HAPPY

Brian Enon työt kuuluvat kaikkien aikojen arvostetuimpiin neroihin. Eno on tehnyt huikean soolouran, mutta hän on myös ylistetty yhteistyökumppani ja tuottaja.

Ainutlaatuinen taito rikkoa luovia esteitä vinoilla strategioilla ja ylivoimainen taipumus äänelliseen tyyneyteen, Brian Eno on vuosien varrella tehnyt yhteistyötä, luonut ja tuottanut vastikkeettomia mestariteoksia.

Tässä ovat Brian Enon 10 kaikkien aikojen parasta yhteistyötä.

Olemme matkustaneet äänen madonreiän läpi antaaksemme sinulle Brian Enon 10 parasta yhteistyötä galaksin kaukaisimmista kolkista.

Ambient 2: The Plateaux of Mirror – Harold Budd

Kuuluisan avantgardesäveltäjän tukenaan Brian Eno loi kuuluisalle Ambient-sarjalleen upean jatko-osan. The Plateaux of Mirror on sekä harvinaista kauneutta että transsendentaalisia kykyjä sisältävä albumi.

Eno päästää Buddin vaistot taitavasti valloilleen pianolla saadakseen aikaan kokoelman hitaita melodisia linjoja ambient-äänimaisemissa. Se on pakollinen kuunneltava jokaiselle enofiilille ja kaiken kaikkiaan uraauurtava ambient-levy.

The Weight of History/ Only Once Away My Son – Brian Eno, Kevin Shields

Kun Kevin Shields ja Brian Eno julkaisivat Record Store Dayn kunniaksi tupla-A-puolen 12″-levyn, maailma innostui kovasti, mutta pohdiskeli myös kysymystä: ”Missä kesti niin kauan?”.”

The Weight of History/ Only Once Away My Son on upea kohtaaminen. Molempien artistien äänet kuuluvat selvästi ilman, että ne ohittavat toisiaan, mikä tekee siitä yhden viime aikojen parhaista kollaabeista. Emme voisi suositella tätä shoegaze-ambienttia tarpeeksi korkealle!

The End – Nico

Nico oli aina outo. Hänen huikea debyyttinsä The Velvet Undergroundin kanssa ja soolodebyyttinsä Chelsea Girl vihjasivat vain epämääräisesti hänen tulevasta taiderock-minimalismistaan. Vuoden 1968 The Marble Index on paikka, jossa Nicon kauneus ensimmäisen kerran todella loisti.

Jälkeen 197os nihilistinen evoluutio Desertshore, The End tarjoaa täydellisen sekoituksen 1960-luvun amerikkalaisen minimalismin ja Brian Enon ambient-albumien välillä.

Ambient 3: Day of Radiance – Laraaji

1970-luvun loppupuolella muusikko-koomikko Larry Gordon oli Washington Square Parkissa soittamassa autoharppuaan. Hän oli meditatiivisessa transsissa, silmät kiinni, syvästi keskittyneenä esitykseensä. Kun hän avasi ne, Brian Eno seisoi siinä ja ehdotti levyn äänittämistä. Gordon astui Enon studioon, ja sieltä tuli ulos Ambient 3: Day Of Radiance ja uusi nimi: Laraaji.

Music For Airportsilla alkaneen Enon ambient-sarjan kolmannessa osassa syntyy Laraaji; nyt hän on yksi historian vaikuttavimmista ambient-säveltäjistä.

Apollo: Atmospheres and Soundtracks – Brian and Roger Eno, Daniel Lanois

Brian Eno on aina loistanut parhaiten transponoidessaan äänellisiä visioitaan avaruuden avaruudesta. Apollo: Atmospheres and Soundtracks oli dokumenttielokuva, joka koostui 35-millisestä kuvamateriaalista kuudesta kuulennosta, ja sen sävellyksistä vastasivat tietysti Eno, veli Roger ja kitaristi Daniel Lanois.

Tämä enofiilien kestosuosikki on ymmärrettävästi. Enon ajoittainen dissonanssi ja Lanois’n läpinäkyvät sumuiset liikkeet tekevät tästä pakollisen kuuntelun kaikille Enosta kiinnostuneille.

Heroes – Bowie, Fripp, Eno

Yksessä David Bowien kiistattomista mestariteoksista oli mukana kaksi rockin epätodennäköisintä sankaria. Eno soitti Robert Frippille vuonna 1977 ja kysyi, haluaisiko tämä soittaa ”karvaista rock n’ roll -kitaraa”. Fripp ei ollut soittanut kolmeen vuoteen, mutta oli valmis ottamaan riskin.

Lopputuloksena on albumi, joka ilmentää sekä Bowien dramaattisia, palavia vaistoja että Enon horjumatonta soinnillista tyyneyttä.

June 1, 1974 – Kevin Ayers, John Cale, Eno, & Nico

June 1, 1974 – Kevin Ayers, John Cale, Eno, & Nico

June 1, 1974 -albuminsa kanssa se on korkeimman asteen piilotettu helmi. Usein superyhtyeet ovat törmäävien superegojen kolossaalinen epäonnistuminen. Kesäkuun 1. päivän 1974 ryhmä oli kuitenkin ainutlaatuinen. Se oli kokoelma avantgardistisia kulttisankareita, jotka esittivät ainutkertaisen show’n loppuunmyydylle yleisölle.

Kohtalaisesti Kevin Ayers makasi John Calen vaimon Cindy Wellsin kanssa, ja Cale sai sen selville samana iltana, jolloin hän kohtasi Ayersin. Jännitys on aistittavissa albumikuvassa, joka on otettu keikkailtana. Siitä huolimatta albumi on kulttiklassikko, joka esittelee rockin innovatiivisimpien mielten fuusion.

No Pussyfooting – Fripp & Eno

Kun Brian Eno ja King Crimsonin Robert Fripp lyöttäytyivät yhteen vuonna 1973 ja nauhoittivat No Pussyfooting -albumin, he loivat pohjan omalle uralleen. No Pussyfooting ja sen jatko-osa Evening Star vuodelta 1975 sisältävät Frippin hienoimpia nauhoitettuja kitaransoittoja ja antavat viitteitä Frippin ikonisista poimintatekniikoista ja ainutlaatuisesta standardivirityksestä, joka mullisti kitaransoiton.

Lisäksi Eno käytti Revoxin kelanauhoja looping-alustana, josta tuli myöhemmin hänen Ambient-albumisarjansa ja nerokkaan motiivi-improvisaationsa perusta.

My Life In The Bush Of Ghosts – Byrne & Eno

Kun David Byrne ja Brian Eno tekivät yhteistyötä vuonna 1981, he loivat transgressiivisten äänilevyjen ja näytteistetyn soundin tunnusmerkin. My Life In The Bush Of Ghosts on suunnilleen niin outo ja kokeellinen kuin levyjä vain voi olla. Sillä ei ole merkittäviä ”lauluja”, eivätkä uskonnollisista lähteistä samplatut puheet kuulosta enää yhtä kiehtovilta kuin aikoinaan.

Mutta Enon kokeilut uudella rumpukoneella ja David Byrnen äänihulluus tekevät albumista pitkälti sattumanvaraisen. Tässä tapauksessa tulos on lähes mestariteos ja Brian Enon hienoimpia töitä.

For Your Pleasure – Roxy Music

Roxy Musicin toinen albumi on taidepopin ja glam-rockin mestariteos. Viimeinen merkintä ennen kuin Eno lähti soolouralleen ja ikuiselle soundin etsinnälle, Roxy Music hahmottelee piirustuksia transsin, kokeellisen popin ja Brian Enon tulevaisuudesta.

Vaikka Enon poikkeamille jää tilaa, Bogus Manin kaltaiset kappaleet ja kirjan päätteeksi julkaistu For Your Pleasure sulauttavat yhteen R&B:n, huippumuodin fantasioita ja avantgardistisia tyylejä. Brianin ja Bryanin lähtiessä syvälle äänitilaan kävi kuitenkin selväksi, että he olivat yhteensopimattomia. Kolme kuukautta sen julkaisun jälkeen Eno lähti ennen potkuja ja aloitti vertaansa vailla olevan soolouran.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.