestem jak ojciec zespołu. Załatwiam sprawy, kiedy muszą być załatwione.
Thiessen: To on jest tym w spodniach dresowych.

Jak minął waszym chłopakom wczorajszy Dzień Ojca? Czy zrobiliście coś specjalnego?
Hoopes: Byłem faktycznie z wizytą do mojej rodziny w Ohio w zeszłym tygodniu, więc miałem moje dwa dzieci tam, i dostał się do spędzania czasu z moim tatą dużo – i wiesz, że dzieciaki miały trochę dobry czas z dziadkami. Potem faktycznie wróciliśmy do Nashville, wczoraj po południu. Wzięliśmy około dziewięciogodzinną jazdę, która zamieniła się w dwunastogodzinną.
Thiessen: O nie.
Hoopes: Tak, to było szalone. Mieliśmy ciężki okres. Moja córka … Miała pewne problemy, a mój syn miał pewne problemy – udało nam się bezpiecznie wrócić do domu, wiesz. I to jest dobra rzecz, więc miałem dobry Dzień Ojca wiszący na zewnątrz.

Musisz być wyczerpany.
Hoopes: Obejrzeliśmy „Wreck It Ralph,” jak, trzy razy.
Thiessen: O nie. (Śmiech)
Hoopes: Stella kazała mi powiedzieć ci, Matt, że ona naprawdę lubi piosenkę na końcu, więc …
Thiessen: Aww. Sweetheart. Tak, ja też miałem dobry Dzień Ojca. Odwiedziłem mojego brata; mieszka w Kalifornii.
Hoopes: Fajnie.
Thiessen: Jest jakieś 10 lat starszy ode mnie.
Hoopes: To niesamowite.

Więc wasz najnowszy album, Collapsible Lung, powstawał przez długi czas. Jak wyglądał proces nagrywania tego albumu i dlaczego była czteroletnia przerwa między płytami?
Hoopes: Mów dalej, Matt.
Thiessen: Czteroletnia przerwa niekoniecznie była superintencjonalna, ale po wydaniu naszego ostatniego albumu wiedziałem, że chcę zrobić trochę miejsca pomiędzy oryginalnymi nagraniami. Wydaliśmy w międzyczasie ten album z coverami i w ten sposób niejako przesunęliśmy czas. Nie wiem. Po prostu nie chciałem niczego wymuszać, chciałem po prostu wyjść i znaleźć piosenki, napisać je swobodnie. I myślę, że to był naprawdę świetny proces Niestety, tak, zajęło nam trochę czasu, aby móc wydać tę rzecz.
Hoopes: Mieliśmy dużo zabawy w studiu pracując z Aaronem Sprinkle i Paulem Moakiem – obaj są przyjaciółmi – obaj z którymi nigdy wcześniej nie pracowaliśmy. To był inny proces i staraliśmy się wyjść poza to, co robiliśmy w przeszłości i gdzie czuliśmy się komfortowo. Myślę, że jest to naprawdę interesujący projekt i jesteśmy z niego dumni. Jesteśmy podekscytowani, że zobaczymy co ludzie o tym pomyślą.
Thiessen: Ponadto, kilka piosenek zostało napisanych wspólnie z zewnętrznymi autorami, co jest czymś, czego nigdy wcześniej nie robiliśmy. Więc to daje nam inną mentalność na temat piosenek.

I jak było?
Thiessen: Było świetnie! Był taki czas, kiedy Matt i ja spędziliśmy dwa tygodnie w L.A. i pisaliśmy z ludźmi, których nigdy wcześniej nie spotkaliśmy, i wyszło nam z tego kilka fajnych piosenek.

Więc zauważyłem na tym albumie, że wiele piosenek różni się od siebie. Czy to z powodu różnych współautorów, których mieliście? Czy może z powodu różnych wpływów? Czy to było eksperymentowanie z dźwiękiem, czy po prostu przyszło to naturalnie?
Hoopes: Myślę, że kiedy weszliśmy do studia, staraliśmy się po prostu brać każdą piosenkę za to, czym była, a kiedy pracowaliśmy nad piosenką, niekoniecznie mówiliśmy, „OK, cóż, ta piosenka potrzebuje dwóch gitar, pianina i perkusji.” Staraliśmy się myśleć o każdej piosence jak, „Cóż, czego dokładnie potrzebuje ta piosenka? Czy potrzebuje jednej gitary, czy siedmiu gitar, czy perkusji, czy żadnej perkusji, czy… ?” Wziąć każdą rzecz taką, jaka była, i spróbować być kreatywnym w tym procesie faktycznego zdobywania dźwięków i tworzenia utworów i śpiewania na nich. W ten sposób skończyło się to na całej mapie. Staraliśmy się traktować każdą piosenkę jak swoją własną rzecz i staraliśmy się zrobić z nią wszystko, co w naszej mocy.

Adam Young (z Owl City) pojawił się na „That’s My Jam,” a także był jego współautorem, prawda?
Hoopes: Nie wydaje mi się, żeby to on był jego autorem. Czy to był Matt?
Thiessen: Nie, Adam nie był autorem tej piosenki, ale na pewno pomógł.

Jak do tego doszło?
Thiessen: Adam jest naprawdę dobrym przyjacielem zespołu. Zabraliśmy Owl City na ich pierwszą w życiu trasę koncertową, a ja często pisałem z Adamem dla Owl City. Tak, on nigdy wcześniej nie pojawił się w żadnej z naszych piosenek, więc o tym pomyśleliśmy. Zgodził się to zrobić. To jest naprawdę miłe. Wiesz, on ma mój głos w wielu piosenkach Owl City, więc fajnie jest mieć to na odwrót.

Patrząc wstecz na pierwszy album, który nagraliście jako zespół i porównując go z nowym albumem Collapsible Lung, jak waszym zdaniem zmieniła się wasza muzyka? Czego nauczyliście się przez te lata?
Thiessen: Wow. Nasz pierwszy album, nie wiedzieliśmy co robimy, co jest połową zabawy w tym wszystkim. A były to piosenki, które zaczęliśmy pisać w wieku 15, 16 lat. Właściwie to zabawne, jak podobne jest to do faktu, że musieliśmy czekać trzy lata, aż piosenki faktycznie się ukazały. A potem (z) tym albumem, również napisaliśmy piosenki i musieliśmy czekać trzy lata, aż się ukazały. Ale tym razem, jak już mówiliśmy, proces był inny. Współtworzyliśmy z innymi ludźmi, mieliśmy kilku różnych producentów. Wiesz, Matt naprawdę przejął stery, jeśli chodzi o produkcję albumu, koordynując wszystko i upewniając się, że wszystko zostało zrobione. Fajnie jest być dzieciakami na pierwszej płycie, a teraz czuć się jak dorośli na tej ostatniej.

Większość waszych fanów dorastała razem z wami, od nastolatków do dorosłych. Jak wiek demograficzny zmienił wasz sposób pisania muzyki?
Thiessen: Nigdy tak naprawdę nie pozwoliliśmy fanom dyktować tego, co piszemy. Ale zawsze wiemy, kim oni są i tego typu rzeczy. Najdziwniejsze jest to, że wiele dzieciaków z nami dorastało, ale z jakiegoś powodu wciąż zdobywamy nowych fanów, którzy są młodsi. Nadal mamy wielu fanów, którzy mają mniej niż 20 lat. Lata mijają, a muzyka się zmienia, kultura się zmienia i wszystkie te rzeczy muszą mieć wpływ na to, co zamierzasz wydać.
Hoopes: Myślę, że podświadomie udało nam się nie powtarzać się dokładnie. Nie wydaje mi się, żebyśmy kiedykolwiek nagrali płytę – może tak było z Forget i Not Slow Down – gdzie byliśmy naprawdę celowi i (powiedzieliśmy sobie), „Zróbmy coś takiego.” To po prostu zawsze wychodziło w pewien sposób i zawsze było inne niż poprzednie, wiesz? Więc to był zabawny proces. Myślę, że na nowej płycie są piosenki, które są równoległe z naszą pierwszą płytą… ale czuję też, że to nowe życie dla zespołu. Czuję się jakbym zaczynał od nowa, nawet pod pewnymi względami. Czuję, że to ekscytujący czas i to ekscytująca rzecz, aby wejść i popchnąć siebie, i nie tylko zrobić tę samą płytę, nie próbować odtworzyć czegokolwiek, co zrobiliśmy, ale spróbować iść naprzód.

Wiem, że wielu fanów, takich jak ja, odkryło was poprzez scenę muzyki chrześcijańskiej. Jak ta społeczność ukształtowała Relient K jako zespół i jako jednostki? I jak bardzo wpływa ona na waszą muzykę i życie osobiste dzisiaj?
Hoopes: Nasza wiara zawsze była czymś, co jest dla nas ważne i to zawsze wychodziło w naszej muzyce. Kiedy zaczynaliśmy, byliśmy zdecydowanie pod wpływem wielu zespołów na scenie, od MxPx do wielu zespołów z Tooth & Nail w tym czasie. Wiesz, zrobiliśmy wiele chrześcijańskich festiwali i tego typu rzeczy, i to była w większości naprawdę pozytywna rzecz.
Thiessen: Tak, i to dało zespołowi sporo tożsamości na przestrzeni lat. Zaczynaliśmy w branży, w której wszystko opierało się na tekstach. Poznaliśmy wielu ludzi poprzez przemysł muzyki chrześcijańskiej i z czasem staliśmy się znani z tego, że jesteśmy zespołem chrześcijańskim. Ale chcieliśmy być znani jako inny rodzaj chrześcijańskiego zespołu, tak myślę. To po prostu stało się dla nas naturalne i myślę, że odegraliśmy wyjątkową rolę w tej części kultury. Myślę, że wiele dzieciaków ma dla nas pewien szacunek, jeśli chodzi o sposób, w jaki podeszliśmy do (sceny). To znaczy, dla wielu ludzi to też jest trochę dziwne: „Czy wy nadal jesteście chrześcijańskim zespołem?”. Wtedy wszyscy zawsze chcą wiedzieć, „Dlaczego nie ma więcej piosenek o tym na waszym albumie?” lub tego typu rzeczy. Naprawdę, byliśmy po prostu sobą, a kiedy spotykamy dzieciaki, fajnie jest porozmawiać z nimi po koncertach. Szczególnie, kiedy masz trochę czasu i możesz po prostu odbyć prawdziwą rozmowę – wtedy to naprawdę wychodzi na jaw.
Hoopes: Nasza wiara jest czymś, co jest dla nas ważne i myślę, że w pewnym momencie naszej kariery zdaliśmy sobie sprawę, że kiedy jest to coś wymuszonego lub wymyślonego, wtedy nie jest to prawdziwe i tak naprawdę czyni to mniej z naszych przekonań i mniej ważną rzeczą w naszym życiu. Więc nigdy nie próbowaliśmy wcisnąć tego na siłę do naszej muzyki. Przynajmniej staraliśmy się tego nie robić, a kiedy już to jest, to jest to szczere i prawdziwe. Cała kultura chrześcijańska jest taka, jak wspomniał Matt, niektórzy ludzie nie chcieli, żebyśmy byli czymś, czym nie jesteśmy. I wyjaśniam to ludziom, kiedy z nimi rozmawiamy. Są po prostu różne części ciała Chrystusowego. Niektórzy ludzie są powołani do bycia pastorami lub liderami uwielbienia, a my po prostu staramy się być tym, kim jesteśmy i używać naszych talentów, aby zachęcać ludzi i po prostu tworzyć muzykę.

A wy zabieracie The Almost na tę nadchodzącą trasę, prawda?
Hoopes: Tak, tak, ci goście się pojawią. Nigdy wcześniej z nimi nie koncertowaliśmy. Graliśmy już na kilku festiwalach i nie tylko, więc powinno być fajnie!
Thiessen: Tak, nie możemy się tego doczekać.

Gracie również wybrane daty w tym roku na Warped Tour. Jak zmienił się festiwal od czasu, gdy graliście na nim po raz pierwszy?
Thiessen: (Śmiech) Zespoły kiedyś śpiewały trochę więcej niż teraz. Dużo tam krzyku. Czasami brzmi to jak… nazywam to Soundtrack of Mordor, jak z „Władcy Pierścieni”. Brzmi jakby ludzie byli wszędzie torturowani. Ale tak, jest fajnie. W tym roku na pewno będziemy weteranami Warped Tour. To już prawie osiem lat grania na Warped Tour.

Wow. Naprawdę?
Thiessen: Cóż, nie co roku, ale nasz pierwszy Warped Tour był w 2005 roku, więc trochę czasu minęło.
Hoopes: Tak, widzieliśmy jak wiele rzeczy się zmienia. Pamiętam, że w pierwszym roku, kiedy byliśmy na tym wydarzeniu, próbowałem oglądać Thrice grające każdego dnia i iść zobaczyć kilka naprawdę świetnych zespołów. Teraz wiele z tych zespołów już nie istnieje, więc chodzi o to, żeby wyjść i zobaczyć co ludzie robią. Zobaczyć co jest na czasie i spróbować znaleźć rzeczy, które się dzieją, które są fajne.

Czy pamiętacie pierwszy Warped Tour, na który pojechaliście jako nastolatkowie, a nie jako zespół grający na festiwalu?
The Matts: Mhmm.

Kogo widzieliście? Kim byliście naprawdę podekscytowani, aby zobaczyć jak grają na waszym pierwszym Warped Tour?
Hoopes: Pamiętam, że poszedłem na ten koncert. Kogo widzieliśmy, Matt? Widzieliśmy Less Than Jake i Blink 182.
Thiessen: Chwileczkę. Musiałeś iść na inny, bo ja nigdy nie widziałem Blink 182.
Hoopes: Nigdy nie widziałeś? Och, poszedłem ze Stephenem. On był naszym oryginalnym perkusistą. Tak, a ja widziałem Less Than Jake, Blink 182. Widzieliśmy Eminema.
Thiessen: O tak, poszliśmy w tamtym roku.
Hoopes: Widzieliśmy, co to był za zespół… Avail? Kiedyś ich słuchaliśmy?
Thiessen: O tak! Fajnie.
Hoopes: Widzieliśmy ich. Byli naprawdę fajni.
Thiessen: Poszedłem tam w roku, w którym ukazała się „Ocean Avenue” Yellowcard, więc miałem okazję zobaczyć Yellowcard. Pamiętam Brand New; mieli coś takiego, że musieli grać akustycznie, bo nie mogli tego zrobić…
Hoopes: O tak! Byłem na tym koncercie z tobą.
Thiessen: To była zabawa. Potem zobaczyliśmy The Used i pamiętam Suicide Machines, byli naprawdę fajni.

Poza Warped Tour, robicie trasę po wschodnim wybrzeżu. Jakieś plany na trasę po zachodnim wybrzeżu?
Hoopes: Mamy więcej planów na jesień. Wciąż próbujemy to ustalić z innymi zespołami, które mogą to robić, a także z ramami czasowymi. Ale na pewno chcielibyśmy wyruszyć na zachód i zagrać kilka koncertów w ramach promocji płyty i zobaczyć co się wydarzy. Piosenki, które graliśmy do tej pory były naprawdę fajne i wygląda na to, że ludzie lubią ich słuchać. To będzie interesujące zobaczyć reakcję na różne piosenki po wydaniu płyty.

Jaki jest twój ulubiony utwór z nowej płyty?
Thiessen: Hmm.
Hoopes: Uhh. To jest trudne.
Thiessen: Nie wiem dlaczego, bardzo lubię „If I Could Take You Home”. Nie wiem dlaczego, po prostu to lubię.
Hoopes: Tak, myślę, że jest interesująca i prosta i zdecydowanie jest to dla nas nowe terytorium. Podoba mi się w niej również to, że nie brzmi jak nic, co przychodzi mi do głowy.
Thiessen: Tak.
Hoopes: Podoba mi się, że tak się stało. Mhmm. To zabawne, bo zrobiliśmy ten utwór z producentem, który nigdy nie wyprodukował niczego podobnego do tego typu muzyki i pamiętam jak szukał na YouTube jak sidechain kompresować klawisze, wiesz, robić takie rzeczy. Rozgryzł to, ale to było inne podejście niż kiedy pracujesz z kimś, kto zazwyczaj robi tego typu muzykę.
Thiessen: Tak. Super pop.

Kiedy jesteście w trasie, jakie rzeczy lubicie robić, aby spędzić czas? Co obecnie czytacie, oglądacie lub czego słuchacie?
Hoopes: Tak naprawdę jesteśmy głównie w autobusie, więc śpimy podczas jazdy. Dni są podobne do innych dni. Matt lubi biegać; ja lubię jeździć na rowerze i po prostu żyć. (Do Thiessen) Nie wiem czy masz jakieś?
Thiessen: Czytałem ostatnio nową autobiografię Slasha. To było dobre.
Hoopes: Niezłe.
Thiessen: Czytałem małą książkę z obrazkami Demetri Martina. To też było zabawne. Ten zespół Gypsy & The Cat, często ich słucham.

Czy ma Pan jakieś winne przyjemności? Muzyka, filmy czy telewizja? Czy wszyscy potajemnie jesteście fanami Pretty Little Liars?
Hoopes: Myślę, że Taylor Swift jest mniej więcej tak blisko jak ja. Lubię ją.
Thiessen: Lubisz ją i nowego J.T. trochę.
Hoopes: Tak, lubię nowego Justina Timberlake’a na pewno. To jest szczęśliwe.
Thiessen: Słucham Miguela. Lubię Miguela. To nie jest naprawdę jak Miley Cyrus, ale to niespodziewany album dla Ciebie. Nie oglądamy dużo telewizji, co jest niesamowite.
Hoopes: Ja w ogóle nie oglądam dużo telewizji.
Thiessen: Nie sądzę, żebyśmy włączyli telewizor podczas ostatniej trasy. Ani jednego dnia. Nie sądzę, żebyśmy kiedykolwiek włączyli ten telewizor.
Hoopes: To szaleństwo. To było miłe.
Thiessen: Jest dobrze.

Więc brakuje ci tego całego hype’u na „Grę o Tron”?
Thiessen: Tak.
Hoopes: Właściwie weszłam, kiedy moja współlokatorka i inni moi przyjaciele oglądali jeden z odcinków, w którym chyba wszystkie te szalone rzeczy zaczęły się dziać, i słyszałam ich krzyki i wrzaski z drugiego pokoju. (Śmiech) Tak naprawdę nie obchodzi mnie to, ale to zabawne, że im się to podoba.

Na YouTube jest cała reakcja wideo na ten odcinek. To całkiem zabawne.
Hoopes: Mój współlokator Michael nagrywał Tori i jej reakcję na to. To było całkiem zabawne. To było zabawne, ponieważ on już to widział. Nawet tak naprawdę nie wiem, co się dzieje; w ogóle nie śledzę programu, ale to było interesujące.

Jakie jest twoje ulubione miasto do odwiedzenia podczas trasy koncertowej?
Thiessen: Lubię Nowy Jork.
Hoopes: To jest dobre.
Thiessen: Tak, to całkiem duże miasto.
Hoopes: Ja i Matt dobrze się bawiliśmy w Tokio.
Thiessen: Podoba mi się Hollywood.
Hoopes: Hollywood jest fajne.

Co lubisz robić w Nowym Jorku lub Hollywood?
Thiessen: Po prostu mam w Hollywood przyjaciół, których lubię odwiedzać, więc stało się to trochę jak drugi dom. A Nowy Jork jest po prostu surrealistyczny. Jest tak duży i ma taki puls, że właściwie czujesz się fizycznie inaczej będąc tam. Przypomina mi też Tokio w Japonii. To właściwie moje ulubione miejsce do odwiedzenia w trasie na pewno, ale byliśmy tam tylko raz.

Czy masz jakieś ulubione miejsca z jedzeniem w tych miastach?
Thiessen: To jest rzecz o mieście jest to, że możesz grać w ruletkę każdego dnia i znaleźć nowe miejsce, które jest naprawdę niesamowite.
Hoopes: Tak, jestem wielkim fanem Yelp, kiedy jestem w trasie, więc często z niego korzystam. Dziewięć razy na dziesięć, kieruje mnie we właściwym kierunku. Fajnie jest po prostu próbować odkrywać i próbować iść w nowe miejsca. Zazwyczaj nie staram się chodzić w te same miejsca raz za razem.

Powiedz nam coś o Relient K, czego nie wie wielu ludzi.
Thiessen: Mieliśmy tancerki, kiedy zaczynaliśmy.
Hoopes: Tak, to prawda. Mieliśmy czterech.

Like back up dancers?
Thiessen: Tak, to byli nasi przyjaciele.

Like fly girls?
Thiessen: Nie … To byli chłopcy, niestety.
Hoopes: Było kilka honorowych dziewczyn, ale to zawsze było niezręczne.
Thiessen: Było jednak fajnie, bo byliśmy lokalnym zespołem i nasi przyjaciele tancerze chodzili do sklepu z używanymi rzeczami i kupowali pasujące stroje, a potem układali choreografię do jednej z naszych piosenek. A kiedy graliśmy tę piosenkę, wskakiwali w tłum i sprawiali, że wszyscy tańczyli, co jest trudne do zrobienia, kiedy jest się lokalnym zespołem. Wiesz, zebrać energię. Absurdalność całej sprawy była naprawdę fajna. Mało znany fakt.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.