Coen Modder

como praticar seu ouvido musical para melhorar como músico geral

Neste post (parte de um mergulho bastante extenso, em duas partes, neste assunto) vou falar sobre o conceito de “ouvido musical” e como treiná-lo executando regularmente os chamados exercícios de “treino de ouvido” beneficia sua compreensão geral da música e sua habilidade de tocar de ouvido.

Treinamento de ouvido
O QUE SÃO OS BENEFÍCIOS DO TREINAMENTO DE OUVIDO E É PARA VOCÊ (COMO VERIFICAR SE VOCÊ É “TONE DEAF”)

Intervalos

Um intervalo na música é simplesmente a distância entre duas notas.

Ser capaz de reconhecer intervalos dentro de uma peça de música é particularmente benéfico se você quiser copiar uma peça de ouvido. Não só lhe permite cantar as melodias (na verdade usamos esta mesma habilidade se copiarmos as linhas melódicas de uma música cantando-as; o facto de 9 em cada 10 pessoas serem capazes de reconhecer e imitar a linha vocal de uma música, indica que a maioria das pessoas já é de facto bastante proficiente em reconhecer e repetir intervalos antes de qualquer treino) mas mais significativamente, ser capaz de usar a habilidade de reconhecimento de intervalos para definir mudanças de baixo, é o primeiro passo para descobrir a estrutura harmónica – a progressão de acordes – de uma música.

O primeiro passo é lembrar

Importante perceber aqui, é que embora você possa não ser capaz de instantaneamente nomear corretamente cada intervalo, 90% da população (o que inclui você) é de fato capaz de reconhecer e repetir.

Usando nossas capacidades auditivas básicas, uma grande parte da população é perfeitamente capaz de repetir a melodia de uma canção cantando-a, certo? Depois há a parte da população que simplesmente não são vocalistas estelares e – embora eles conheçam a melodia e possam tocá-la novamente em suas cabeças – simplesmente não conseguiram o controle vocal para entoar as notas que pretendem com suas vozes. Esta parte da população na verdade apenas tropeça no maior galo/obstáculo para “tocar de ouvido” um pouco mais cedo do que o resto de nós que não tem bem essa habilidade: de fato tocá-la.

No entanto, ser capaz de lembrar e re tocar música na sua mente, é de fato o primeiro passo para ser capaz de reconhecer intervalos e tocar de ouvido.

Da mente para o instrumento

Os cantores “tocam” o instrumento “voz”. Devido ao facto de serem de facto um com o seu instrumento E terem “tocado” durante toda a sua vida, tagarelando, falando e gritando com ele, eles têm uma grande vantagem sobre aqueles de nós que escolheram outro machado para executar a nossa música com – eles podem instantaneamente “encontrar” cada tom que querem tocar.

Aqueles de nós que não são verdadeiros cantores, mas podem simplesmente cantarolar ou imitar uma melodia com a sua voz (ou mesmo assobiá-la) já sabem que quando “conhece” um tom – se for capaz de “pensar” / “ouvir” / “tocar” na sua mente – também o pode “re-produzir”. SE você souber como encontrá-lo.

Muitas pessoas podem controlar suas cordas vocais o suficiente para pelo menos se aproximar do tom que ouvem em sua mente e, portanto, já experimentaram a vantagem de re-produzir tons que os vocalistas têm sobre outros instrumentistas. Você não tem que “apontar e acertar”, você apenas sente e faz, certo?
(se você não é uma dessas pessoas e realmente não consegue cantar o tom que pretende, não se preocupe apenas com a idéia de ser capaz de “ouvir” / “re- tocar” a nota na sua mente, ou – se isso também é algo que você não tem certeza – vá para o “Tone Deaf Check” abaixo)

The A parte realmente complicada é executar um tom da sua mente em um instrumento que você pode tocar (não fique esperto dizendo que com o conjunto certo de facas, você também pode tocar as cordas vocais). Como pode “sentir” onde está esse tom, por exemplo, um piano?

PLAYING “BY EAR”

Playing by ear actually significa apenas ser capaz de traduzir aquilo que ouve na sua cabeça, para as notas correctas no seu instrumento.

Quando queremos re-produzir (a) nota(s) que ouvimos num teclado, temos de premir a(s) tecla(s) correcta(s). Então como é que sabe exactamente onde estão situadas essas notas?
Como se consegue “sentir” qual tocar?

Vejam só o que perguntou. Mas, primeiro, o tom de surdo.

Great, now that we got that out of the way, if you’re still with me, let’s dive in deeper into how we can use this to our advantage.

Deconstruindo a habilidade

I’m going to be up-front with you here. Se você está procurando tocar instantaneamente uma nota, melodia, acorde ou mesmo poli-acorde, sem qualquer referência (chegue a isso em um segundo); quando é apresentado a você meramente no som, este é um estágio final que – se você não tiver um tom perfeito, uma habilidade que é muito rara e muitas vezes confundida simplesmente com “bons/formados ouvidos” – vai demorar bastante tempo para se desenvolver.

Não para desencorajá-lo, mas para ilustrar, no entanto: Sempre me disseram que os meus ouvidos são muito bons e posso facilmente copiar qualquer coisa, dependendo da complexidade da música, dentro de “instantes” – 10 segundos depois de a ouvir.

Tenho tocado e melhorado os meus ouvidos há cerca de 15 anos, mas ainda não consigo fazer o que acabei de descrever – ou seja, sem qualquer referência, acerto instantaneamente em todas as notas correctas. Para descobrir algo por ouvido, eu tenho que ter referência e também ter permissão para tentar e errar um pouco ao descobrir uma melodia.

No entanto, o fato de eu poder fazer o que a maioria das pessoas estão realmente procurando quando querem ser capazes de “tocar de ouvido”, é promissor. Podemos, de fato, desconstruir o caminho para ganhar essa habilidade de uma maneira, dividindo-a em passos que não só nos levarão àquela terra aparentemente distante prometida de tocar de ouvido gradualmente e com pedaços do tamanho de mordidas fáceis de entender, mas também serão super eficientes e valiosos em e de si mesmos, melhorando muito sua musicalidade a cada passo que você der.

Em outras palavras: ao melhorar nisso, você já será capaz e executando; “tocando de ouvido” desde o início. Aqui está como ele é dividido globalmente:

• Identificando notas – reconhecendo intervalos.
• Usando o intervalo para identificar as progressões de graves (e melodias)
• Identificando gênero – reconhecendo acordes.
• Correspondência de Graves + acordes.
• Reconhecer e adicionar extensões
• (Movendo-se dentro da tecla, ou fora da tecla)

Como por indicado, com uma voz, não há pressionar, bater, tocar, tocar ou arrancar a tecla certa, corda ou o que quer que seja, que re-produza a nota na sua cabeça. Você simplesmente “sente” e “faz”.”

Isto apresenta aos vocalistas uma outra vantagem: eles não precisam de saber o nome e “olhar” da nota (onde está situada), para a encontrar e tocar.

Em qualquer outro instrumento, no entanto, isto – felizmente, ou talvez não – é necessário. Pelo menos no início desta viagem “auricular”.
É importante perceber que para podermos encontrar a(s) nota(s) designada(s), temos de combinar conhecimentos teóricos, com audição.

No mundo de tocar de ouvido, um não pode viver sem o outro. Você precisa saber com o que está lidando – o que realmente É que você ouve – em uma explicação teórica.
Isso nos permitirá quebrar e reconstruir a habilidade com uma compreensão profunda.

Nesse sentido “tocar de ouvido”, que é muitas vezes confundido com o resultado final de “tom perfeito” (em uma nota lateral: estou dizendo que você pode “aprender” o tom perfeito? Definitivamente.) pode ser emulado, enganado se quiser, desde uma fase muito inicial de melhorar.

O primeiro passo para isso é onde os intervalos de identificação entram em jogo.

Próximo post eu conto-lhe tudo sobre isso. Como os pode praticar, usá-los e como ser capaz de reconhecê-los está intimamente relacionado com os fundamentos da compreensão da música.

Answers Tone Deaf alternative check: 1 – not same (last note differ); 2 – not same (first note differ); 3 – same

LIKE THIS? POR FAVOR PARTILHA!