A História da Arte: Prática Antiga da Arte Têxtil e Como Continua a Reinventar-se

Artes Têxteis

Entramos em contacto com a arte têxtil todos os dias. Desde as roupas que usamos até aos objectos que decoram a nossa casa, é uma arte que pode ser simultaneamente bela e útil. Mas não é de estranhar que este campo ocupe estas duas categorias. No início da sua longa história, os têxteis eram vistos mais como uma utilidade do que como algo que não serve a nenhuma função discernível além da estética. E ainda hoje, os criativos visionários ajudaram a arte a se reinventar continuamente.

História

A arte têxtil é uma das mais antigas formas de arte da civilização humana. No seu início, ela não estava focada na aparência, mas para fins práticos – como roupas ou cobertores para se manter quente. Isso data da pré-história, e os antropólogos estimam que isso seja entre 100.000 a 500.000 anos atrás. Estes bens eram feitos de peles de animais, peles, folhas e mais.

À medida que o tempo foi passando e as culturas neolíticas se instalaram, os têxteis se tornaram cada vez mais complexos. Muitas das primeiras peças foram feitas com feltro, que agita as fibras animais (como a lã) para entrelaçá-las em uma forte ligação. Além disso, porém, os humanos também fiaram fibras para criar cordões de fios. Elas foram tecidas juntas e se assemelham mais ao que estamos acostumados hoje.

História da Arte Têxtil

A arte têxtil da Índia no final do século 18 ao início do século 19. (Crédito fotográfico: Wikipedia)

Criar roupas e outros têxteis era laborioso – tudo tinha que ser feito à mão. Isto incluía reunir fibras de plantas ou animais e depois torcê-las para transformá-las em fios. Além de ser um processo tedioso, fazer um artigo de roupa era caro; alfaiate e costureiras alteravam as roupas para garantir que elas durassem muito tempo. Dependendo de quão rico alguém era, eles podiam conseguir tecidos importados e tinturas coloridas. As rotas comerciais da Rota da Seda trouxeram a seda chinesa para a Índia, África e Europa. Enquanto o vestuário ainda era o tipo dominante de arte em fibra, a aristocracia também podia se dar ao luxo de decorar as paredes, pisos e móveis de seus palácios em peças exuberantes e vibrantes.

A Revolução Industrial foi um ponto de viragem para os têxteis. Com a invenção do gin de algodão, da fiação e do tear eléctrico, a criação do tecido era agora automatizada e podia ser produzida em grande escala. Os têxteis não eram mais apenas para os ricos; à medida que os preços caíam, eles estavam disponíveis para mais da sociedade. Também significava que estes materiais não eram tão preciosos, e as pessoas criativas podiam experimentá-los de formas nunca antes vistas.

A rica história dos têxteis lançou as bases para os criativos contemporâneos. Nos tempos modernos, os termos arte em fibra ou arte têxtil geralmente descrevem objetos de base têxtil que não têm nenhum uso pretendido. Embora este domínio tenha sido visto anteriormente como “trabalho feminino”, artistas – especialmente artistas femininos nos anos 60 e 70 – começaram a recuperar o campo e elevá-lo a uma arte elevada.

Técnicas populares na arte têxtil

A arte têxtil é um termo amplo que pode abranger muitos tipos de abordagens. A tecelagem é uma das técnicas mais antigas. Aqui, os fios são atados em um tear em ângulos de interseção para formar tecido. Isto é comumente visto em peças de vestuário, mas as tecelagens também podem ser feitas em peças de arte exposta. Estes são frequentemente exibidos como pendurados na parede, e tecelões modernos como Genevieve Griffiths estão a experimentar o peso do fio e o comprimento do ponto para criar trabalhos altamente texturizados.

Tecer num tear

Tecer num tear (Crédito fotográfico: 54613 / )

Bordados é outra forma popular, em que os artistas usam fios para coser desenhos decorativos em tecido. Muitas vezes referidas como arte de argola, as imagens permanecem na sua maioria dentro dos limites da moldura circular. Mas o bordado contemporâneo não tem regras, por isso não é raro ver tecido e fio derramarem-se do aro. Ana Teresa Barboza é um grande exemplo deste método de prática. Na sua obra de arte, ela cria paisagens que se estendem muito para além do aro e fluem em direcção ao chão.

Fibras de croché Arte

Agulha de croché com pontos (Crédito fotográfico: Marie C Fields / )

Knitting e croché são duas outras técnicas para trabalhar com têxteis. Em ambas, são usadas agulhas grandes – duplas e simples, respeitosamente para torcer o fio em pontos diferentes, que por sua vez criam padrões maiores. Estas abordagens são extremamente comuns na sua camisola ou cobertor favorito, mas os artistas têm cooptado como meio de expressão. Joana Vasconcelos usa crochê para camuflar estátuas de animais em padrões coloridos. Da mesma forma, o artista Olek “bombas de fio” – incluindo a cobertura de uma casa inteira em crochê rosa brilhante.

Embora muitos artistas têxteis usem técnicas tradicionais como ponto de partida para o seu trabalho, outros artistas desconstruem estas práticas estabelecidas para criar arte minimalista que é, no entanto, impactante. Gabriel Dawe é um exemplo fantástico disso. As suas instalações específicas usam fios finos de fio colorido que se estendem pelas salas. O resultado traz raios brilhantes de luz do arco-íris dentro de casa.

Contemporary Textile Artists

Com sua miríade de possibilidades visuais e rica história, não é surpresa que os artistas têxteis contemporâneos mostrem as vastas diferenças possíveis quando se trata de tecido, fio e fio.

A artista baseada na Nova Zelândia Genevieve Griffiths usa a tecelagem para criar penduras de parede inspiradas na arquitetura.

Genevieve Griffiths

Artista de tecidos

Artista de tecidos

Pormenor de tecelagem

Artista de tecidos

Artista incluindo Joana Vasconcelos, Olek, Anne Mondro, e Toshiko Horiuchi-MacAdam utilizam croché para criar trabalhos grandes e pequenos. Olek e Horiuchi-MacAdam empregam-no em grande escala para produzir peças inspiradoras e participativas. Mas não assuma que o crochê só tem que ser criado em fio – Olek usa fio fino para criar as suas delicadas esculturas.

Joana Vasconcelos

Arte de crochéArte de crochéArte de croché

Toshiko Horiuchi-MacAdam

Artes TêxteisArtes Têxteis>Artes Têxteis

Anne Mondro

>Artes CrochetCrochet Arte

Olek

Artte TecidoArtte TecidoArtte Tecido

Bordados tem tido um ressurgimento ao longo dos últimos anos, e os artistas estão continuamente a empurrá-lo em novas direcções. Ana Teresa Barboza e Sarah K. Benning incorporam no seu trabalho o aro padrão para bordar, enquanto outras como Danielle Clough e Severija Incirauskaite-Kriauneviciene preferem as telas não convencionais. Clough costura florais coloridos em raquetes de ténis, e Incirauskaite-Kriauneviciene desenha pontos cruzados em objectos metálicos como pratos e pás.

Ana Teresa Barboza

Bordados ArtBordados Art

Danielle Clough

Anconventional Cross StitchBordados CraftBordados Craft

Severija Incirauskaite-Kriauneviciene

Ponto Cruz Não ConvencionalPonto Cruz Não ConvencionalPonto Cruz Não Convencional

Sarah K. Benning

Bordados ArtBordados ArtBordados Art

No mundo da arte têxtil, os tapetes já existem há muito tempo. O termo começou a existir no século XIII, e ainda hoje são tão populares como sempre. O artista Faig Ahmed coloca um giro contemporâneo em tapetes, acrescentando falhas ao estilo do computador aos outros motivos tradicionais.

Faig Ahmed

Fiber ArtFiber ArtFiber Art

Como a arte em fibra evoluiu, os seus materiais são a base para a escultura. Gabriel Dawe usa fio para construir raios tipo arco-íris dentro de casa, enquanto Yumi Okita cria pequenas traças de tecido que podem caber na palma da sua mão.

Gabriel Dawe

Instalação do arco-írisInstalação do arco-írisInstalação do arco-íris

Yumi Okita

Artes têxteisFiber ArtFiber Art

Têxteis não estão completamente divorciados das suas raízes. Os seus humildes começos continuam a prosperar através do mundo da moda. Embora muitos artigos de vestuário ainda sejam feitos com um propósito puramente utilitário, os estilistas de vanguarda imaginam peças de vestuário como peças espectaculares de arte em tecido. Os estilistas Viktor & Rolf levam esta ideia literalmente com vestidos que se assemelham a pinturas emolduradas. E da mesma forma para a artista Svetlana Lyalina, um vestido torna-se uma tela móvel, embora adaptada ao corpo humano.

Viktor & Rolf

Design de modaDesign de modaFashion

Svetlana Lyalina

FashionFashionFashion

Como fazer a sua própria arte têxtil

É fácil começar a fazer a sua própria arte têxtil. Para os entusiastas do bordado, os vendedores Etsy como a Kiriki Press criaram kits que lhe ensinarão pontos de bordar enquanto constrói um brinquedo de peluche brincalhão. E a Sarah K. Benning não guarda os seus grandes padrões só para si. Uma vez por mês, ela lança um novo padrão para você costurar por conta própria.

Textile Art DIY

Se você preferir a instrução em vídeo, há uma miríade de aulas criativas online que lhe mostrarão diferentes técnicas de arte em fibra. O site Brit + Co hospeda um curso dedicado à tecelagem. Da mesma forma, o site de educação Craftsy tem aulas para te ensinar crochê, tricô, costura e muito mais. Uma vez que você tenha o básico para baixo, você pode começar a criar sua própria arte têxtil que é verdadeiramente única e contribui para o futuro desta amada forma de arte.

Artesão de Fios de Malha em torno de Abrigo para Sem Teto na Índia para Aumentar a Conscientização

Fotógrafo Brilha uma Luz no Mundo Escondido da Indústria Têxtil da América

Artesão de Fios de Malha em torno de Abrigo para Sem Teto na Índia para Aumentar a Conscientização

Entrevista Exclusiva: The Beautiful Textile Insects and Animals by Mister Finch

Former Architect Shows Untold Beauty Inside America’s Textile Industry

A locomotiva de quatro carros com fio explode com cores

Imagens lado a lado revelam o quanto a alta moda é inspirada pela arquitetura

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado.