Popularny w Variety
Seria IFC zakończyła niedawno swój ósmy i ostatni sezon.
Nie potrzeba wiele geniuszu łączenia kropek, aby dowiedzieć się, dlaczego muzyka była kluczowym elementem „Portlandii”, która niedawno zakończyła swój ósmy i ostatni sezon. Miasto gospodarza jest miastem rocka, ale więcej niż to, Fred Armisen i Carrie Brownstein przyszedł z wiekiem w scenie punk, choć to był jej początkowy roszczenia do sławy i jego tajnej tożsamości. Włączyli tak wiele oryginalnych piosenek do serii IFC, że można po prostu zrobić twierdzenie, że pokonał „Crazy Ex-Girlfriend” przez bramę jako główny cotygodniowy serial muzyczno-komediowy.
Na cześć ośmiu sezonów, Variety poprosił Brownstein (również z Sleater-Kinney fame) i Armisen, aby zważyć w czterech highlightów każdy z ich show znacznej biblioteki oryginalnego tuneage. Niektóre z wyborów duetu dotyczyły znanych gwiazd ze świata muzyki (Henry Rollins, K.D. Lang) lub członków obsady (Kyle McLachlan), a w niektórych przypadkach Armisen wybrał utwory napisane głównie przez drugiego partnera. Ich wybory:
„Mayor’s Song for Portland” (2011) z Kylem McLachlanem
BROWNSTEIN: Końcowy rytm tego skeczu był taki, że burmistrz zaśpiewałby piosenkę miłosną dla miasta. Mieliśmy muzykę. Nie mieliśmy tekstu. A wiele rzeczy, które robimy w serialu, zwłaszcza na początku – a to było w drugim sezonie – są improwizowane. Kyle posłuchał piosenki przed zdjęciami i napisał bardzo głupi tekst, który przywodził na myśl postać Toma Jonesa. To było bardzo dziwne i surrealistyczne. Był zdenerwowany. Potraktował to poważnie, co bardzo mi się podoba. Kyle zawsze chętnie korzysta z okazji, by zademonstrować swój improwizatorski wachlarz, a także swoje dziwactwa, które jak sądzę zostały wcześnie wydobyte i podsycone przez Davida Lyncha, ale to naprawdę część tego, kim jest. Jest tak wyrafinowany, a jednocześnie ma w sobie coś z głupka. Ta piosenka w jakiś sposób uosabia te pozornie odmienne cechy Kyle’a – jego wytworność, ale także niezdarność, czy też niefrasobliwość, jak sądzę. Więc ta zdecydowanie ma własne życie, jak, myślę, wszystko, co Kyle McLachlan robi, co przemawia do jego wyjątkowości.
„Animal Parade” (2013) z Mattem Berrym
ARMISEN: Squiggleman był postacią (graną przez Berry’ego), która była popularnym piosenkarzem muzyki dziecięcej. Kiedy nasi bohaterowie, Brendan i Michelle próbowali stworzyć jakąś bardziej ambitną muzykę, dzieci w tłumie nie były zainteresowane. „Animal Parade” wydawało się idealnym – i miejmy nadzieję trafnym – przedstawieniem tego gatunku. Tekst jest o paradzie zwierząt i dźwiękach, które wydają, ale nagle okazało się, że chodzi o wywrotkę.
„I Refuse” (2018) z Henry Rollins, Krist Novoselic i Brendan Canty
BROWNSTEIN: To było niezaprzeczalne, podekscytowanie, które wszyscy z nas czuli – obsada, ekipa, scenarzyści – aby móc złożyć grupę, Riot Spray, składającą się z Krista z Nirvany, Brendana z Fugazi i Henry’ego Rollinsa z Black Flag i wielu innych rzeczy. To było tak wyjątkowe dla świata „Portlandii”, że to wszystko mogło się zjednoczyć w kontekście komedii. Fred napisał tę piosenkę i była ona idealna pod względem epoki muzyki, którą staraliśmy się przedstawić. Oboje z Fredem wywodzimy się z zespołów punkowych i indie i z pewnością ten gatunek był dla nas bardzo formatywny. Ta piosenka i ten skecz miały na celu zbadanie, w jaki sposób oburzenie się starzeje? Jak pogodzić to z pragnieniem wygodnego życia? Kiedy byliśmy młodzi, wierzyliśmy w to coś, co było antykorporacyjne, antykapitalistyczne, a potem chcieliśmy zadbać o siebie, naszą rodzinę, nasze miasto i nasz kraj, więc czasami oznacza to kompromis i bycie otwartym zamiast zamkniętym. A postać taka jak Spyke, którą gra Fred, jest ostatnią, która jakby radzi sobie z tymi rzeczami, więc postrzega swoich przyjaciół jako zdrajców.
„She’s Making Jewelry Now” (2015)
ARMISEN: To było stwierdzenie, które często wtedy słyszeliśmy. Carrie napisała to i zrobiliśmy to na żywo kilka razy, co naprawdę mi się podobało.
„Two Bananas” (2014) z Mayą Rudolph i Tuckiem & Patti
BROWNSTEIN: To naprawdę obejmuje absurdalność naszego programu, do którego zawsze staraliśmy się dotrzeć. To po prostu taki niedorzeczny pomysł, lirycznie – naprawdę podkręcający metaforę tak, by była wykonalna. Pomysł, że w jakiś sposób dwa banany są podobne do mężczyzny i kobiety, i że w ten sposób romans działa i ogień pozostaje zapalony, jest naprawdę niepewny. Ale jest to śpiewane z taką szczerością przez Mayę Rudolph i Tuck & Patti, a potem Freda i mnie.
„Going Home” (2014)
ARMISEN: Ze skeczu zatytułowanego „The Best Part is Going Home”. To my wychodzimy, żeby zobaczyć zespół i doświadczamy wszystkich rzeczy w nocy, które sprawiają, że jest to w pewnym sensie wyczerpujące – stanie w różnych kolejkach, bycie popychanym, konieczność zostania na wiele bisów. Ten słodki głos pojawia się, gdy zaczynamy najlepszą część nocy: powrót do domu.
„What About Men?” (2016)
BROWNSTEIN: „What About Men?” to piosenka, która ciągle wraca do rozmów. To wideo, które ludzie wysyłają sobie nawzajem, gdy w wiadomościach pojawia się coś, co przypomina o rozpaczliwym losie białego mężczyzny. Ze względu na charakter „Portlandii” jesteśmy zainteresowani taksonomią, więc nawet satyra wciąż jest wyjaśnieniem, kim są te postacie, a nie ich oskarżeniem. Zamiast wskazywać palcem i mówić: „To niedorzeczne, że tak się czujesz”, łącząc to z hymnem, mówimy: „Ok, możemy nie zgadzać się z ruchem na rzecz praw mężczyzn, ale interesujące jest zgłębianie przyczyn czegoś i robienie tego w sposób, który polega na próbie uzyskania zrozumienia. A kiedy osiągniesz wynik swoich poszukiwań, możesz nadal być w miejscu, w którym się nie zgadzasz, ale to nie znaczy, że nie warto próbować zrozumieć motywacji ludzi.
„Down to the River to Pray” (2014) z k.d lang
ARMISEN: Mimo, że ta piosenka śpiewana przez k.d. lang na wiejskiej drodze jest ostatnią sceną 4 sezonu, lubię myśleć o niej jako o ostatniej scenie całego serialu. Zakładam, że ludzie oglądają serial bez kolejności, a to jest tak idealny ton dla zakończenia: optymistyczne, duchowe śpiewanie.