Sashiko

Sashiko é pronunciado “sash (i) ko” com o “i” quase silencioso. Significa pequena facada e foi usada para reforçar a roupa e reciclar a roupa usada em objectos domésticos. Até as cores têm significado. Tradicionalmente os pontos brancos eram em tecido índigo que representava a queda de neve ao redor da fazenda. Sashiko tornou-se um artesanato doméstico rural de cerca de 1615 a 1868. Na década de 1870, este bordado era feito principalmente no norte, onde os invernos faziam com que as pessoas ficassem dentro.

Existem dois “estilos” básicos de sashiko: moyozashi (padrões) e hitomezashi (um ponto). Moyozashi usa linhas contínuas de pontos para fazer padrões maiores, mas as linhas não se tocam. Os fios do tecido não são contados; no entanto, o número de pontos pode ser contado. About.com tem várias folhas de padrões sashiko livres incluindo esta.

A forma hitomezashi é trabalhada como um grelha de linhas que se podem encontrar ou cruzar para criar padrões ou motivos. Susan Briscoe blogou sobre uma classe Sashiko junto com alguns grandes exemplos, incluindo esta foto.

A forma de darning de sashiko é conhecida como Kogin que é uma técnica de bordado contado. Tocámos brevemente no Kogin num boletim informativo sobre o darning.

A costura sashiko evoluiu de uma ordem oficial que os agricultores só podiam usar roupas feitas de material azul ou cinzento. Qualquer costura neles não podia ser maior que um grão de arroz e listras não mais largas que um pedaço de palha. É por isso que as pessoas às vezes se referem aos pontos como grãos de arroz. Há também algumas superstições que vão para os padrões. Os números 3, 5 e 7 são considerados como sendo de sorte. A proteção contra os maus espíritos poderia ser assegurada se o padrão ziguezagueasse porque os espíritos se perderam e um presente de casamento muitas vezes tinha pontos pareados.

Sashiko como um bordado necessário diminuiu até 1950. Possivelmente como resultado dos muitos exemplos maravilhosos no museu, sashiko começou um renascimento nos anos 70. Esta foi a mesma época em que o acolchoamento ocidental começou a sua popularidade no Japão. Como resultado, Sashiko evoluiu para a forma de arte que vemos hoje.

Workbasket

Você provavelmente já tem a maior parte do que você precisa para começar.

• Fabric Markers, para tecidos claros e escuros. Algumas sugestões são o Marcador de Linha Fina Branco e o Lápis de Transferência Ferro-azul.
• Existe uma tesoura especial japonesa para bordar, feita de uma só peça que corta ao apertar os cabos, semelhante a esta tesoura vermelha de abertura automática.
• Kakehari é uma pinça de costura, muito parecida com uma terceira mão ou uma ferramenta de costura para pássaros. Ela prende-se ao seu tecido para manter a tensão quando está a coser linhas.
• Existem alguns dedais de anel sashiko especiais que são usados no dedo médio. Os Thimble Pads de Couro funcionariam porque pode aderir ao dedo onde quer que precise de protecção.
• O fio foi fiado em algodão mas com uma torção mais solta do que o fio dental bordado. Existem vários fabricantes que fazem fio sashiko hoje em dia, mas as suas cores e pesos vão variar. Um bom substituto é o floche.
• Uma agulha sashiko muito afiada é usada. Esta é também uma agulha longa que ajuda a sua costura a permanecer direita. Usamos uma agulha Milliners tamanho 1 para o projeto. Uma melhor escolha pode ser as agulhas Temari.
• Se estiver a usar uma grelha pré-impressa, os lençóis Sticky Sulky Printable podem ser perfeitos para colocar a grelha no seu tecido.
• Pode usar uma variedade de tecidos. Para um look mais tradicional, você gostaria de usar um tecido com uma contagem de fios mais baixa e mais grosso que um tecido de acolchoamento normal. Algo como uma flanela de algodão seria um bom lugar para começar.
• Sashiko foi costurado numa camada de tecidos, sendo o melhor tecido por cima. Hoje, você provavelmente usará um taco como camada do meio.

Em relação à técnica

Sashiko adopta uma abordagem diferente da costura. Isto requer prática, mas a agulha fica parada e você trabalha o tecido sobre a agulha. Como você faz vários pontos de cada vez, uma agulha longa é muito útil. É também por isso que o tecido não é colocado num aro ou numa moldura. O motivo pelo qual não se faz um ponto de cada vez é porque a linha tenderá a torcer. Geralmente, esforça-se por quatro a oito pontos por polegada, por isso quanto mais camadas tiver, mais comprido será o comprimento do ponto. Para moyozashi, o espaço entre os pontos é metade do comprimento do ponto. É importante, ao coser, não cruzar os fios ou tê-los tocados. Isto requer um pouco de pré-planejamento quando se está a chegar à junção, virando um canto, ou convergindo para um círculo.

DMC tem um tutorial sobre Sashiko. e existe um site chamado Sashiko Stitchers com grandes informações.

Para colocar tudo isto em prática, fizemos um embrulho de copo com um motivo sashiko. Os materiais para este projecto incluíram:

• Tecido cinzento/preto “pintado à mão”
• Tecido preto para o suporte
• Insul-brilhante para o acolchoamento
• Floche branco para coser o desenho
• Cordão elástico preto para o laço
• Um botão encontrado numa loja local com um toque oriental para ele.

O padrão básico e instruções on line são de Lori Miller no blog The Good Weekly. Depois de tentar o padrão que ela forneceu, ele foi alterado para torná-lo maior. Note que a flor tem cinco pétalas, o que é considerado uma sorte.

Aqui está o embrulho final do copo.

Esperamos que este guia torne a sua costura mais fácil e agradável!

Para aqueles interessados em usar este artigo ou outros publicados pela Nordic Needle, Inc., por favor, use esta cópia quando referenciar a informação: