Une brève histoire de l’EDM

Une brève histoire de la musique de danse électronique (EDM)

Avez-vous été témoin de l’augmentation de la scène de la musique de danse électronique ? Vous vous demandez comment et quand l’EDM est devenue si populaire ? Si l’EDM, et ses nombreux genres musicaux, peuvent sembler nouveaux, elle existe en fait depuis les années 1970, se développant au fil des ans comme un symbole de la culture contemporaine. Depuis des décennies, l’industrie musicale propose de la musique électronique énergisante aux foules en délire. Mais avant de reconnaître ces soirées dansantes comme des « raves » comme nous le faisons aujourd’hui, nous les appelions simplement des discothèques.

Qu’est-ce que la musique de danse électronique?

La musique de danse électronique est une compilation de sous-genres de musique électronique destinés aux foules de danseurs, notamment la musique disco, la synthpop, la techo, la musique house, la musique trance, la drum and bass, le dubstep, le trap, le hardstyle et plus encore. Avec un tel éventail de sons, il semblerait impossible que tout cela puisse, en même temps, être classé comme EDM, mais ces sous-genres se sont développés au cours des dernières décennies, informant et se transformant à partir d’une culture de danse progressive. Lorsque vous entendez l’EDM aujourd’hui, c’est une expérience bien différente de ce que les auditeurs de musique de danse électronique auraient entendu dans les années 1970, 1980, 1990 ou même au début des années 2000, et sa progression en tant que genre reconnaissable peut être tracée en comprenant quand ses sous-genres ont été popularisés comme formes de musique de danse.

Musique de danse électronique disco et synthpop des années 1970

Le début de l’EDM peut du genre disco, fortement populaire à la fin des années 1970. La musique disco visait à faire bouger les foules sur le dancefloor, en utilisant des boîtes à rythmes et des instruments électroniques pour créer des rythmes synthétiques. Parmi les musiques disco populaires qui ont contribué à créer la scène EDM, citons le tube disco synthétisé « I Feel Love » de Donna Summer en 1977, écrit par Pete Bellotte et Giorgio Moroder, qui collaboreront plus tard avec Daft Punk, et le tube « Rock Your Baby » de George McCrae en 1974, qui utilise une boîte à rythmes et une boîte à rythmes Roland.

Des chansons comme celles-ci incorporaient des éléments à la fois du disco et de la synthpop et ont ouvert la voie à la synthpop pour qu’elle s’impose comme un sous-genre de la musique de danse.

Synthpop, musique post-disco et électro des années 1980

La musique synthétique, ou synthpop, a été développée aux côtés de la musique house et de la musique électro pendant l’ère « post-disco » des années 80. La musique de cette époque a commencé à être connue et produite dans l’industrie musicale grand public en Europe, alors que la musique de danse électronique devenait plus sophistiquée et robuste grâce aux avancées technologiques. Les boîtes à rythmes et les synthétiseurs ont été davantage utilisés après l’époque disco, mais ces créateurs de musique électronique ont été rejoints par des innovations comme le MIDIt, qui a révolutionné la façon dont les instruments électroniques pouvaient communiquer. Associée à l’utilisation d’ordinateurs, la musique électronique s’est imposée comme une forme d’art accessible, pouvant être reproduite et transformée par quiconque possède une expérience musicale et un ordinateur. La musique produite à cette époque comprend des succès comme « Take On Me » d’a-ha et la chanson qui sera reconnue comme l’un des premiers – sinon le premier – disques house, « On and On », de Jesse Saunders.

années 1990 : Le début des sons de la musique de danse électronique contemporaine

Les premiers sons de la musique de danse électronique que les fans actuels de rave EDM reconnaîtraient sont ceux de la musique techno, de la musique house, de la rave hardcore (hardstyle), du dub, de la trance et de la drum and bass. Dans les années 90, la musique de danse électronique était encore en train de percer dans le grand public, et l’inclusion de ces nouveaux sous-genres a contribué à sa popularité, faisant de l’EDM une partie de l’industrie musicale grand public comme jamais auparavant, en particulier en Europe. C’est à ce moment-là que la scène rave a commencé à se développer pour devenir ce qu’elle est aujourd’hui, avec des clubs de nuit proposant des disques EDM populaires et même underground. Parmi les chansons populaires de l’époque, citons le très populaire single Chime du groupe britannique Orbital et son single « Halcyon On and On. »
Aux États-Unis, on nous a apporté la « Detroit techno », ou techno qui semblait provenir de Détroit à la fin des années 80 et dans les années 90. La techno de Detroit a été lancée par les « Belleville Three », dont Derrick Mayr, qui a produit de la musique sous les noms de Mayday et Rhythim is Rhythim. La chanson de May « Strings of Life » est encore largement reconnue comme un disque classique de house et de techno qui a défini le genre techno aux États-Unis.

From Popular to Mainstream : L’EDM dans les années 2000

La musique de danse électronique, malgré un démarrage lent, a fini par gagner en popularité aux États-Unis grâce aux DJ et aux producteurs de musique internationaux qui ont attiré l’attention sur le genre, ainsi qu’à un album techno-pop de Madonna en 1998, Ray of Light. À partir de là, on a commencé à voir des producteurs comme Tiësto, Daft Punk et David Guetta, qui sont toujours des musiciens EDM de renommée internationale. Ces artistes, qui faisaient autrefois l’objet d’un culte, se sont fait un nom dans l’industrie musicale grand public et sont toujours en tête des hit-parades. Au début des années 2000, le dubstep a également été introduit dans l’industrie musicale américaine grâce à des artistes comme Skrillex, un artiste EDM lauréat d’un Grammy, aux sons dubstep, house, trap et autres.

Aujourd’hui, l’EDM se caractérise souvent par des remixes et des mélanges de sons originaux, produits par des DJ de renommée mondiale comme The Chainsmokers, Steve Aoki, Martin Garrix et d’autres, en plus des toujours pertinents Skrillex, David Guetta, Daft Punk et Tiësto. Cela dit, la musique de danse électronique et ses sous-genres sont désormais utilisés par une grande majorité d’artistes pop et hip-hop, notamment Coldplay, Justin Bieber, Selena Gomez, Drake, Taylor Swift, Katy Perry, Alessia Cara et d’innombrables autres.
Consultez certaines des chansons EDM les plus populaires de 2017 pour vérifier les dernières EDM dans l’industrie, y compris « It Ain’t Me », par le DJ Kygo et Selena Gomez.

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