Aqui estão alguns exercícios de atuação que você pode usar para afiar a sua arte. Alguns deles são jogos de teatro simples, enquanto outros são mais complexos. Todos eles são concebidos para ajudar as suas capacidades de representação.
Por favor note: Alguns destes exercícios de representação requerem o uso de um personagem. Vá ler uma peça que você nunca ouviu falar e escolha um personagem que lhe interesse.
Médio e Ensino Médio
Cena do Alfabeto
Dois alunos são selecionados. Todos os outros pensam um cenário para eles e uma carta para começar. Depois eles tocam a cena, usando cada letra do alfabeto.
Por exemplo: Se Y for a letra escolhida, a primeira linha da cena começa com Y. A próxima linha começa com a letra Z. A próxima linha começa com A. E assim por diante.
Se quiseres dificultar, adiciona mais actores.
Porquê?
Este exercício de representação é como um jogo. Obriga o actor a pensar de pé e a usar a sua imaginação.
Zip Zap Zop
Reúne todos num círculo. Um aluno começa batendo palmas no outro e dizendo “Zip”. Esse aluno responde imediatamente batendo palmas para o outro e dizendo “Zap”. Novamente, aquele aluno bate palmas para outro aluno e diz “Zop”. O processo repete-se vezes sem conta, ficando cada vez mais rápido, até alguém dizer a palavra errada, ou hesitar demasiado tempo. Essa pessoa é então eliminada do círculo. O último aluno de pé é o vencedor.
Porquê?
Este jogo é ótimo para concentração, contato visual, e agir por impulso. Também é um ótimo jogo para conhecer uns aos outros.
Freeze!
Dois alunos improvisam uma cena sugerida pelo público. Após um minuto ou mais, um aluno do público pode gritar “Freeze!”. Os dois actores congelam na sua pose. O aluno do público substitui um dos actores, assumindo essa mesma pose. Esse aluno deve agora começar uma nova cena, baseada na pose em que está.
Porquê?
Este jogo ajuda um aluno a explorar o seu mundo físico e como ele se relaciona com a representação. Ele também estica sua imaginação.
Question Scene
Dois alunos improvisam uma cena onde todas as linhas devem ser perguntas. Se alguém hesita ou falha em fazer uma pergunta, outro aluno toma o seu lugar. A cena continua.
Porquê?
Este jogo força um aluno a pensar de pé e confiar nos seus instintos.
Backwards Scene
Dois alunos são seleccionados. A classe compõe a última linha de uma cena imaginária. Os alunos devem então improvisar uma cena de trás para a frente. (E se quiserem dificultar, adicionem mais actores.)
Porquê?
Este exercício de representação força um actor a pensar de pé e a usar a sua imaginação.
Sasões de festinhas
Um aluno faz de anfitrião da festa. Três outros estudantes recebem cada um uma uma peculiaridade. (Por exemplo, “pensa que é Madonna”.) Um a um, os alunos entram como convidados na festa. Cabe ao “anfitrião” adivinhar a sua peculiaridade.
Porquê?
Os alunos com as peculiaridades são forçados a transmitir a sua ideia usando apenas o seu comportamento e discurso.
Nível universitário
Solidão pública
O aluno tocará a sua rotina matinal no estúdio como se estivesse sozinho. Acorda, escova e fio dental, chama um amigo, faz a cama deles, etc. Deve estar o mais próximo possível da realidade. Peça-lhes que tragam as suas posturas e que preparem o seu espaço de vida. (No interesse do tempo, limite cada aluno a 20 minutos.)
Porquê?
Solidão pública é o sentido artificial da privacidade. Os humanos não se comportam da mesma maneira se outros humanos estiverem observando. O objectivo deste exercício de representação é esquecer que o público existe.
Repetição
Dois alunos ficarão em lados opostos da sala, de frente um para o outro. Um faz uma simples observação sobre o outro: “Estás a usar uma camisa azul.” O outro aluno simplesmente a repete: “Eu estou a usar uma camisa azul.” Eles repetem a mesma afirmação até sentirem que têm de mudar a afirmação.
“Pare de olhar para a minha camisa!”
“Pare de olhar para a sua camisa?”
E assim por diante. Eles devem continuar a repetir. Não os deixes parar e pensar em algo para dizer, apenas repete.
Porquê?
Repetição ajuda um aluno a “sair da sua cabeça”. Eles devem agir de acordo com os seus impulsos em vez de lógica ou sagacidade. Também treina o aluno a prestar muita atenção ao seu parceiro de cena.
Exercícios individuais e trabalhos de casa
Observação
Observar um completo estranho durante alguns minutos. Descreva o comportamento dele ou dela. Eles estão sentados, em pé, a andar? Quem você acha que eles são? Como eles estão se sentindo? O que eles estão fazendo? A ler um livro, à espera de alguém, a ter uma conversa? (Nota: Não deixe que eles reparem em si. Vai arruinar o exercício.)
Porquê?
Acção é comportamento. Nada mais. Quanto melhor você se tornar na leitura do comportamento de outra pessoa, mais aguda será a sua reação.
Música
Escolha uma música temática para o seu personagem. É clássica, ou contemporânea? Ela tem letra, ou é instrumental? É rápida, ou lenta? Se a sua personagem fosse uma peça de música, como soariam?
Porquê?
Um exercício de representação simples mas eficaz. Depois de ter escolhido uma peça de música, coloque-a no seu iPod e reproduza-a imediatamente antes de uma actuação.
Círculo de Concentração
Círculo Imediato: Escolha um local e fique confortável. Imagine que há um círculo à sua volta, com cerca de 3 metros de diâmetro. A sua tarefa para os próximos cinco minutos é concentrar-se apenas nos objectos dentro desse círculo imaginário. Como eles se sentiriam, ou cheirariam? Quão pesados eles são? De que cor?
Intermediate Circle: As regras são as mesmas, mas o círculo amplia-se. Desta vez é a sala inteira. Faça mais cinco minutos.
Círculo Distante: Você pode querer ir lá fora para este. Agora o círculo é tão grande como uma casa. Faça mais cinco minutos.
Se a sua atenção se mover para fora do círculo, mova-o suavemente para trás. Não se desanime. Não só é inútil, como não está dentro do círculo. Por isso não estás autorizado a pensar nisso.
Porquê?
Concentração é muito importante para um actor. Ao interpretar uma cena, você deve rejeitar os estímulos que você está experimentando como ator em favor dos estímulos da personagem. Em outras palavras, você deve ver o que seu personagem vê.
Pesquisa
Pesquisa da vida de seu personagem. Até o último detalhe. Quantos anos eles têm? O que é que eles fazem por dinheiro? Onde eles moram? Qual a cor do verniz de unha que eles usam? Os pais deles estão vivos? Se não, o que aconteceu? Escreve tudo. Seja específico.
Porquê?
Não é tanto um exercício de representação, é mais um trabalho de casa. Mas quanto mais você descobrir sobre as circunstâncias do seu personagem, melhor você será capaz de responder à pergunta: “Se eu fosse este personagem, como me comportaria?”
Picturização
Agora, lembre-se vividamente de um evento do passado do seu personagem. Veja-o tocar à sua frente como se fosse uma cena de filme. Seja específico. Enquanto a cena se desenrola, passe da terceira pessoa para a primeira. Coloque-se na cena. Torne-se o seu personagem.
Porquê?
Este exercício de representação irá ajudá-lo a “possuir” o seu personagem. As suas experiências tornam-se as suas experiências. É também um exercício para a imaginação.
Exercícios de representação são a chave para o sucesso de qualquer actor. Eles mantêm sua mente e seu corpo afiados durante aqueles momentos em que você não está trabalhando. Esperamos que você use alguns desses exercícios e os aplique no seu ofício.