Hi FKAShibo.
Não sei quão útil será para você, mas por falar em música soul, vou dizer o que notei ao tocar em bandas.
As linhas de baixo são riffs melódicos e rítmicos, um ‘groove’, como um motivo de um par de compassos longos que se repete. Isto é frequentemente num grande pentatónico com uma nota passageira entre a 4ª e a 5ª escala de graus. Há uma descrição que vem de Roddy Doyle’s The Commitments, que eu sempre gostei. Ele descreve o baixo na música soul como sendo muito mais ocupado do que os outros instrumentos. Ele tende a estar muito ocupado. Linhas de marcha com ritmos pontilhados, não se repetem muitas notas consecutivamente!
As estruturas de acordes são geralmente simples, muitas vezes duas frases de acordes que fazem loop, muitos I e IV ou permutações de I IV V. Muitos deles estão em forma binária, seu verso e seu refrão. Ritmo é a chave para o guitarrista. Para coisas animadas, muitas vezes em forma de vozes de guitarra triplas, tocadas apenas nas cordas altas. As cordas rápidas e rítmicas são intercaladas com os acordes sonoros. Muitos sétimos para o bluesy / upbeat funky material, sétimos maiores na alma lento material, outras suspensões e extensões, dependendo de como jazzy ele fica.
Algumas vezes eles seguem o tipo de progressão de 12 bar blues (I I IV I V IV I I(ou V7)) com o riff baixo transpondo à medida que os acordes mudam.
Eu sei ainda menos sobre os tambores do que eu sei sobre os outros instrumentos. Lembro-me de haver muitos batidas de “snare” na batida e baixo fora da batida para as secções mais rápidas / de condução de muitas canções de soul. Parece haver também um monte de notas sincopadas de “snare ghost”, e batidas de “hi-hat / ride quaver straight” que se misturam em semiquavers rítmicos, e abrir hi-hats no final de alguns compassos e frases, especialmente antes de um “crash” na batida no início de uma frase. Pegue o material do tambor com um determinado grão de sal, eu sei quase nada sobre tambores, talvez alguém conhecedor pesará em.